宫崎骏好看的动画电影(宫崎骏最经典5部动画电影,寒假了陪孩子一起看)
宫崎骏好看的动画电影文章列表:
- 1、宫崎骏最经典5部动画电影,寒假了陪孩子一起看
- 2、重温宫崎骏大师十大经典动画电影,哪一部最让你难忘呢?
- 3、精选篇|一定要陪孩子看!10部最经典的宫崎骏电影
- 4、宫崎骏十大动画电影
- 5、除了迪士尼和宫崎骏的经典电影之外,推荐值得观看的动漫电影
宫崎骏最经典5部动画电影,寒假了陪孩子一起看
#虎年有娱#
童年遇见宫崎骏,是一件幸福的事情。
每次寒假到来,我都会怀念起小时候和小伙伴一起围着火炉看电视。在DVD放碟片看宫崎骏的电影,看了一遍又一遍。
宫崎骏的电影,美妙浪漫的大自然美景,温暖的画风和动人的故事情节,给我们的童年留下了浪漫的童话梦境。
1.《千与千寻》(2001年)
豆瓣评分:9.2分
推荐指数:★★★★★
《千与千寻》是宫崎骏非常经典的动画电影,获得过奥斯卡最佳动画长片奖和柏林电影节金熊奖等奖项。
《千与千寻》讲述一个10岁的女孩千寻,在父母因为贪婪及欲望变成猪后,被迫在神灵异世界成长的故事。
第一次看《千与千寻》时,我还是上初中的小女孩,那时候懵懂无知,也不知道爱情是什么,一直把白龙当成了女孩子,以为白龙和千寻是纯纯的友情。现在想想,都觉得好笑。
第二次看时,已经来到了大学,那时候看懂了大人的贪欲,对亲子关系的反思,看懂了宫崎骏对人类破坏环境的担忧,也看到了白龙与千寻的爱情。
每次看时都有新的收获。
2.《幽灵公主》(1997年)
豆瓣评分:8.7分
推荐指数:★★★
《幽灵公主》主题是人与自然的关系,描述了人类为了发展技术力量不断破坏自然,从而受到自然的报复为之付出代价的故事。
宫崎骏用一种悲观的方式表达了对人类与自然关系恶化的忧虑。
男主阿西达卡为保护村子而受到魔神的诅咒,女主珊为了保护森林也不得不与人类厮杀。
珊说“我喜欢阿西达卡,可是我无法原谅人类。”
阿西达卡说“那样也无所谓,请和我一起活下去吧。”
我很喜欢男主阿西达卡,他温柔而坚定,虽然最后没有和珊在一起,但是他也愿意留下来守护这片土地。
3.《风之谷》(1984年)
豆瓣评分:8.8分
推荐指数:★★★★
《风之谷》讲述了未来世界,世界过渡污染,森林遭到前所未有的破坏。
代表和平、希望的娜乌西卡(女主)用自己的心作为桥梁,化解了森林守护者王虫的反噬。
宫崎骏用动画的方式将人类科技发展与环境保护之间的问题摊开了,给世界人类敲响了生态环境保护的警钟。
4.《天空之城》(1986年)
豆瓣评分:9.0
推荐指数:★★★★☆
《天空之城》以幻想中的19世纪工业革命下的欧洲为背景。
叙述了可爱纯洁的小女孩希达在善良勇敢的小男孩巴鲁的陪伴下,寻找失落在尽头的故乡天空之城“拉普达”,最后伴随着拉普达的毁灭而结束。
这部影片最让人印象深刻的是他的主题曲,久石让作曲的《天空之城》。忧伤悲泣的优美曲调和动人心弦的美妙音律,钢琴版和吉他版都很好听。
5.《龙猫》(1988年)
豆瓣评分:9.1
推荐指数:★★★★★
《龙猫》给我们讲述了一对随父亲搬到乡下的姐妹小月和小梅,遇到龙猫,并和龙猫一起玩耍,成为好朋友的故事。
宫崎骏通过孩童的视角来刻画出人与自然的善良和美好,而且只有天真无邪的孩子可以看到龙猫。
《龙猫》电影处处透露着温情和童趣。憨态可掬的大龙猫也变成吉卜力工作室的吉祥物,往后每一部宫崎骏影片的片头,你都能看见它。
宫崎骏是我最喜欢的动漫电影大师,他的作品包括吉卜力工作室的电影我都一集不落的看完了。鉴于篇幅有限,陆续还会介绍他的其他作品。
重温宫崎骏大师十大经典动画电影,哪一部最让你难忘呢?
01.宫崎骏十大经典动画电影之《千与千寻》
《千与千寻》最让人难忘的一部,是一部献给孩子亦是大人的童话,故事乍看之下虽简单而抽象,但在千寻身上所饱含的坚强与执着不乏人性的光芒,透过与日本文化的结合,在那与父母间的亲情和小白朦胧间的友谊之爱中给予观众最为真挚质朴的感动,使其营造的光影之梦是如此的卓尔不凡,这部电影无疑是宫崎骏个人所见最为出色的一部巅峰大作,让人很难在找到一部电影能与之并肩。
02.宫崎骏十大经典动画电影之《龙猫》
《龙猫》对于日本动画走向世界具有里程碑的意义,是宫崎骏较为成功的代表作之一 。影片的风格清新恬淡,充溢着浓浓的亲情,让人感觉如沐春风。该片以大自然为主题,表现了小月姐妹担忧妈妈生病,得到龙猫的帮助,大家和睦相处的快乐时光。
03.宫崎骏十大经典动画电影之《哈尔的移动城堡》
在《哈尔的移动城堡》里,苏菲爱上了哈尔,被魔法变成90多岁的老太太,她也借此机会进入哈尔的内心,发现他是个孤独的孩子。在影片的后半段,苏菲来到哈尔记忆中的星空下,地上开满白色的小野花儿,流星划过,儿时的哈尔从水边的小房子里奔跑而出——这就是哈尔打开心门,将爱情交付苏菲的一瞬间。透过这唯美的画面,观众读到的不是孤独的等待,而是执着、感动人心的爱情!
04.宫崎骏十大经典动画电影之《侧耳倾听》
《侧耳倾听》是一部有以写实基色亦带梦幻色彩的关于青春的初恋故事,以图书卡寻人娓娓道来的展开,月岛雯与天泽圣司淳朴唯爱的爱恋,让人怦然心动,更明晰爱情是两个人共同努力前行的方向,面对爱情我们更应该卸下全部的伪装和顾虑,有许多事情本来就无法生而完美,但爱情确是可以坚守,圣司的告白,令人坚信爱的美好,相信幸福的存在。
05.宫崎骏十大经典动画电影之《借东西的小人阿莉埃蒂》
《借东西的小人阿莉埃蒂》质朴而充满童趣,与此同时,又在不经意间诉说着大而深的主题。通过借物而生的迷你小人们,我们习以为常的“为己所有”的感觉遭到了质疑。自然界本有各种生物共存,人类、动物、植物都从自然界借取资源,或许自己的东西和别人的东西无法截然而分,或许寄居于自然的人类与借东西的小人本质上并无区别。有意思的是,小人的世界中没有“金钱”这个概念,他们无法通过出钱的方式来获得物品及服务,一切都必须靠自己,这样的生活看似辛苦却也充满了别样的乐趣,不是吗?
06.宫崎骏十大经典动画电影之《幽灵公主》
《幽灵公主》中的彰显的是和谐共生的夙愿,自然的至美无暇与人性的贪婪无度,成为了电影中剧情矛盾的鲜明比照,但在宫崎骏的笔下呈现的这一切却又变的梦幻迷人,男主阿斯达卡在人类和山林两方的游走,与幽灵公主偶然的邂逅,电影另一核心幽灵公主少女式人物随之巧妙的呈现而出,电影就在在与幽灵公主少年与少女的映画中形成了毫无说教意味,美轮美奂的呈现,契合久石让沁人心脾的交响乐,形成了电影调动观众情感的洪流,神话色彩的演绎,森之精灵的奇想构筑了人与自然永恒的命题。
07.宫崎骏十大经典动画电影之《魔女宅急便》
《魔女宅急便》就是一部清新可人的成长小说。很温馨的故事,这个故事是关于成长的。有人说,宫崎骏有女孩情结,这话不假,他的每一部片子几乎都是女孩为主角,从风之谷到前几年的哈尔的移动城堡,每个故事都是有关女孩的。而这一部是同样的,以纯真无邪的女孩为主角,唱出了一首“关于飞行的挽歌”,这样的快递员你喜欢吗?
08.宫崎骏十大经典动画电影之《天空之城》
《天空之城》一剧充满了很多新元素,电影中近乎完美地刻画出故事时代的世界的景观,有点科幻色彩,也有点神话色彩,还有点欧洲工业革命时期的味道,诸如高架铁轨上的旧式火车,黑漆漆的矿洞,飞空艇,象泥塑的机器人等等。紧张激烈的情节贯穿整部电影,但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味。人物的表达很多时侯不是靠台词而是靠人物的具体动作,使人物的性格更显深刻,背景音乐特别好听,一度成为小编的手机铃声呢!
09.宫崎骏十大经典动画电影之《红猪》
《红猪》是一部极赋浪漫主义色彩的作品,宫崎骏的笔触所彰显而出那爱与自由的命题如此为人钟情,超现实魔幻主义变成猪的空贼赏金猎人,亚德里亚海的空中角逐,阳光灿烂的碧海蓝天,一切都是那么的迷人,于此中女人的痴爱,男人的忘我,电影中情感的缔结是那么纯粹,使哀而不伤的温情由内而外的弥散于光影的艺术间,构筑了翱翔于空的不凡人生,《红猪》犹如一篇浪漫抒情的自由童话,沁人心脾,憧憬爱情,不是看表面,而是内心的真实感动!
10.宫崎骏十大经典动画电影之《起风了》
《起风了》是导演兼脚本的宫崎骏以同名漫画改编的动画电影。讲述的是日本零式战斗机的开发者堀越二郎年轻时的故事。宫崎骏的作品,大多洋溢着像乘着扫帚在天空飞、鱼子从海边而来这样的幻想元素。但这次在影片中,没有不可思议的魔法,也不会出现怪物,堀越二郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物。影片中,宫崎骏在表现对飞机的热爱之余,还打造了二郎和卡普罗尼相会时的动荡年代,展现了日本大正、昭和时代的田园风光、市井乡情、噩梦般关东大地震等等。
以上便是宫崎骏大师的十大经典动画电影,哪一部最让你难忘呢?欢迎吐槽,没看过的找个时间看看吧,一定不会让你失望的哦!
精选篇|一定要陪孩子看!10部最经典的宫崎骏电影
宫崎骏的电影,主题大多有关爱、有关童真、有关成长。希望今天推荐的这几部经典,能陪伴您的孩子一路长大。
1、千与千寻
豆瓣评分:9.2
片长:125mins
年份:2001
许多人的第一部宫崎骏,相信就是Ta。讲述了少女千寻一路披荆斩棘,不断成长的故事。
如果你只把它当作“东方的爱丽丝仙境”,那也太小看宫崎骏了。千寻从一开始的懵懂无知,到后来为了所爱的人愿意冒险,甘愿牺牲,这是一部10岁少女的成长史。
千寻是幸运的,她既没有在溺爱中沉沦,也没有被苦难所击倒,这些经历的挫折,力道刚刚好。
也许每个孩子都会幻想自己能够有一个白龙这样的朋友,和自己差不多大,平时大家一起玩一起闹,但在遇到危险的时候,他就会变身矫健白龙,挺身而出,为自己挡风遮雨。
印象深刻的还有钱婆婆的大宝宝,“你不陪我玩,我就哭喔!”一个受宠的孩子会觉得他所拥有的都是理所应当的,而一旦没有得到,就会觉得百般委屈。
电影用童话的形式讲了正在孩子身边发生的现实的故事。孩子并不属于父母,他们要自己学习这个世界的规则,发掘心里的美丽。
2、龙猫
豆瓣评分:9.1
片长:86mins
年份:1988
因为母亲生病了,父亲带着小月和小梅俩姐妹,一起到乡间居住。这样一个全新的环境让大家都很新奇,两姐妹遇到了很多小精灵,还和一只大大胖胖的龙猫成了好朋友。通过大龙猫的神奇力量,两姐妹还看到了很多神奇的景观……
摸摸龙猫的鼻子,胡须就会颤动起来。简单的故事,可爱的造型,初看平平无奇,再看却是回味无穷。
俩姐妹很可爱,都是那么的活泼开朗,一起追逐打闹,一起相伴玩耍,这才是童年该有的样子。
龙猫也很可爱,当它接过那把雨伞,因为不会用而有点不知所措时,我们都读懂了它的善良。
童话总是在相信它的人心中真实的存在着,想起来的时候心中就会充满温暖守护的力量。乡下的风景、慈祥的老人家、嬉笑追逐的玩伴,都是童年最纯真美好的回忆。
3、天空之城
豆瓣评分:9.0
片长:124mins
年份:1986
这部电影的配乐,可能要比电影本身更出名了吧,音乐家久石让作曲的《天空之城》,空灵动听的旋律,叫人着迷。
没有找到《天空之城》的音频,附上另一首同样经典的《summer》给大家。
故事是一个美妙的幻想,说的是天空上有一座城堡,这座城堡是拉普达族人曾经的聚居地,他们科技发达,造出了无与伦比的机器人。这些机器不但拥有超凡的威力,还有着自己的感情。
然后两位主角,一对亲密无间的小男女,互相不放弃对拉普达城的探索,一起开启了传说中的华丽冒险。
4、侧耳倾听
豆瓣评分:8.8
片长:111mins
年份:1995
这是一部有关梦想的片子,少女月岛的爱情梦想,少男圣司的事业梦想,老爷爷和男爵猫关于等待的梦想,月岛妈妈和姐姐关于奋斗的梦想,还有老爷爷朋友们关于音乐的梦想,当然,还有那只最棒的配角,大肥猫的自由的梦想。
最动人的一幕出现在爷爷拿着月岛刚完成的稚嫩的小说,对她说:太棒了,真是太棒了。在才华刚刚起步的日子里,有一个人能完全诚挚地赞美,比什么都好。
看完后记得告诉孩子,我们每个人都有自己的擅长,请相信自己,要坚定自己,诚实面对自己的心。
5、幽灵公主
豆瓣评分:8.8
片长:134mins
年份:1997
这是一部人与自然的战争史诗,再配上久石让的交响乐,恢弘苍凉,宛如天籁。
男主角是个近乎完美的人,善良勇敢,坚强冷静,胸怀博爱。但就是这样,才更能体现出悲剧的情怀,他对女主说“我们已经尽力而为啦”,拥着她,接受未知的结局,生存或者毁灭,都在那一片光辉中裁决般的到来。
看宫大师的作品,做正直健康的少年。
6、哈尔的移动城堡
豆瓣评分:8.8
片长:119mins
年份:2004
这部动画片专心表达了一个朴素的主题:勇气和爱。
平凡的苏菲,王子般的哈尔,本无交集。当苏菲被女巫变成90岁的老婆婆后,这个局面被打破了。因为苏菲不能再在帽子店呆下去,她终于有理由从生活的安排中逃走了。
苏菲说:人老的好处就是没什么好怕了,也没什么好担心失去了。
变老之后的苏菲,可爱,个性,敢做敢为。她以前被压抑的内心感受就开始释放,她的闪光点也一一展现出来。
《哈尔的移动城堡》是简单的,而朴实的真理总是蕴涵在简单里面的。生命,本身就是用来浪漫怀想的啊。
7、风之谷
豆瓣评分:8.8
片长:117mins
年份:1984
《风之谷》是一部看的时候很投入很投入很感动的教育片。
看完后会有一个声音在里的大脑里想起,那是一种对身边环境的关注。
由于电影投射出来对我们生存环境的思索,让人更加迫切的关注,你会忍不住的担忧这个我们天天生活的小星球,会忍不住的思考自己的行为,会忍不住的要苛守自己的一言一行,不自觉的保护我们的星球。
8、借东西的小人阿莉埃蒂
豆瓣评分:8.7
片长:94mins
年份:2010
“借东西一族”——小人阿莉埃蒂和她的爸妈,他们生活在别墅地板下,只有几公分高,过着不为人类察觉的生活。遇到所需的日常用品时,便会在夜深人静之时偷偷潜入厨房“借”出来。
看动画的人一开始就会在想这样一个问题——既然是借东西的小人,他们其实实实在在的是在“偷”人类的东西,虽然每次他们偷取的分量不足以被人类发觉,但是这种行径就是偷啊。
所以这些小人要用什么东西来还,这个问题可以说是从一开始带到最后。
但是最后阿莉埃蒂一家搬家和翔勇敢的面对手术,其实不难解释这一切——借走的是糖,还回的是心。
9、魔女宅急便
豆瓣评分:8.4
片长:103mins
年份:1989
宅急便,就是速递的意思。这部电影延续了宫崎骏一贯的温馨风格,讲述一个成长的故事。
讲述这样一个平淡的故事需要适当安排情节的起伏,《魔女》很好的做到了——飞行途中的风雨、少女微妙的心思、森林中的邂逅、祖孙之间的隔膜……
最值得称赞的是吉吉客串玩具猫的那段,小黑猫的每一个表情都非常到位地表现了心理活动,还有那只衰老的狗,真的让人很意外,当琪琪抱着它说谢谢的时候,能勾起人会心的微笑。
题材已经老掉牙了,结尾琪琪营救蜻蜓的那一段情节也相当俗套,但是用宫崎峻的风格娓娓道来,却让人格外的安静和耐心,一切似乎都顺理成章。
10、悬崖上的金鱼姬
豆瓣评分:8.2
片长:101mins
年份:2008
5岁的小男孩宗介救起了困在人类垃圾里的红色金鱼,给她取名ponyo,故事这样开始了。
这可能是有史以来最可爱的美人鱼公主了吧,为了好吃的火腿,为了朋友宗介,ponyo勇敢的冲向了人间。
ponyo这只美人鱼似乎太落伍,没有华丽的画面,没有磅礴的故事,没有深刻的启示。而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在,帮你找回那些曾经拥有的最美丽,最纯真的东西。
新解第三课堂公众号,
直面孩子的教育问题,
您身边的良师益友。
关注我们
文章转自搜狐教育,如有侵权请告知删除
宫崎骏十大动画电影
动画电影一直以来都是世界电影的一个重要分支,日本是一个重要的动画电影生产地,多年来涌现出很多优秀的动画制作社和动画家,而其中最富盛名的就是宫崎骏和他的吉卜力工作室。梦幻一般的故事、精美华丽的画面、意味深远的蕴意,这些都是宫崎骏作品不可抵挡的魅力。
哈尔的移动城堡,千与千寻,幽灵公主,魔女宅急便,再见萤火虫,百变狸猫,龙猫,红猪,风之谷,天空之城。
10.哈尔的移动城堡
2004年,宫崎骏推出了新作《哈尔的移动城堡》,改编自英国的人气儿童小说家黛安娜·琼斯的作品。这是继1990年《魔女宅急便》后,宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。这部动画电影以战争前夜为背景,描述了19世纪末的欧洲,善良可爱的苏菲被女巫施下魔咒,从女孩变成老婆婆,孤单无助的她无意中走入移动城堡,城堡的主人哈尔不能与人相恋,但却懂得魔法,性情古怪的哈尔收留了苏菲,两个人在四脚的移动城堡中开始了奇妙的共同生活,一段交织了爱与痛、乐与悲的爱情故事在战火中悄悄展开。
影片《哈尔的移动城堡》在场景的构造、画面的切换、节奏的控制、音效的配合,都已达到了炉火纯青的地步,有一种难以言表的平衡感。宫崎骏在本片中并未刻意强调,天空或者大海所蕴含的深刻意味,而是把镜头的重点锁定在人物身上,安排了一些简单却隐含的线索,相当成功地抓住了观众的心。
宫崎骏凭借天才的想象力,在陡峻的崇山和一望无际敞开的天际之下,创造了一座会飞的魔法城堡。对衰老、死亡和爱情都做出了不俗思考,从另一种形式、一连串非理性的表现,突出了一种神秘的关联。
影片《哈尔的移动城堡》表达了一个朴素的主题:勇气和爱。在经历了一系列反战和保护自然的主题后,宫崎骏要表达的东西更为本质,那就是:对爱的追求,以及对于纯真与失落的探讨。
上榜理由:纯真与失落是宫崎骏作品永远的主题。
影响力指数:★★☆
9.千与千寻
《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片,它以现代的日本社会作为舞台,讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲,在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程之后,终于回到了人类世界的故事。
入世的生活是物质的、感情的、人群的生活,影片《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历,在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说,全然陌生和充满着困境的神灵的世界,回归将是一切努力的终极目标,取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”,不屈的千寻最终发现了自身存在的意义,她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。
宫崎骏没有迪斯尼那么花哨,他坚持用手工绘画而不是电脑绘图,来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片,或者说是一部电影,用什么才能打动观众,这就是人文。所以宫崎骏笔下的形象是一个个人,而不是一个个没有知觉的卡通。
影片《千与千寻》是一个没有武器和超能力打斗的魔幻故事,它描述的不是正义和邪恶的斗争,而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱,发挥人本身的智慧,最终千寻回到了人类社会,但这并非因为她彻底打败了恶势力,而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现代社会越来越暧昧,用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量,这才是影片所要表现的初衷。
上榜理由:人文的追求与关怀传递出宫崎骏深沉的思索。
影响力指数:★★☆
8.幽灵公主
影片《幽灵公主》是宫崎骏的吉卜力工作室的第11部电影,也是宫崎骏电影中电脑特技最多的影片,影片于1995年开始投入制作中,耗时两年,胶片总数多达13.5万张,成本总计20亿日元。正是这样的高投入带来了巨大的收益,影片于1997年7月12日公映,至次年2月,共上映184天,票房收入179亿日元,全国观众达3000万人次,成为日本有史以来第一卖座电影,宫崎骏和他的吉卜力工作室改写了历史。
影片《幽灵公主》的背景是日本中世纪的室町时代,描述人、神、魔三者之间的斗争,表现一场人类与动物对大自然的争夺战。透过一贯的环保外衣,看到的是一种悲天悯人的情怀。宫崎骏电影中的主角总是能从一种客观的角度去看待周遭的许多个体。影片中的角色都使用着一种理想化的方式,以此来达到和平的目的。无论是与自己有利害冲突的统治者,残酷的仇敌,或是难以共存的物种,对生命的珍爱,不惜一切的保护他人,是许多年来珍贵的主题。他们总是能抛开私人恩怨,用一种大自然的精神,怀揣一切存在美好共生的愿望。这一点,超越了常人,使得宫崎骏作品中的主角都成了理想中的人物。
宫崎骏始终将“人”和“自然”视为永远不能相互妥协的两个极端,认为人必须破坏自然才能得到自身的生存,在这部两个多小时的动画长片里,除去人与自然的对抗外,视角更伸入到自然界中不同生物的冲突,人类内部之间的杀戮与仇恨。经过了十多年的思考,伴随当代科技愈来愈快的发展,宫崎骏的思想领域扩大了,目光也更为尖锐和残酷了。
上榜理由:日本最卖座的电影体现出宫崎骏无以匹敌的商业价值。
影响力指数:★★★
7.魔女宅急便
影片《魔女宅急便》是宫崎骏早期的作品,原作作者是曾获国际安徒生大奖的日本女作家角野荣子,经过宫崎骏的动画功力,再次将观众带入一个美妙的世界。欧洲城市风味的背景,任性自然的风,透明清澈的水,变化万端的云,飞行,少女,还有魔法,在视听方面都完全让人感受到一种美妙的流淌。
影片《魔女宅急便》的故事讲述了一个魔幻的故事,相传,魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女,必须经过社会实践的考验。魔法少女琪琪利用自己会飞行的本领,在面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她,对一切都充满好奇和不解。她的出现为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后,琪琪终于成为了一个合格的魔女,在新的城市里,她将用自己的力量去开创自己的生活道路。
宫崎骏沿袭着自一贯的对人类本身的关注,放弃了宏伟的场面和命运的纷争,而把目光投到了一个远离家园修炼的小小魔女身上,讲述着琪琪这个小女孩独立成长的过程:如何去适应新的环境、如何消除环境的摩擦、如何去面对新的人际关系。看到琪琪从什么都不懂的温室中的花朵,经过一番起伏,最后长大懂事,令人欣慰高兴。因为每个人都有长大成人的经历,每个人都知道自己所经历的艰辛。
少女,魔法,飞行,宫崎骏影片中最重要的特色都在《魔女宅急便》中是有着最深刻的体现。无论是空中所看到的绿色城镇,碧蓝海洋,还是一起伴随着琪琪飞翔的白鸥或大雁,都充满着诗一般的美感。
上榜理由:欧陆风情、田园风光,一部温馨感人的动画经典。
影响力指数:★★★
6.再见萤火虫
影片《再见萤火虫》是一部宫崎骏监制的作品,导演是宫崎骏多年的合作伙伴高畑勋,本片可谓是吉卜力工作室的一部代表作,获奖无数,在海内外享有很高的知名度。
《再见萤火虫》全片都沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中,静静地进行着。故事讲述了在战乱期间,母亲在空袭中重伤死亡,而身为海军的父亲也在战争中牺牲。14岁的诚田带着年幼的妹妹节子寄居在婶婶家。但兄妹两人不愿寄人篱下,于是搬到湖边一个山洞居住。由于长时间的营养不足,妹妹的身体一天天虚弱,但身为哥哥的诚田却没有办法。最后妹妹在一个萤火虫满天的夜里离开了他。不久,诚田也去世了。黑暗中节子拉着哥哥的手,快乐地吃着糖果,满天的萤火虫欢快地飞舞,仿佛在祝贺他们终于找到了幸福。
哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪,的确整个故事是一场悲剧,在电影开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事,观众的心马上就已经沉下一大半了。
尽管再现战争情景很难,但影片还是描写了空袭后燃烧的原野和当时的生活。这是导演所倡导的真实再现日常生活的拍摄风格,创作人员通过此片来控诉战争的残酷,以及警示人们战争的祸害。
影片《再见,萤火虫》无疑是一部反战片,抛开政治因素来看这部电影,可以从中清晰看到战争的残酷与祸害,无论是生命还是人性,在战争中所显现出来的那种无可奈何的痛苦,都应该让整个人类共同自省。
上榜理由:反思战争、解读人性,一部寓意深远的动画精品。
影响力指数:★★★☆
5.百变狸猫
影片《百变狸猫》是吉卜力工作室导演高畑勋的原创动画,高畑勋一反《再见萤火虫》的沉重,用幽默的手法讲述了一群可爱动物的求生历险,同时影片渗透着很强的环境保护意识。与其他吉卜力工作室出品的动画电影一样,本片自1994年7月16日首映起,观影人数达到325万人,票房收入26亿5000万日元,成为该年度日本本土电影票房的第一名。
在日本人心目中,狸猫是一种神秘的动物,它们会使用一种类似障眼法的幻术,身体可以变成任意形状。影片《百变狸猫》讲述的是一群在树林里生活的狸猫,由于人类的造屋计划而失去了家园。为了能够在新的环境中生存,他们变身为人类,而主角在变成人类以后,他仍然怀念以前的同伴,当他在有一天偶然发现了以前的伙伴时候,掩饰不住内心的激动,脱掉了人类的装束,冲到他们当中跳起以前那欢快的舞蹈,无拘无束的尽情放声歌唱。
影片《百变狸猫》和宫崎骏监制的《风之谷》、《幽灵公主》的主题类似,这三部都与自然生态有关,其中充斥着掠夺、战争和暴力。片中人类始终是主宰人与动物、人与自然的关键环节。这部动画有着明快轻松的风格,却伴随了深刻悲哀的自然控诉,探讨着现代自然与人的互动关系。
归根结底,一个物种不得不自私的生存,因为他们中的每个个体都要保护自身与家庭,这是无奈的现实。于是山林依旧要被侵占,狸猫被迫流浪。人类能做的只是有限的改良环境。倘若两位动画大师在《风之谷》里还在憧憬,保留了希望的种子。那么《百变狸猫》则是一个巨大而残忍的黑色幽默,人与自然和平相处是不可能的。
上榜理由:思索人类与自然的关系是宫崎骏电影独特的标签。
影响力指数:★★★☆
4.龙猫
影片《龙猫》充满了童话色彩和亲情的温馨,用悠扬的音乐,干净的画面,趣稚的人物,把观众成功地带入了一个梦幻般的童话世界里,回到了童真纯净的年代。影片的故事没有讲什么大事件,仅仅是两姐妹在一个美好的夏天里,与森林的精灵相遇并相互关心的故事。故事和画面中充满的爱和亲情让人感到很温暖,可爱的大中小号龙猫不断给观众一种很微妙的幸福感,总是保持微笑,让人觉得可爱,善良。
《龙猫》一部典型的成人化儿童影片,它再现了儿童脸谱化的形象,用精彩的绘画与流畅的剪辑,继续重复着成年人关于童年生活的美丽想象。影片《龙猫》对于成年人来说,是用来怀旧的,而对于少年儿童来说,则是一种世界观的输入。
宫崎骏热爱描写自然,热衷于为孩子们编织梦想,影片中儿童所有的情感都是成人可以充分理解的,整部影片带有其一贯的魔幻现实主义风格,利用一些自然景物切入到主角的意识流之中,因此影片中人物的行为才能够最大限度引起共鸣。
宫崎骏的动画长片表达了一种古典和传统的伦理观:单纯勇敢、善良简单、美好正直、纯粹舒适,正是这些特质,而不是对于真实儿童生活的重塑,才是他的电影最为可贵的地方。与其说宫崎骏借助影片揭示和还原了儿童生活的真实气息,不如说他借助儿童与动画这两个再理想不过的载体,表达出自己对于乌托邦世界的美好想往。
上榜理由:温情脉脉、趣味童真,一部诚意十足的动漫佳作。
影响力指数:★★★★
3. 红猪
影片《红猪》是宫崎骏动画系列中非常特殊的一部,是唯一一部完全从成年人角度拍摄成年人题材的作品,是宫崎骏一部带有自传性质的电影,宫崎骏自喻为剧中主人公哥,将自己的那种处在俗世而身不由己的矛盾,构思成主人公的传奇故事。
影片《红猪》的时代背景被设在第一次世界大战结束不久后的意大利。主人公是一位退伍的飞行员,残酷的军旅生涯使他反战、厌世。但他追求自由,所以他宁愿受诅咒而变成一头猪,只为了摆脱作为人的束缚。他没有放弃自己热爱的飞行事业,因为没有比空中翱翔更加自由的时刻。
蔚蓝的亚得里亚海,同样蔚蓝的天空,纯净的白云,红色的飞机,这是一个飞行员生命的全部。但是,中年人的感情生活这一主题,对于任何导演都不会感到轻松。作为一个中年人,年轻时的梦想能实现的已经实现了,那些不能实现的恐怕再也难有机会美梦成真,与此同时,感情也越来越纷繁、复杂,不再像浪漫的地中海。
正如宫崎骏的其他作品一样,《红猪》的故事也发生在充满魔幻色彩的世界里。“魔幻”往往被用作一个重要的道具,以发挥他超乎常人的想象力,打破常规,让一切不合理的成为合理,让观众在现实世界中形成的种种固定观念被逐一瓦解,把观众慢慢带入一个引人入胜的奇幻世界中,同时也让观众一次一次享受着,以意外的方式打破这些观念所带来的刺激和惊喜。
上榜理由:充满魔幻的史诗作品是宫崎骏真实的写照。
影响力指数:★★★★
2.风之谷
影片《风之谷》是宫崎骏的成名之作,由宫崎骏同名漫画改编,在优美精致的传统二维动画领域里,宫崎骏以一个漂泊的思想者和执著的追梦人的姿态出现,其深刻的内涵让世人震惊。影片《风之谷》在1984年上映后引起了极大轰动,而宫崎骏的卓绝名声也是从这个时期开始奠定的。
影片《风之谷》是一部充满对战争,对人类文明反思的作品。讲述了人类文明损毁千年后,在风之谷的公主娜乌西卡身上发生的种种艰苦战争,一头红发的风之谷公主能够御风飞行,满足了所有人对于自由翱翔的激情想象。
影片《风之谷》讲述的是生存之道,并不只是几个人的风雨沉沦和悲伤感慨。全片的氛围可以用苍凉来形容,当然还有在这巨大的苍凉中,无法令人忽视的耀眼的点点令人安心的温暖。人与人、人与生物之间的关系成为了全剧的主要元素,女主人公娜乌西卡在这些关系中周旋、斗争,演绎出一个深入人心的勇敢、细心和坚忍不拔的女英雄形象。宫崎骏用丰富的想象力构造出一个与现实环境完全不同的世界,遍地的黄沙,古怪的植物、昆虫,还有代替马使用的鸵鸟,水上飞机、飞艇等等,完全是一幅幅世界末日后的真实景象。
电影《风之谷》成功地塑造了各色不同的人物,性格鲜明,给人留下了深刻的印象,尤其是主人公娜乌西卡,这个有着与众不同的浪漫气质和勇气的少女,在万千动漫画迷心目中享有崇高的地位,以至很长一段时间都占据着“漫画最受欢迎女性人物”的首位,直至近几年才被《新世纪福音战士》中的凌波丽所取代。
上榜理由:浪漫气质、经典形象,宫崎骏的成名之作。
影响力指数:★★★★☆
1.天空之城
影片《天空之城》是宫崎骏所属的吉卜力工作室的开山之作,宫崎骏一人兼任了绘画、导演、编剧和角色设定四项重任,使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念,而宫崎骏的音乐搭档久石让为电影完成的配乐,也成为了日本电影配乐史上的经典作品。
影片《天空之城》在1986年上映后,立刻获得了巨大的成功,不仅在日本本土反响很大,而且在香港和台湾以及整个亚洲地区都获得了很高的赞誉,使《天空之城》成为了迄今为止宫崎骏最具知名度和最被喜欢的作品。
影片《天空之城》的故事情节主要围绕大陆与天空展开,有一种令人憧憬的大航海时代的冒险色彩。宫崎骏这一次把思想的触角伸向了西方世界,从西方人的传统观念里找到了一个少年历险的故事,衍生为一则关于人类家园和千古梦想的当代寓言。
《天空之城》是一部由根据小说改编的电影,全片充满了新鲜的元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生的世界景观,有点科幻色彩,也有点神话色彩,还有点欧洲工业革命时期的味道。紧张激烈的情节贯穿整部电影,但蔚蓝的天空和浓浓的白云,反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味;人物的表达很多时候不是靠台词,而是靠人物的具体动作,使人物的性格更显深刻。
影片《天空之城》搭建了人们梦想中的城市,而且搭建得那么完整,完整得如同真实存在一般,而且又是那么的凄美、那么的圣洁,一如不带瑕疵的童真。宫崎骏的电影老少皆宜,不同的人有不同的体会。好的电影没有公式和定理,有的只是故事、人物,还有那深入人心的情感。
上榜理由:宫崎骏最具知名度的作品,一部真正伟大的电影。
影响力指数:★★★★★
除了迪士尼和宫崎骏的经典电影之外,推荐值得观看的动漫电影
提到动漫电影,很多人都会想到宫崎骏的作品,像是《千与千寻》、《幽灵公主》,都是经典好作;不然就是迪士尼电影。今天为大家盘点几部值得观看的动漫电影!可保存名单慢慢看,绝对都值得一看。
《你的名字》
《你的名字》故事纯净、画面唯美,乡下女高中生宫水三叶和东京男高中生立花泷身体互换的故事。新海诚的动画很有自己的风格,剧情上很少大起大落,喜欢慢条斯理的讲故事,但是其独特精致的画风,含蓄内敛的情感抒发却感染了一大批观众。
《你好世界》
是一部爱情加科幻动漫,科幻感很强,情感细腻,剧情还很烧脑有点《黑客帝国》 《盗梦空间》的感觉。在设定上能看出一些对经典科幻片的借鉴,可看很极强,推荐没有看过的朋友可以去看一下。
《天气之子》
这是新海诚突破了自己的一部作品,和之前的作品一样画面唯美,音乐也精美,但也有与之前作品不同的细节。《天气之子》里不仅仅描写了爱情,故事中制造了很多矛盾点,引人深思,引出真实的社会现象,剧情上也增加了一定的深度,还是可以一看。
《知道天空有多蓝的人啊》
是曾创作过《未闻花名》,《好想大声说出心底的话》的长井龙雪新作品。“井底之蛙不会知道大海的辽阔,但会知道天空有多蓝。”一句贯穿全剧的话语。用了许多看似奇幻的元素,来包装深藏在人们心中的矛盾与感动。成长永远是最动人的主题。
《想哭的我戴上了猫的面具》
温暖的画风,讲述着青春的故事。一位青春期少女以猫的面具为引子讲述了一场奇幻的充满各种隐喻的冒险经历。少女不平凡的恋爱之路的青春校园爱情故事,编剧的是赫赫有名的”冈妈“,代表作有《朝花夕拾》、《未闻花名》、《黑执事》等知名度极高的作品
《烟花》
真正看过这部动画电影的人,甚至不如听过主题曲《打上花火》出名。电影画面唯美,色彩鲜明,配上轻快的音乐也让人十分放松,一名想要逃离家庭束缚的少女与一名面对感情懵懂怯懦的少年的故事,当然这部作品的争议很大有一部分人都会说本片是一部烂片,其实只是每个人的生活方式观点不同罢了,具体的还得自己去看后在做评价。
《我想吃掉你的胰脏》
听名字可能会觉得本片是一部恐怖动漫,但其实本片是一部治愈纯爱动漫。故事讲述身患绝症的少女,而男主角和她度过最后的时光,乍看一看是一个老套的青春爱情故事。男主角孤僻而内省,一直害怕面对人群;女主角樱良则外向而淘气,因为身患绝症而更随心所欲。当两个完全不同性格的人走在了一起,故事也变得有趣起来。
《声之形》
本片创作和制作水平上乘,是一个救赎与被救赎的故事。除了"校园欺凌"的话题之外,这部片子还向人们讲述"自我认同"对一个人的意义,以及成长与爱的故事。
以上就是为大家盘点的几部值得观看的动漫电影!由于篇幅原因,还有很多影片没能写进来!以上的剧集你看过多少,一起来讨论吧!整理不易,欢迎点赞 收藏 关注!大家也可以在下面继续补充想了解的影片或方向,将会经常给大家推荐好看的影视剧、动漫、书籍等!