暗黑3新手入门版(涩涩这事，韩国网游20年前就玩明白了？一步步了变成油腻的师姐)
暗黑3新手入门版文章列表:
- 1、涩涩这事，韩国网游20年前就玩明白了？一步步了变成油腻的师姐
- 2、游戏随笔余烬的传火----黑暗之魂3
- 3、对谈｜严锋、沙青青、程衍樑：乔治·马丁的吸血鬼书写
- 4、摩尔线程MTT S80显卡首发评测：国产显卡的一大步
- 5、2009年，魔兽世界第一次停服，各大游戏如何疯抢魔兽难民
涩涩这事，韩国网游20年前就玩明白了？一步步了变成油腻的师姐
大家好，这里是正惊游戏，我是正惊小弟。
说到咱们国内的网游历史，那自然绕不开当年那涌入中国市场的大量韩国网游。毕竟当年《热血传奇》的引入，直接火爆了整个中国网游市场，网吧中遍地都是《传奇》，可以说是深远影响了一代玩家，至今有大量老玩家念念不忘。之后的《奇迹MU》、《冒险岛》、《劲乐团》、《穿越火线》、《剑灵》等等，引入到国内之后，每一个都是火到不行。
而韩游的对于妹子的审美，也是极大了影响了国内的玩家。而且不得不说吧，韩游的小姐姐颜值确实高，基本上是韩国网游的传统艺能了，“油腻的师姐”可不是盖的！
小弟今儿就给大家盘一盘那些韩国网游里的那些美女，没别的，毕竟看美女搞颜色，才是永恒不变的正经事！
《千年》
国服发行时间：2001年
虽然2000年算是国内的网游元年，不过当时的游戏只有《万王之王》与《网络三国》。中国网游真正爆发应该从2001年开始，《千年》《红月》《龙族》这三个韩国网游巨头抢夺着国内的网游市场，更别说后来还出了个大爆款《热血传奇》。
（《热血传奇》宣传图）
当然由于当时的技术限制，这几个游戏实机画面的妹子都不怎么能看，咱们现在只能看看宣传图。
小弟我翻烂了当年的大量上古宣传图后发现，还是《千年》的妹子比较好看一点，毕竟其它几位，要么游戏宣传就基本没有妹子，要么喜欢直接用当年的女性模型直接拿来做宣传，对着这低模……实在冲不起来啊！
（《千年》）
（《红月》）
（《龙族》，实在是找不到大图，其实宣传图的画风很不错）
《精灵》
国服发行时间：2002年
到了2002年，另外一款韩国网游在国内成爆款，那就是《奇迹MU》，当年《奇迹MU》的大翅膀可谓是一绝。
（《奇迹MU》）
但是要说到妹子，那还是同一年的《精灵》比较能打。
《精灵》是款2002年上线韩国，目前为止已运营21年之久的韩国国内第一代端游。游戏中，不仅存在种族和职业，还能通过技能选择来实现角色的自由成长，以及可以实现同时引一堆怪物来打的爽快的战斗，获得玩家们的好评。
游戏宣传图的妹子，还别说，放到现在来看也依旧可圈可点。画风像是结合了日系和欧美，已经有了韩国画风的雏形。小弟个人是非常喜欢这种画风的。
不过在国内，应该很少人知道《精灵》其实是出过《精灵2》的，因为根本没有国服也没有中国过，仅在2008年的时候，在韩国和欧美上架。而且英文版本早在2013年就以及停服。相比之前，《精灵2》的画风则彻底偏向了欧美风，也更贴近我们现在对于韩国游戏的印象。
《天堂》
国服发行时间：2002年
接下来我们就要说说《天堂》这个韩国国民游戏了。
虽然《天堂》在国内并不火爆，但是在韩国说它是韩国国民游戏绝对不过分。要知道，《天堂》曾在2001年创下了2亿美元的营收记录，它的风靡使得其开发商韩国NCsoft一举成为全球最大的网络游戏公司。2014年7月份线上游戏市场所占份额为亚洲第二、世界第二，直至现在在韩国国内依旧火爆，甚至天堂的手游版《天堂M》和《天堂2M》都常年占据畅销榜榜首。
《天堂》最早自1998年9月起于韩国开始营运，国服于2003年开始运营，是第一款采用攻城战系统的线上游戏，《天堂》结合了战略游戏的竞争与角色扮演游戏的角色成长，体现充满临场感的虚拟现实。
发展到现在，《天堂》系列游戏的画面可以是韩国典型的唯美精致风格了，就拿2021年底推出的《天堂W》来说，不仅支持多端登录，而且画面上也是纯正的韩式画风。好玩不好玩咱们另说，但追求的画面确实已经达到了极致，小姐姐什么的那更是张张可舔。
（《天堂W》法师）
《仙境传说》
国服发行时间：2002年
除了韩系画风之外，其实韩国人也曾经出过日系风的MMORPG游戏。没错，小弟我说的就是《仙境传说》。
说来也是有意思，日本人除了《最终幻想14》（其实画风还有点偏欧美），几乎很难说出几个十分有名气的大型网游，反倒是韩国人做了不少标准日系画风的MMO，除了更古早一些的《石器时代》外，就数《仙境传说》最广为人知。
（《石器时代》）
当时的网游整体的风格都是都是各种PVP、阴暗而沉重的背景设定，而这些《仙境传说》都没有，反而是计划以明亮而可爱的画风为基础，促进玩家之间的互动。但是没想到，游戏被推出之后，这些特点居然成为了让《仙境传说》大火的一个重要原因。
就这样，到2002年7月，《仙境传说》在韩国的同时在线人数达到4.5万人。而且，即便在开启月收费之后的2002年9月，同时在线人数也依然保持在了2万人以上。
虽然游戏面临着诸多问题，国服从2002年北京智冠与游戏新干线，到现在奇荃网络代理，已经更换了5次代理商，不过游戏依旧运营着。
《A3》
国服发行时间：2004年
在中国网络游戏的历史长河中，有这样一款游戏：它第一个打出“成人网游”的旗号。它曾宣称以15万的数字刷新当时网游上线首日最高在线记录。它的游戏内容或许早已被人忘却，但它的宣传海报却让人记忆深刻。
没有错了,说的就是《A3》，海报中的这位小姐姐当时应该让不少人印象深刻。
凭借着“成人端游”的噱头，公测的第二天，《A3》刷新了中国网游史上的记录——公测3小时即达到15万人同时在线。之后没多久，游戏的玩家注册数就破了百万大关。
不过玩家们但进入游戏之后却发现，游戏中并没有想象中的那些成人内容，只是暴力血腥而已。而且国服还做了“和谐”，所谓的“和谐”便发源于此，因此国服《A3》里压根没有什么裸女，就连性感的美女也没见到过，准确的说，盔甲一穿连是男是女都认不出来！
欺骗玩家、质量平庸，《A3》的热度很快就凉透了。2006年1月23号，公测仅一年多的网游《A3》被官方停服，最终这款“性感”游戏以“悲惨”来收场。
不过网游的失败并没有将《A3》打败，反而在手游风靡的当下游戏圈里推出了全新的手游，甚至还拿下过韩国畅销榜的第一。不过目前来看它们倒是不敢大张旗鼓地宣传，更不敢拿18X作噱头，看来是吸取教训了。
《劲舞团》
国服发行时间：2005年
对于《劲舞团》相信上年纪的老玩家都不会陌生，毕竟当年这款游戏可以说风靡全国，无论何时进入网吧都能看到不少的玩家正在《劲舞团》的游戏中奋斗，能够听到玩《劲舞团》玩家啪啪啪奋力敲击键盘的声音。在《劲舞团》火爆的那几年时间里，恐怕也是全国网吧键盘损耗最高的时候吧，网吧老板可以说对这游戏简直是又爱又狠。
随着游戏越来越火、年轻人越来越多，那些年独有的“非主流文化”、“杀马特”群体渐渐和《劲舞团》绑定了起来。虽然这些文化群体其实跟《劲舞团》没有任何关系，但游戏中潮流的音乐、绚丽的时装和强大的社交属性为他们提供了展示的平台。
不过有一说一，当时《劲舞团》的游戏角色、时装等等，确实对当时的年轻人群体产生了一定的影响。虽然说小姐姐们都是一个模子出来的啦，但是胜在可以跳舞而且效果酷炫时装多啊！
《劲舞团》后面的续作《劲舞团2》、《劲舞团3》都没有再续初代的辉煌，而舞蹈网游这一品类也没有早些年那么吃香。虽然《劲舞团》直到今天仍在运营，但也只有很少的骨灰玩家在线，毕竟曾经在电脑前疯狂敲打键盘的日子，是一段值得怀念的青春。
《永恒之塔》
国服发行时间：2009年
从05年上线之后，《魔兽世界》就占据着国内网游的半壁江山。此后有不少游戏都曾经打出过取而代之的口号，不过大部分都仅限于口号而已。不过09年有一款游戏却真的拥有过取而代之的实力，那就是《永恒之塔》。
相信不少人当年刚玩《永恒之塔》时，都被美轮美奂的画面，悠扬或激昂的音乐，优质的打击感以及壮丽的世界观所惊艳到。而要塞战更是《永恒之塔》的精髓。当时最大的缺点大概就是太耗电脑配置了，太差都还玩不动《永恒之塔》。
《永恒之塔》还有着当时来说强大的捏脸功能，制造出了无数惟妙惟肖的明星脸，造就了第一批捏脸狂人：只有想不到，没有做不到。Rain、宋慧乔……连爱因斯坦和奥巴ma，都被热心玩家精心设计，极为相似。
就算不捏明星脸，捏捏各种美女脸也是十分好看，当时许多大神都在分享自己捏的美女数据。
此前趁着《魔兽世界》怀旧服的成功，《永恒之塔》也推出了自己的怀旧服，吸引了大量老玩家的重新回归，感兴趣的玩家也可以回去再次重温一下。
《龙之谷》
国服发行时间：2010年
说到《龙之谷》，国内的玩家肯定不会陌生，凭借独特的操作方式、梦幻的游戏画面、爽快的连招战斗和激烈的PVP体验，成为备受年轻玩家喜爱的动作网游。可以说真正意义上的开启了国内无锁定动作游戏的时代。
虽然《龙之谷》从来没有正面说过要挑战《DNF》的地位，毕竟两者一个2D横版、一个全3D。不过由于玩法上的类似，很多人都习惯把《龙之谷》类比成3D版本的《DNF》，把两者进行比较。
不过，除了战斗之外，龙之谷中的美女也是一大话题，可爱的画风中可爱的萝莉娘到处横行。由于年代久远的关系，所以小弟记得的美女也就是弓手、法师、塔姐、萝丝、艾琳、舞娘、萌骑士，当然以现在的眼光来看，《龙之谷》中的角色建模有点粗糙了！
顺便一提，盛趣2010年就全资受过了开发商Eyedentity Games，在2019年完成受让客户端网络游戏《龙之谷》的软件著作权，龙之谷现在已经彻底是一个中国游戏了。
《洛奇英雄传》
国服发行时间：2011年
要说小姐姐，怎么能不提《洛奇英雄传》呢？虽然《洛奇英雄传》是以《洛奇》的世界观为背景，但是和《洛奇》可爱清新的画风完全不是一回事，游戏里的女性角色采用八头身！韩服更是福利满满，可谓是老牌性感网游了。
（《洛奇》）
作为一款推出了10年的游戏，早期的《洛奇英雄传》继承了大量前辈的优秀绅士玩法，无论是性感角色、碎衣系统、时装系统，只要符合玩家需求的，它都大力支持并持续发扬光大，不仅如此，为了满足玩家的喜好，《洛奇英雄传》甚至还支持玩家自己打*体补丁！
当然了，游戏在内容开发上也是不断精进，例如在韩服更新的第八章第二部分内容中就加入了一位超性感的副本美女BOSS西丘，不仅可被玩家爆衣，甚至还会不失时机地发出必杀技“合欢XX”，将玩家按倒在地。
这样爆裂的画面，谁受得了？
（动图更劲爆，放不得放不得）
《剑灵》
国服发行时间：2014年
终于说到韩国端游“油腻的师姐”的代表作《剑灵》了！
而说到《剑灵》就不得不说到金亨泰。从男性玩家的视角来看，金亨泰笔下妹子最突出的特点莫过于大胸和大长腿，还有被人们称之“油腻的师姐”的皮肤光影效果，其风格独树一帜，时下很多插画家和游戏美工争相摹仿，《剑灵》的推出也因此带领了韩国网游的新潮流。
而且金亨泰笔下的女性角色经常还着有着超级粗壮的大长腿，也有人戏称金亨泰画的所有妹子“都不能好好站着”。
可惜随着手游崛起，《剑灵》也逐渐淡出了玩家的视线，在去年推出了手游版本的续作《剑灵2》，然而手机屏幕上已经再也展现不出它的魅力了，在韩国的差评都要飞上天了，“油腻的师姐”注定只是一个美好的回忆。
（《剑灵2》）
不过，虽然《剑灵M》不好玩，但是金亨泰的另外一个游戏《天命之子》倒是完美呈现出了金亨泰独有的画风。还有即将推出的《NIKKE》，大家也可以期待一下。
（《天命之子》，这尺度算小的）
（《NIKKE》）
《黑色沙漠》
韩国发行时间：2014年
《黑色沙漠》从诞生起，就是以高画质而闻名。游戏本体在2018年，就以独特的超高画质在玩家群体中火了一把，在国际舞台上获奖无数，并收获大量忠实玩家。
而且《黑色沙漠》的捏人系统细致到每一条肌肉及发丝。玩家通过鼠标选择想要修改的部位，即可进行细节修改。发丝蓬松卷曲程度、长短颜色，肌肉老化程度等皆可进行细微调整。据小编不完全统计，仅脸部修改模块就达30余块之多，堪比韩国整形手术。
所以说，你想要什么漂亮小姐姐，捏就是了！而且超高画质下，这小姐姐们自然也是超高画质的，基本上可以说是张张可舔！
《黑色沙漠》端游国服是别指望了，不过《黑色沙漠》手游的国服倒是在2022年初上线了，手游延续了端游华丽的视觉特效，以及高逼真的写实画质，还保留了端游上收到无数玩家好评的“捏脸”系统。
只不过随着刚开始的热度过后，游戏现在在排行榜上已经见不着身影了，看起来是火不起来了。
《失落的方舟》
韩服发行时间：2019年
说到高画质，小弟不得不提到另外一款韩国暗黑风端游《失落的方舟》。
《失落的方舟》于2011年正式立项，采用虚幻3引擎，经过7年苦修后终于在2018年于韩国进行了Beta测试，并于2019年12月4日正式在韩国发售。游戏本身过硬的品质，加上市场的热烈反应，让《失落的方舟》成为2019韩国游戏大奖的最大赢家，一口气砍下了包括总统奖在内的六项奖项。
而且《失落的方舟》魅力过了这么多年依旧未减，在今年2月上架Steam开放欧美服之后，最高达到了130万在线，创下了Steam的品类记录，成为了近十年欧美最火的MMO新游。
（Steam130万在线）
（老外蹲守开服）
《失落的方舟》可以说是一款“风味纯正”的韩式MMO，角色造型也是标准的韩式“油腻师姐”画风，同时游戏中不乏一些华丽的“光污染”粒子特效。也许有人早就看腻了这种韩系美女，不过比起欧美某些zzzq的风格来说，还是甩出去了不知道几条街。
可惜《失落的方舟》腾讯拿下代理之后，由于各种原因，直到现在都没有开放国服。不过现在《失落的方舟》台服将在11月24日进行限时删档封测，将包含中文配音等内容，并在2022年11月13日前开放限量资格申请。
游戏随笔余烬的传火----黑暗之魂3
夕阳将尽。
你坐在这篝火旁，看着跳动火焰中的螺旋剑，这段旅途的回忆便涌上心头。
开始，你只不过是个普通的不死人，和那不死人院中的任何一个人都一样，你与他们没什么区别。
但他们都说，你是被选中的那一个，背负着传火的使命。
是啊，火的时代即将终结，黑暗时代将来临。你作为所谓的“被选中的人”之一，燃烧自己，成为点亮这个世界的火光，好像是一种难以推卸的责任。
回看这段旅程，你结识了值得信任的伙伴；曾无数次面对伟大的亡魂——即使失去了信念，却依旧给你重创;你赶过无数里路，干百次化为无形的烟雾却又回到火堆旁，一次次证实你作为不死人的诅咒；但你从未想过停下脚步。
死亡并非终点，放弃才是尽头。
看着缓缓西沉的红日，你意识到，也许这一切似乎都将迎来结局。
你很清楚，只要你走进眼前的篝火，所有的过往，所有的回忆，所有的快乐亦或痛苦，都将随你一同化为灰烬，而那些使你强大的“魂”，会成为散布在这世界的余火。
他们说，在创世之初，卑鄙的矮人偷走了黑暗之魂，等待着黑暗时代的来临。
而阻止黑暗时代降临的唯一方式，就是使具有强大之魂的人作为薪，为时代续火。
你扯出了一个不屑的笑，无数人对你说过传火是不死人的使命，但你看到的却是无数人的退缩与放弃。
你认真的思索着，从创世以来，黑暗时代从未到来，但人们却对它有着无名的恐惧。转念一想，即使现在作为薪，能使火烧的更旺，但终有一天这火会熄灭。那强行续火，难道就不算是螳臂当车，想要以己之力打破自然轮回？
“这没有意义。”
你看着那曾经高悬天空之中，温暖整个世界的太阳，如今渐渐被深蓝的夜盖过势头。周遭的空气也渐渐冷了下来。
你将手伸向火堆，感受着它的温度。
但最终，你选择了离开，落日的余烬拖长了你的影子。
“让黑暗时代降临吧。”
因为你知道，即使是在黑暗的时代，也会有跳动着而不灭的星星之火，也会有黑暗难挡的光明出现。
（全文完）
图源网络，侵删
对谈｜严锋、沙青青、程衍樑：乔治·马丁的吸血鬼书写
【编者按】由于《权力的游戏》在世界范围内的火爆，原著作者乔治·R.R.马丁已经被牢牢地与《冰与火之歌》捆绑在一起，而在马丁构想出维斯特洛大陆各大家族的史书篇章之前，他曾创作过一个发生在密西西比河上有关吸血鬼与蒸汽船的梦想故事。
《热夜之梦》是乔治·R.R.马丁于1982年出版的长篇小说，以19世纪的密西西比河为故事背景，被评论家描述为“布莱姆·斯托克与马克·吐温的结合”。前者是吸血鬼小说《德古拉》的作者，而马克·吐温所著的《密西西比河上》则是《热夜之梦》明轮船方面的灵感来源和参考资料。20世纪70年代末，马丁居住于美国艾奥瓦州密西西比河畔的迪比克从事教书工作。当时的迪比克是生产蒸汽船的城镇，氤氲奔涌的大河与大量维多利亚式建筑也使得当地充满黑暗浪漫主义气质。
2022年12月3日，博集天卷邀请到严锋（复旦大学中文系教授）、沙青青（上海图书馆历史文献中心副主任）、程衍樑（播客“忽左忽右”主播）三位嘉宾一起来到朵云书院·旗舰店，聊聊马丁笔下《热夜之梦》中吸血鬼的光荣与梦想。澎湃新闻择其精要，整理成文，以飨读者。
活动现场
乔治·马丁的历史写作与科幻重构
程衍樑：《热夜之梦》除了主轴故事以外，里面引用的大量作为铺陈背景的故事，如密西西比河上的快船竞赛，都是19世纪中叶在美国中西部历史上真实发生过的，有非常强现实主义的感觉。马丁本人在采访中也提到，他在写吸血鬼这样一个题材的时候，其实是对吸血鬼话题进行了一个所谓现实主义的，或者说科幻小说式的重构，是把吸血鬼从一个超自然的话题拉回到一种现实主义的视角来写。所以我们在这本书里看到的吸血鬼，跟之前想象的，或者传统文学和影视所表达的吸血鬼形象和世界观是很不一样的。
两位老师也可以来谈一谈如何看待这部小说，你们会把它当成奇幻文学来读，还是觉得确实像马丁所说的，它其实有非常强的科幻小说或者说蒸汽科幻的感觉。
严锋：当然是有蒸汽科幻的元素，里面的一个活动空间就是密西西比河上的蒸汽轮船，当时它也没有发明多久，是那种老式的明轮。高尔基的小说《童年》里面就写到巨大的明轮。明轮有两种，一个是在两边的，“热夜之梦”就是这样。还有一种是在后面，非常巨大。一切的交通工具，无论车、船，还有飞机，这些都是能够带我们从一个世界驶向另外一个世界，寄托希望和梦想，穿越现实局限的一种象征。你可能乘着船，一开始好像是驶向希望，慢慢地，你发现哪儿不对头……你可能驶向的是一个暗夜，或者光与暗的交织，越来越复杂……但总的来讲，它象征了一个航程，有非常现实性的一面。
沙青青：讲到这本书的一些历史的写法，或多或少，确实是有一种蒸汽朋克的感觉。其实这样一个时代本身就是蒸汽工业文明最后的辉煌，包括这本书的主角，密西西比河上的明轮汽船，1857年前后是它最后的辉煌期，因为它消失的速度非常快，到了1870年以后，这种明轮汽船就被迅速淘汰了，所以它在密西西比河上活跃的时间段前后也不过三四十年。在此之后，随着工业技术日新月异，整个迭代来得都非常非常快，这种船就成为了一个历史遗迹，就像一瞬间过去了，而他所描述的时间点正好是它最后的辉煌期。
讲到蒸汽工业，这本书里确实有一些很细节性的表现。比如这个船是怎么建的，船上的工作是怎么分工的，这个船是怎样运行的，在密西西比河上的这些货运是怎样运行的，乘客是怎样搭乘船的……描写得事无巨细。马丁在写这本书的时候，甚至还去考证当时的轮船时刻表，从新奥尔良出发，往北大概多少时间，往南多少时间，做了非常精细的考证，因此这本书就写得非常有趣味。
更多的时候，马丁的做法是把吸血鬼这样一个族群嵌进历史之后，用一种科幻的方式去写。假设存在这样一种生物族群，跟人类共存了几千年，它会怎么样。从这个角度去考察和研究，而不是把它当做一个神话或者奇幻的符号。这可能是他展开描写的一种基础性视野，再从中去做一些文学的想象和历史的推演，尤其把它嵌入19世纪中叶的美国之后，这个群体会是怎么样。
更何况对美国来说，那个时间点正好是面临国家重大抉择的时刻，因为几年之后就发生了内战，围绕南北内战爆发了很血腥的战争。马丁恰好选择了这样一个时间点来展开这段故事，它的历史隐喻性也非常明显。所以我觉得它是一个吸血鬼文学，以一种历史小说的方式去演绎，同时又套了一个蒸汽朋克的外衣。这是非常有意思的、各种风格杂糅的一种创作尝试，而且从这本书的呈现效果来看，至少我觉得，他的这种表现方式是非常成功的。
严锋：如果说之前的吸血鬼传说更像是一种奇幻的吸血鬼故事，那么马丁写的是一个科幻的吸血鬼故事，甚至是一个具有某种现实主义色彩的吸血鬼故事，有某种科学主义的成分，能闻到里面的进化论色彩。它既有架空历史，同时又想象如果有一种这样的生物——其实有的生物它真的是能够活很长时间，自愈能力非常强，像格陵兰鲨这种。所有这些东西结合起来给人一种非常信服的逻辑感，跟一般奇幻意义上的吸血鬼故事非常不同。比如他想象有一种细胞去复制自愈，再生能力强，这并不违背生物学的法则。这也是非常值得我们学习的，我们怎么能够让我们的文学作品更有逻辑？那就是背后有一种东西能够令人信服。
沙青青：有一部科幻电影《来自地球的男人》（The Man from Earth），它就假设一个山顶洞人活了一万三千年，他没有死，一直活在人类社会当中，在哈佛当教授，跟他的一帮同事谈古论今。这是一个成本非常小的科幻片，但是脑洞开得非常精彩，而且还尝试表现一个人活了一万三千年会是什么样的精神状态。
程衍樑：有点那种合理推演的感觉。比如里面明确提到了——虽然我活得很长，但是我的知识不会超出当时代人的见识。这就是电影里那种所谓的有限设定，其实这本书也很像。
我觉得这就是为什么马丁要强调自己是做那种科幻文学式的改造。其实传统奇幻文学，我们可以想象当年爱尔兰作家写德古拉伯爵的时候，那种吸血鬼就是传统意义上的——可能因为一些神明或者诅咒的力量，有魔法，有非常多超现实的因素——是一个比较粗的框架设定。但是到了乔治·马丁，他加了很多现实化的设计。他把吸血鬼当成一种真的生物来描写，也有很多能力所限的地方，里面也会沿用一些吸血鬼文学的传统概念，比如吸血鬼是不是能够把一个活人、正常的人转化成吸血鬼，但这本书里的设定是，吸血鬼其实做不到这件事，但是它会拿这个东西当成一个诱饵来诓骗人类。一旦纳入到这样一个设定里面，它就有点走向社会小说的意味了。
沙青青：另外一点，关于他选择放在密西西比河展开故事，时间点和舞台的选择也非常有意思。我们中国读者看这本书的时候可能对美国地理不是那么熟悉，密西西比河是一个从北向南贯穿美国中央大平原的主干道河流，它的地位相当于我们中国人讲长江黄河。在19世纪中叶，美国太平洋沿岸西岸的开发还没有像现在这样，美国的国家主体相对来说还是在中部和东部这一带，再往西要越过山脉之后才能到太平洋沿岸，所以那个时候密西西比河就是贯穿美国南北经济的一根主动脉。
跟长江或者黄河比，密西西比河有一点更大的、得天独厚的优势，它流经的流域总和其实比长江黄河覆盖的流域总和都要大，基本上美国1/3的国土都被它覆盖到。而且它有几个非常长的支流，包括密苏里河。密苏里河的发端是黄石公园，从黄石公园一直到新奥尔良，灌入加勒比湾。所以你可以看到它覆盖的流域非常大，它贯穿的中央大平原又是美国最肥沃的一块农业区。所以对当时的美国来说，密苏里河就是它的一个经济干道，一根血管。
而且对于南北内战前的美国来说，密西西比河又是贯穿南北这两块地区的一条河流，它的北面属于所谓的自由州，南边是蓄奴洲。大家可以想象一下，在南北内战前，双方都已经处于一种剑拔弩张的状态之下，在这样一条河上是南北的商业运输和贸易往来，在这些贸易网的背后又隐含着制度之争，似乎阴影马上要到来了，这也是一个非常好的展开故事的舞台。
程衍樑：我就想到汤姆·克兰西写冷战时代的军事架空的这些作品，像《猎杀“红十月”号》。他在里面写潜艇兵，他对这些的描摹，你会发现有很多军旅出身的读者在看到之后会觉得克兰西是一个不一样的作家。你甚至都会好奇作为一个在这方面没有很深资历的人，他是如何去获取这些信息的。这可能就是作家对自己作品这样一种心态的把握，在这本书里也表达得非常明显。
严锋：我特别喜欢里面赛船追逐时所用的加速燃料——猪油，用我们的美味，而且用的是最高档的猪油，一下子把最现实的东西，包括感官的、口舌的这种感觉，跟一种激烈的、战斗的、竞赛的场景联系在一起。
程衍樑：这涉及到故事里面一个很重要的背景——19世纪中叶的内河航运。刚刚说到，为什么要去做“热夜之梦”这样一艘船，其实为了进行这样一个快船竞赛。两位能谈一谈美国的这种内河快船竞赛吗？在当时好像是非常地兴盛。
沙青青：其实对于当时的美国来说，它处于一个——我们都知道美国在内战之后，它迎来了所谓的镀金时代，那一时代就是属于美国资本主义经济发展的一个最高峰，这一段正好是它的前夕，它的经济发展面临爆发式增长的前夕——处于那样一个时间点。对于美国或者密西西比河的内河航运来说，最关键的一点就是时间的竞赛和效率的竞赛。
我们可以想象一下当时的内河航运的主要货品是什么，除了运人之外，其实大部分运的是南方的农产品，南方蓄奴州生产的棉花，通过内河航运，往北方输送。虽然密西西比河跟五大湖不是直接相连的，但是通过当时修凿的各种运河，可以从密西西比河通过五大河再送到东岸，直接对外出口，或者是送进新英格兰的这些工厂里面，所以它是一个经济上的命脉。
对当时的内河航运来说，如何尽快地把南方的棉花和农产品以最快的速度送进北方的工厂，是当时工业上最主要的命题挑战，或者说大家所期望追求的效率，这也催生着内河航运。像这本书里描写的这些汽船竞赛其实就是在这样一个背景之下出现的。
无论是轮船还是飞机竞赛，类似的情况其实都非常常见。在19世纪末的时候，当时跨大西洋的轮船航运开始普及了，大家都开始比赛，我们要用最快的时间从伦敦开到纽约去。当中最熟悉的一个悲剧就是泰坦尼克。泰坦尼克当时也是这个背景——我们是最豪华的轮船，能够以最快速的方式打通北大西洋的一个横跨的航线。
类似的情况搬到内河航运上来是同样的，虽然表面上看是一种速度的竞赛，或者是汽船航速的竞赛，背后是一种工业上的需求，通过这种竞赛的方式呈现出来。马丁写书的时候，把“热夜之梦”作为一艘新造的、最漂亮的、最快的密西西比河上的船，把它作为一个案例来进行描写，这非常好地契合了那个时代的主题。
程衍樑：尤其他塑造的角色身上就具备了19世纪那种美国人的探索精神，是个梦想家，其实年纪也很大了，但他的梦想就是造一艘在密西西比河上最快的船。
这本书里有大量和历史强相关的时代背景，废奴运动、南北战争，甚至里面人类和吸血鬼的隐喻。好像总感觉马丁在这部小说里面，他其实还是投入了自己个人对于美国国家历史的一些想法，会感觉有吗？
沙青青：肯定是有，围绕南北战争的文学主题可能也是美国文学史的母题之一，围绕它也可以折射出不同时代如何重新看待南北战争，或者南北战争下美国的制度选择。
这本书选择的时间点的开端是在1857年，距离美国内战全盘打响也就三四年的时间。当时美国正好发生了一件历史上非常重要的事情，美国最高法院做过一个很有名的判决。有一个黑奴，他叫斯科特，他是一个来自蓄奴州的黑奴，但当时是被他的主人带到了北方，去北方之后属于自由州，他认为我已经到了北方了，我现在应该是一个完全的自由人。但蓄奴州说你还是奴隶，后来官司就打到美国的最高法院。后来这个判决也成为美国最高法院历史上一个最臭名昭著的判决，后来是7：2判决斯科特败诉。
当时法院判决主旨大概有三条。第一条，美国最高法院否认所谓《密苏里妥协案》的合法性。《密苏里妥协案》是19世纪初南北双方自由州跟蓄奴州达成了政治上的妥协，大家画了根线，对双方的政治版图做了一个划分。但是当时的法院通过判决作出了否定法案，大概意思就是否决《密苏里妥协案》，最高法院无法认可这样一个政治上的产物。
第二点，否认了斯科特他作为一个个人，他作为一个前黑奴或者说前奴隶，尽管来到了北方，但他并不能天然地获得自由人的身份。如果他返回南方州还是会被当作奴隶抓起来。所以这个判决本身就导致了一个非常恶劣的政治后果，也直接决定了之后几年南北战争的打响。这意味着当时南北双方妥协的政治基础已经不复存在了。这个事情就是在1857年的时候发生的。
回到小说的人物描写，小说里面的主体，稍微剧透一下，吸血鬼族群分了两条路线，其中一位主角约书亚，他也是一个经历了很多岁月的吸血鬼首领，他认为自己可以带领他的族人摆脱吸血的本能。我们可以不吸血，通过别的方式在人类社会中和谐、低调地生存下去。
另外一个族人名字是叫朱利安，他完全选择了另外一个道路，他就觉得吸血是我们的本能，吸人的血是我们的本能，我们就应该这样做，我们活得比人类长，我们作为一种物种的自然地位天然地要比人类高，他当时就会把这些人类贬称为血畜，你们这些普通人就是我们的血畜。我们吸你的血是很正常的。每当他的这些说法被挑战的时候，他就会说你们人类也是这样，你们白人对待黑奴的态度不也是这样子的吗，黑奴天然比你们低一等，你们人类社会内部都是这种逻辑，我们跟你们本来就不是一个物种，我们干这种事情不是天经地义的事情吗？
这些历史现实在这本书里是以吸血鬼族群跟人类族群之间的差异体现出来，里面也嵌套了很多蓄奴的背景。比如在小说刚刚开始的时候，朱利安带领着他的一群吸血鬼，他们获得自己血畜的方式是什么，就是去市场上买一个黑奴，把他杀了，吸他的血，喝他的血，满足我们作为吸血鬼本能的欲望，而且这个事情本身他也没有自己的道德负罪感，因为你们人类对待黑人就是这样子。这是一种非常妙，或者说是马丁非常刻意的一种设计。他就是要通过这种东西，把当时南北之间，蓄奴州也好，自由州也好，这种制度上的冲突，或者族群上的不平等，通过这种方式表现，甚至放大。
严锋：马丁也是在向那些传统的废奴小说致敬。比如《汤姆叔叔的小屋》里面有一个拍卖黑奴的场景，我看的时候就非常震撼，人可以用价格去衡量，毫无尊严的、牲口一样的买卖，小说一开始也有一个这样的场景。但马丁把主题进一步推进、深化、超越时空了，他讲吸血鬼和血畜之间的关系，白人和黑奴之间的关系，这种关系是历史的，但我们真的远离了那样的历史吗？我觉得文学其实是提出这样的问题。航船一开始充满了积极浪漫的梦想，但我们驶向的不一定是光明的未来，它也可能驶入黑暗的心脏。
小说有一个很重要的特色，里面有好多的诗。《奥兹曼迪亚斯》是雪莱非常有名的诗，它很短，写旅人在埃及的沙漠中看到一个雕像，只有两个角，一个头，结果那个就是拉美西斯二世的雕像。拉美西斯二世就是相当于我们秦始皇那样子的人物，文功武略，赫赫声名，而且他也渴望不朽，很有象征意义。
诗在小说中有很多的用途，一方面推动情节的发展，另一方面这种风格让它变成了一种诗化小说。我另外一个喜欢的科幻作家就是丹·西蒙斯，他的《海伯利安》里面用的就是济慈的诗。
科幻和浪漫又是一个非常有意思的话题，这个小说又可以归入浪漫主义的潮流，是在向浪漫主义诗人致敬。里面写到拉美西斯二世，也是在嘲笑一种永恒，当时再怎么不可一世，“万里长城今犹在，不见当年秦始皇。”古代的君王特别喜欢这个东西，小说其实也是在解构这个东西，包括朱利安到后来也会衰老，连吸血鬼都不是永恒的，它只不过是人对永恒的渴望，一方面是象征这个，实际上是对无限的、永恒的权力的嘲讽。
马丁没有什么很天真的乐观主义，包括浪漫主义，他们认为世俗的东西都会过去，但是他在写作过程中有一个东西是永恒的——对美、真和善的追求，可能我们永远达不到，但是这种追求是永恒的。里面对美和诗意的追求有一个“she walks in beauty”，也是非常有名的浪漫主义诗歌。美是指谁的美？船的美，“热夜之梦”的美，约书亚和马什他们向往的那种美，这个诗就让小说增加了美的维度。
沙青青：我就补充一点，拜伦也好，雪莱也好，其实我们看近代以来的这些奇幻或者鬼怪类的小说也能够找到他们的影子，包括马丁在这本书里面喜欢引用他们的一些诗歌、作品，其实也是一种致敬。比如像雪莱当年，雪莱夫人写的《弗兰肯斯坦》其实就是这么一个故事，而且某种程度上来说，把《弗兰肯斯坦》的故事拿过来跟《热夜之梦》互文的话也能找到一些点，《弗兰肯斯坦》也是创造出这样一个怪物，他要寻求自己道德坐标的一个过程，只不过在这个过程中他因为种种原因迷失了。所以我觉得这可能也是文学上的一种致敬。
程衍樑：这也是为什么当拜伦，当吸血鬼，当蒸汽动力混合在一起的时候，尤其嫁接在19世纪的时空当中，它会自然地呈现出一种黑暗的、哥特式的魅力。
乔治·R.R.马丁
两条路线，三个“男人”
程衍樑：相对《冰与火之歌》来说，《热夜之梦》这部小说的人物没有那么复杂，但每一个人物的性格都刻画得非常鲜明。比如小说的两位主角，被很多读者觉得CP感非常强，也包括吸血鬼中的两种路线斗争，朱利安代表了另一类吸血鬼。
沙青青：这本小说基本上是围绕三个“男人”展开的。其中两位分别代表吸血鬼的两条路线，一个是约书亚，一个是朱利安。但其实说实话，看完这本书之后，我印象最深的反而是一个人类角色，船长马什。他是一个非常典型的19世纪的美国创业者，或者梦想家的感觉。可能出身不是特别好，来自中下层，一辈子凭借自己的勤劳肯干来博取梦想这样一个角色，是非常糙的密西西比河上的船老大这样一个形象。他虽然是个糙汉的形象，但他有一套自己非常坚持的是非观和道德观，可以一辈子坚持。在这本书中你可以发现，无论是约书亚还是朱利安，这两个角色似乎能够长命不死，能够活几百年的时间，但是道德选择贯穿了他们的一生，一辈子难以从这个循环中挣脱出来。但马什作为一个普通人，他的是非观从来没有变过，而且他的这种价值判断最终也决定了结局和走向。
马什这个人身上也代表了19世纪普通美国人的一种很朴素的意识。他虽然也反对蓄奴，认为奴隶制这样一个制度是不好的，但他同样也会流露出作为白人的自豪感或者优越感。而他可贵的地方在于，虽然他不会像我们现在这批人喊出所谓“众生平等，人人平等”的口号，但他有个很朴素的价值观，他会通过一个人的拼搏精神去判断这个人。虽然你是个黑人，但是只要你肯干，我也会给你足够的认同。
我看过一些美国当代的批评者对这本书的评价，就会挑这种族裔的刺儿，意思是里面对黑人的描写似乎不是很好，但是如果你把它还原到19世纪的美国这样一个大的历史看，我觉得是非常正常的一个状态。其实哪怕是像林肯这样一批又一批的废奴主义者，他真的认为黑人和白人两个族裔是完全平等的吗？白人没有自己所谓的社会优势地位吗？其实也未必。但至少有一点，他对奴隶制这个制度本身是反对的。
另外还有一点，马什很有意思，他在书里面也吐槽过，意思说美国当时有一批非常激进的废奴主义者，他认为这帮人跟恐怖分子没什么区别。同时，在1857年前后发生过什么事情呢？就是美国出现了很多激进的废奴主义者，最有名的就是约翰·布朗。他当时搞了这种民兵起义，去袭击美国联邦的军营，要求废除奴隶制。这些事情也是在1857年到内战爆发前的几年中此起彼伏地发生。马什他自己作为一个船老大，他也有自己的价值判断。但无论怎么说，他这么一个人物，最后成为了另外一位男主，也就是约书亚把自己这条道路坚持走到底的一个精神上的支柱。
严锋：我也很喜欢马什，我完全同意你刚才的说法。这个人很真实，而且有一种朴素的情感。马丁在写这个人物时用的是一种非常现实主义的手法，他都300磅，胖得不得了，长得也很难看，连吸血鬼都嫌它，不要吸它的血，难看到那样的程度。但就是这样一个很普通的人，他有他的激情和梦想，特别是他对黑人态度的描写，他参与帮助黑人解放，帮他们运输，但是他不是统一激进的废奴，这些都很真实。
里面有一段是朱利安诱惑他。朱利安说得我都有点被打动了，巧舌如簧，他用黑人和白人的关系来形容人和吸血鬼的关系。你自己愿意变成黑人吗？我想想我也不愿意诶。这个描写就很现实，这就让他那种朴素的情感和人性的一面更可贵、更真实、更感人，包括他的这种动摇、恐惧，也让他的反抗更有力，更吸引人。
另一方面我也很喜欢约书亚。马什写得有多现实，它的好基友CP约书亚就有多超现实。
《热夜之梦》里面人物的设定，刚才讲三角，我首先看到的是一个CP的关系，我在其他文学作品上面很少看到有设定得这么巧妙的吸血鬼和人类的关系。
约书亚当然是一个非常有神话原型色彩的形象，神话原型的母题在这里使用得非常成功。约书亚他其实就是一个救世主的原型，就像《黑客帝国》里面的Neo，也像《沙丘》里面的保罗，因为约书亚这个名字就是圣经里面摩西指定的，后来是在以色列人到了迦南，所谓的应许之地——the one ， he is the one。但如果仅仅讲它是这样一个救世主，就太傻太天真了。我们今天都知道哪有什么救世主，更不靠神仙皇帝。所以马丁他绝对没有那么傻那么天真。就像《黑客帝国》里面Neo也是去见先知，先知要给他做一个测试，天天听说你是救世主，让我给你做个测试，测下来我们以为你真的是救世主，先知跟他讲你不是的，这是《黑客帝国》当时特别打动我的一个地方。在这个小说当中，约书亚也有这样的时刻。
但他又是某种意义上的救世主，不是那种传统的救世主，他其实代表着一种自我反省。因为他从小在人类社会中生活长大，吸收接受了很多人性的东西，所以他就不愿意再过那种吸血的生活，里面也没说他想变成人。他更多是一种救赎，一种忏悔，或者说对这种生活的厌倦。你也可以说他要去改革，族群内部有两条路线。
另外把约书亚也写得很迷人，那种冷静的、优雅的、忧郁的、神秘的，有它非常强大的一面，但同时又把他写得非常软弱，具体怎么软弱就先不剧透了，总之写得很真实，有点像《夜访吸血鬼》，汤姆·克鲁斯演的，一个是很实的人物，一个是很虚的人物。
另外一个，朱利安，我很厌恶这个人物，但我认为他写得非常好。朱利安是一个前所未有的吸血鬼形象，在某种意义上比约书亚还要深刻。朱利安的神话原型其实并不是一个单一的，而是一个复合原型。朱利安他是自恋人格障碍，是一种病态，他的内心很黑暗虚无，空无一物，没有道德感，没有价值标准，他需要通过对他人的征服，控制，甚至是摧毁——这种摧毁可以是肉体的，可以是精神的，甚至是语言的，对他人的一种攻击、贬损和扭曲，他在摧毁这些生命的过程中感受自己的生命。
还有一个关键词，“抽吸”。这些人内心很空虚，但是他又需要能量，怎么办？通过吸取别人的生命能量，通过贬低、摧毁和折磨别人，从这个过程中体会到一种生命澎湃。一般的吸血鬼，你可以写它很残酷，虐杀各种人，但是里面有一个细节，朱利安不要吸马什的血，而是要吸年轻的、美丽的、最有生命力的人。里面还有一段，他霸占了原来的庄园，把他们一个个干掉，最后在吸这个主人的血之前有一段非常可怕的折磨。这个折磨不光是肉体的，而且是要从精神上摧毁对方，告诉他整个事情是自己实施的，因为那个人把他当儿子，当作最亲的人，而他恰恰要摧毁这一点。我不但不是你儿子，我是造成你一生痛苦，毁灭你的人。
《热夜之梦》书封
程衍樑：我们今天虽然聊的是吸血鬼文学，一个19世纪的美国小说，但它里面最吸引人的内核其实还是非常普适，我们在不同语境下都能感受到那种情绪。
这本小说里的人物设定，一个是非常长寿的吸血鬼，一个是文化程度一般、中下层出身、寿命有限的普通美国人。就如刚刚提到的母题或者元叙事，这种设定也经常被运用在很多奇幻小说中。我联想到托尔金在构建中古世界，设定不同种族时，虽然都是由神赐福的，但不同的儿女，比如精灵，它是一个永生的种族，优势是长生，随之而来的却是一个诅咒般的设定，长生并不是一件好事。但它最小的儿女，也就是人类，他给的最好的赐福却是一个有限的生命，这是我以前读的时候，非常反直觉，震撼到我的地方。在这种对照下，不同角色在各自这种寿命的限制之下反而会影响角色的行为和命运，反而在文学角度能够更好地去衬托彼此伟大的地方。
沙青青：某种程度上来说，这两个吸血鬼的角色其实就是美国的隐喻。吸血的本能也好，渴望也好，它可能是一种种族的原罪。马丁他自己多年前谈到写作时，他想到一个设定——因为人类社会有自己所谓的道德意识，他就假设这个族群有高度的智慧，能够活很长时间，虽然人很少，会不会经历了几千年，发展到一定程度之后，也萌生出道德意识，觉得我不应该吸血，或者要克制这种生物性的本能。
反过来看人类社会也是一样。人类的文明开化，道德意识的萌生，某种程度上来说是反自然的，我们的道德感就是要克制自己本能的欲望。大家仔细想想，比如我们现在不能随便拿人东西，不能杀人放火，这其实是在克制自己的本能，这也被认为是一种文明发展的标志。
回到吸血鬼的故事也是这样，约书亚实际上也经历了很多痛苦和挣扎，他在跟马什掏心掏肺讲自己经历的时候，也会很忐忑地说，我也杀过人，我也吸过人血，但是我会有一种很强的负罪感，他觉得要想尽办法去克制自己这种本能，而且他认为这种本能是加在他族群上面的一种原罪。
而且同时他也会承认，虽然吸血鬼族群内部有些人认为人类是血畜，但是我们这些残存的、数量很少的吸血鬼实际上是像寄生虫一样寄生在人类社会里。人类社会创造了现在的文明和丰富的物质世界，并不是吸血鬼创造的，我们只是寄生物而已。所以如果我们想要长久地生存，其实应该要克制这种本能，这是一种非常好的叙述和隐喻。
我们把时空再倒回到19世纪中叶南北内战前的美国社会，这象征着什么？其实蓄奴制本身不就是一种原罪吗，像吸血一样的原罪。其实对美国人或对美国的南方州来说，从18世纪美国独立之后，当时的建国先贤们都意识到这个原罪的存在，蓄奴制是有问题的，写《独立宣言》的时候——“All man are created equal”——其实大家都意识到这个事情。托马斯·杰斐逊自己就是一个庄园主，是蓄奴的。当然，当时他们这帮人在写建国文本的时候，都意识到这是一个必须要解决的问题，但是碍于自己经济上的一些现实问题，大家搁置了这个争议，就觉得我们交给历史解决，相信下一代人的智慧。但这个问题拖了十年，拖了二十年，拖了五十年，拖了六十年，终究是要解决的。一个国家想要浴火重生，真正完成自己所谓理想的状态，这个问题就必须面对。
朱利安的描写中有一点我觉得可以提一提，朱利安作为一个活了很长很长时间的吸血鬼，他自己也坦诚说有的时候我并不需要吸血，不吸血其实我也可以存活下去，就像前面说的，他更多是满足自己心理上的需求。对于很多跟随他的族群的人来说，他认为这是一种我们不得不生存的本能。类似的说法其实也反映在当时很多南方庄园主的生活方式和表达上。
而且非常有意思的一点是，美国南方各州的奴隶制是叫蓄奴制，不叫奴隶制。因为在16世纪以后，英国已经率先废除奴隶制了，你不能再从非洲买奴隶到美国去，只能是你身而为奴就代代为奴，这批人成为一个固定的奴隶族群，不能从海外进口新的奴隶进美国。但是你之前的奴隶可以保留下来，因此叫蓄奴制。所以其实对很多南方州的人来说，我也知道这是一个道德上的原罪，但问题是我怎么样去戒断它？这似乎是一个非常大的挑战，以至于最后要通过战争的形式来完成。这本书里，朱利安就很好地映衬了美国当时的一个历史背景。而且有一点非常妙，这本书的时间跨度实际上是跨过南北战争的。南北战争的故事他就没有写，这也是一个非常巧妙的方式。因为我看的时候还想他肯定会牵扯到南北战争，结果他直接略过，直接进入了我们之后怎样去面对这样一种原罪的结果，这也是马丁有意识地去处理的一种方式，很聪明的一种方式。
程衍樑：我自己的感觉也是，科幻作品里面有外星人，他对于人类也是一种他者，但是这种跟吸血鬼之于人类的存在好像又很不一样。在《热夜之梦》这种叙事中，吸血鬼是附庸于人类文明的一个有原罪的群体。虽然他们从生物体征上来说比人类要优越，但从文明或者道德进化的角度，吸血鬼其实没有一套自己独立的文明，但是我们很难用这样的世界观来看待一个外星人。从这个角度反而可以解释为什么吸血鬼文学，或者变种人的文学能够长期作为一种独立的文脉留存下来，尤其当中可以影射非常多人类对于陌生人或者异态化的他人的恐惧。如果纯粹只是一个跟我完全不同的物种，可能反而不会赋予这么多社会角度的寄托或者思辨进去。
另外，我个人感觉，无论是严肃小说，还是一些充满想象力的类型小说中，加入爱情的元素，读者总愿意去买单，因为大家知道爱情这个东西，五花八门，光怪陆离，大家都可以接受。但是你要把一段友情能够合理同时非常有说服力，而且又充满细节地展示出来，从零开始，到最后形成的过程，我觉得是非常困难的。有大量的小说其实友情就是从天上掉下来的。
举个例子，像19世纪的很多经典小说，比如大仲马《三个火枪手》，达达尼昂去到巴黎，他莫名其妙跟这三位性格截然不同的火枪手成为朋友了，一上来虽然有一点点误会，马上就成为朋友了，这种非常浪漫化的描摹其实是有点突兀的。但是这个小说就不同，不知道是不是现当代20世纪以后文学的一个着力，还是有非常多作家在思考这些问题。比如像费兰特这样新一代的很有影响力的作家们，他们会把自己的关注点放到人的成长，或者人和人关系的这种成长，不仅限于夫妻的关系，恋人的关系，也上升到个体和个体之间友情的关系，把这些东西写得更加微妙。它不是固定的，也有变化，可以形成，也可以毁灭，甚至在中间经历波折。我觉得这可能就是文学跟人类社会的连接变得更加紧密的一个过程，也是我们今天读的文学跟19世纪乃至古典时代这些文学很不一样的情况，它的颗粒度被大大地丰富了。
严锋：就我个人而言，我特别喜欢武侠小说，因为武侠小说中有写人和人毫无保留的一种信任，我特别喜欢那种大侠和大侠之间的信任，甚至大侠和他的对手之间的信任。比如苗人凤和胡一刀，还有萧峰和段誉，或者是郭靖与黄蓉。当然他们后来就变成了夫妻，但一开始是路人，当时黄蓉说，喂，你这马很好。郭靖说，拿去。在现实当中——恰恰是因为在现实中不可能，但是我们又很渴望这种关系——现实当中我们太需要各种各样的提防，也要怕各种PUA，你对我好我都害怕，你是不是在PUA我。
但是在武侠小说中，这种信任是从天而降的，没有过程，很爽，而马丁厉害的是写了过程和逻辑。比如约书亚和马什，我认为他们是有爱的，当然这个爱是一种大爱，这种爱建立在一种共同的信念、共同的爱好、共同的理解之上。但是这种共同的信念、共同的爱好和共同理解，恰恰不是从天而降的，里面有铺垫和细节。比如他们一起在商量造一个船，他们对造船的要求和目的完全一致，而且配合得非常好，一个有技术，另外一个有钱。
后来约书亚跟马什有一个告白，这个告白的意思是，虽然你觉得是我利用了你，或多或少是这样，我没有对你坦诚，但是我没有完全骗你——我对船的爱，我对航行的爱。里面有一段写他学航行，他拥有夜视的超能力，看到老黑奴在牧场，在黑夜当中其他的舵手都看不见，因为他天赋异禀，夜间的视觉特别好，这也赢得马什的尊敬，原本认为你绝对不可能做到的，但是他学得很好，而这是马什最喜欢的东西。
一方面是关系的不断发展，另一方面是种族的反省和进化，和他的人性化。他想摆脱鬼的状态就要理解人，不一定要变成人，而要理解人。怎么理解人？学习你们的技术，包括理解你们的一些想法。所以这里又涉及到文学和我们生活中最重要的东西——就是人和人的理解。我觉得在这样一个隔绝的时代，分裂和冲突的时代，我们特别需要这种理解，而文学就是关于理解，这部作品又把理解写得很真实，很感人。
里面还有一个细节，马什说你得告诉我你的软裆在哪里，这个要求很过分，哪会跟敌人说，你把你软裆告诉我，很有武侠小说的味道，我就告诉你。当然他也斗争了，他犹豫了。在爱情中可能大家更容易感觉到这一点。真正的爱情是什么？当然我们会想到我要给大家看我最好的一面，这当然是爱情的一个题中之义。但爱情更动人的地方是，我把我的弱点告诉你，因为我对你无比信任，这是一种终极的信任。从这个意思上，马什和约书亚是爱，一种超越了性别，甚至超越了人和鬼的爱。
我们讲到马丁，就想到比如在他的《冰与火之歌》中，那种尔虞我诈、恶斗黄暴，非道德的，可以毫无理由的就把人干掉，完全出乎我们的阅读期待，没有什么主人公光环，好像写作中没有什么条条框框和禁忌，也蛮吓人的。我们想他写吸血鬼会不会也是驶入那样一个虚无的领域，但这个小说没有。
他一方面毫不畏惧地去写这些真实的东西，当时最残酷的历史状态，人性或者兽性所能达到的最可怕、最扭曲的一种状态，但更了不起的是——我其实蛮怕看那种完全虚无的作品，这样的作品是有的，特别在纯文学当中，它更敢于驶入没有航标的河，看上去这个河也是一个没有航标的河，很多的浅滩岔道——但马丁最了不起的是他写了这些之后，他其实有非常清晰的道德坐标，体现在马什这个人物上。马什很真实，不是虚幻的高大上。所谓的高大全的人物是很假的，这也是最难的。因为写坏人很容易，要把好人写得好，太难。马什是一个真正的英雄，他让人肃然起敬。
程衍樑：我觉得有一点是一贯的，我们可以看到马丁作为一个作家在创作情节时，他会非常看重一些现实主义的描摹，里面没有主角光环，人和人之间的关系都得符合正常的逻辑，事物也会有一些自行演变和因果逻辑在里面。
但是，从一般读者或观众的角度，比如大家看《冰与火之歌》的时候也会有这种感觉，中间可能会有非常多很市侩的东西，好像每个人心里都挺脏的，各有各的盘算。但是到某些关键时刻，你会发现，马丁会突然来一笔那种非常浪漫化的英雄赞歌。这种东西他不多写，可能在大量章节之后突然出现这么一下，反而会让整个事情显得特别动人。马丁非常擅长这样的操作，在这本小说里就已经具备了某种雏形。就像刚刚两位老师提到的，要知道彼此的弱点，当这种情节发生的时候，他突然用这套叙事逻辑，好像跟前面的那种非常理性化、现实主义的描摹不一样了，但是这种处理方式并没有让这个故事显得失真，反而你会感觉更加印象深刻，这就是马丁处理角色和故事张力特别出彩的地方。他能够驾驭这种叙事，把它变成一种拉满的弓弦的感觉，然后在合适的时候，把这支箭射出去。
摩尔线程MTT S80显卡首发评测：国产显卡的一大步
就在上周，摩尔线程举行了 2022 秋季发布会，推出了首款支持 Windows 环境和 DirectX 图形接口的国产显卡产品 MTTS80、全新多功能 GPU 芯片“春晓”、面向服务器应用的 MTT S3000，以及元计算一体机 MCCX。
笔者一开始以为，这次会是一场“PPT 发布会”。因为这次摩尔线程的步子实在迈的太大。但没想到就在一周后，这张 MTT S80 实实在在的摆在了IT之家的桌面上，而且是装上主机就可以在 Windows 下使用，并不需要复杂的调试。
在本文中，我们就来看看这张 MTT S80，为国产显卡的发展迈出了怎样的一步吧。测试配置如下：
外观设计
摩尔线程 MTT S80 的包装设计很是独特，上面国画风的线条图案彰显着它国产显卡的卖点。说来这也是IT之家第一次测试国产显卡，颇有纪念价值。
包装内除了显卡本体外，有一本非常简单的说明书，以及一根双 PCIe 8Pin 转 CPU 8Pin 线。之所以说明书如此简单，是因为它的安装方法与正常显卡无异，装上去，打开 Windows，安装驱动，完事。
MTT S80 显卡本体的设计水平相当高。整体设计方正，金属风满满。外壳采用了一体式设计，并使用铝合金压铸 CNC 工艺，极大的提升了显卡的整体结构强度，不用显卡支架也不用担心变形。散热部分采用 3 风扇设计，2 个 8cm 风扇加上中间的 7cm 风扇构成了中心对称的整体布局。
两侧的风扇外缘被两条弧线包裹，其灵感来源是数学中常见的双曲函数，与中间圆形 RGB 风扇交相辉映，很有设计感。这的 3 组风扇均支持智能调速，在保证 GPU 稳定工作的同时，还能提供一个安静的使用体验。
背板有一整块金属保护，中间有一个摩尔线程 LOGO，右侧通风孔在通电后还会点亮，观感非常酷炫。
最炫酷的莫过于中间的橙色光环了，点亮后犹如喷薄的火山口，带来无穷的能量。
从显卡侧面可以看到 S80 密集的散热鳍片，同时使用了 4 根 6mm 热管贯穿散热片整体，帮助热量从 GPU 芯片和显存上尽快传递到散热鳍片上。
最棒的设计莫过于侧面的 8Pin 电源接口了，虽然这会导致需要更大的机箱才能兼容，但也使得机箱正面观感变得更简洁美观。
侧面接口部分，采用了目前高端显卡才配备的 3 个 DP1.4a 和一个 HDMI2.1 接口，可以支持最高 8K 的视频输出。
最后需要注意的是，MTT S80 是首批使用 PCIe 5.0 接口的显卡，也是一款支持 PCIe 5.0*16 接口的显卡，这意味着最好搭配比较新的主板才能实现最好的接口性能。所以摩尔线程京东旗舰店会选择以 2999 搭一个华硕 B660M 主板的方式进行售卖。
架构解析
摩尔线程 MTT S80 搭载了一颗基于 MUSA 架构的多功能 GPU 芯片“春晓”，相较于摩尔线程在今年 3 月发布的“苏堤”，“春晓”内置的四大计算引擎全面升级，可以同时支持图形图像渲染、8K 视频编解码、AI 训练和推理、通用计算、GPU 虚拟化、物理仿真等多种功能。
核心参数方面，MTT S80 基于台积电 7nm 工艺打造，拥有 4096 个 MUSA 核心，主频 1.8GHz、16GB GDDR6 显存，显存位宽 256bit，核心内集成了 220 亿个晶体管，内置 MUSA 架构通用计算核心以及张量计算核心，可以支持 FP32、FP16 和 INT8 等计算精度。
我们也对 MTT S80 进行了拆解，整张卡的拆解非常简单，拧开所有可见的螺丝就可以取下背板和挡板。内部做工是相当规整的，显存为 8 颗三星 GDDR6 闪存，每颗 2GB，组成了 16GB 的大显存。
核心代号为 SD102AA-500，基于摩尔线程的 GPU 芯片“春晓”打造。
MTT S80 最特别的地方在于，它是国内率先支持 Windows 环境和 DirectX 图形接口的 GPU。发布会上摩尔线程表示，目前 MTT S80 的 Windows 驱动已经内置了 MUSA DirectX Driver 模块，并已完成对《暗黑破坏神 3》、《英雄联盟》和《穿越火线》等十多款游戏完成适配，还有更多游戏可以运行，但还在适配过程中。不过至于是否真的如它所说，我们接下来就实测一下。
理论性能
首先我们进行一下理论性能测试。但在测试前，我们发现：MTT S80 的确是支持 Windows 和 DirectX 环境，在硬件层面能够支持 DirectX 11，但目前驱动还未完成全部功能模块的开发，因此目前只支持 DirectX 9，目前大部分的跑分软件都是基于 DirectX 11/12 的。所以常规的测试我们就不能进行了，只能另寻办法。
在 Windows 环境下有一款可以测试 DX9 性能的软件 ——Unigine Valley BenchMark 1.0，在这款软件中，MTT S80 获得了 2302 分的成绩。
我们在 Unigine 官网查询排行榜，可以看出在这个项目中 MTT S80 能达到 GTX 1060 6G 的水平。
像素填充率和纹理填充率也是评价显卡性能的重要指标。像素填充率指的是 GPU 在一秒内可以渲染到屏幕并写入显示存储器的像素数量，我们用使用 Fillrate Tester 实测 MTT S80 的像素填充率 FFP - Single texture 成绩为 188 GPixel / s。作为对比，RTX 3060 的像素填充率为 85.30 GPixel / s，RTX 3080Ti 的像素填充率为 186.5 GPixel / s。
纹理填充率指的是 GPU 可以在一秒内映射到像素的纹理贴图元素的数量。我们可以用 3DMark 06 来进行测试。最终 Multi-Texturing 最高为 170 GPixel / s，作为对比，RTX 3060 的纹理填充率为 199.0 GTexel / s。RTX 3050 的纹理填充率为 142.2 GTexel / s。之所以不同项目间差距悬殊，是因为目前驱动还未对 CPU 多线程进行优化，因此图形负载越重，MTT S80 表现就越好。一旦未来驱动优化完成，MTT S80 的性能表现会有进一步提升。
除了上面两款测试外，Windows 平台就没有太多跑分软件了。所以我们转战 Linux 平台，在 Ubuntu 下看看还能不能测出一些数据。我们试试看使用 clpeak，测试它的显存带宽以及单精度浮点（FP32）性能。最终测出来的数据如下：显存带宽最大为 365 Gbps、单精度浮点最大为 13.9 TFLOPS。
这大概是一个什么水平呢？以下是桌面端 RTX 3060 12G 的理论性能，MTT S80 的显存带宽和浮点性能都比 RTX 3060 略高一点点。
前面我们有提到，MTT S80 是首款支持 PCIe 5.0 的国产显卡，因此我们也测试了一下它的 PCIe 带宽，我们在 Ubuntu 下使用 OCL Bandwidth Test 进行接口上下行测试，实测上传最大带宽为 28G / s，下载最大带宽为 32G / s，这个速度是目前大部分主流 PCIe 4.0 显卡的一倍。可以说 MTT S80 是一张“战未来”的显卡了。
从上面我们的测试来看，MTT S80 在不考虑环境兼容性的情况下，纯理论性能可以做到 RTX 3060-RTX 3060Ti 的水平。而在 Windows 环境下，由于驱动对 DirectX 和 OpenGL 环境还在努力适配，因此不同软件中的性能差距很大。可以说摩尔线程 MTT S80 这次的硬件水平是相当在线的，驱动适配虽然暂时跟不上主流水平，但也为国产显卡开了一个好头。
游戏体验
前面我们有说过，MTT S80 是首款支持 Windows 和 DirectX 环境的国产显卡，那么它的实际游戏体验怎么样？前面我们有提到，MTT S80 暂时只支持 DirectX 9 环境，所以我们只能选择一些比较老，但是受众广泛的游戏来测试。以下游戏我们均开到 1080P 低画质运行。首先是《英雄联盟》，达到了 140-150 帧，可以满足电竞级显示器畅玩。
如果开到 1080P 高画质，帧数则会来到平均 136 帧左右，同样也能流畅游玩。
最后我们尝试一下 2K 高画质，平均帧数还能维持在 120 帧以上，表现很不错了。
《QQ 飞车》会锁 30 帧，自然是可以畅玩。
《穿越火线》的平均帧数高达 180 帧，完全可以流畅游玩。
《暗黑破坏神 3》是摩尔线程在发布会上演示的游戏，我们实测下来也确实可以满足 90-100 帧左右流畅游玩。
《我的世界》也得到了适配。但笔者发现网易版是打不开的，微软版可以直接打开，但帧数在平均 40-50 帧左右，不算很流畅，但已经可以玩了。
最后我们测试一下《CS:GO》，这款游戏玩起来还是很流畅的。我们运行 Benchmark 可以达到 213 帧左右的平均帧数。
从上述游戏的适配情况可以看出，摩尔线程目前的思路是优先适配那些受众广泛的国民级游戏，来提高国产显卡的接受程度，然后再回头去适配那些精品的小众游戏，这样的发展思路无疑是正确的。
视频编解码
对于一款家用显卡来说，不仅仅要能玩游戏，更要有出色的视频编解码能力。在发布会上摩尔线程表示，MTT S80 不仅支持 H.264、H.265 (HEVC)，还加入了最新的 AV1 编解码能力，并有三个 DP 1.4a 接口和一个 HDMI 2.1 接口，每个接口均可输出 8K、4K 画面。
笔者首先尝试在油管打开一个 4K HDR 的在线视频，观感是非常流畅的，没有遇到编解码不畅带来的卡顿。从控制面板中可以看到，MTT S80 也被正常调用进行 GPU 加速了。
那么它的视频编解码性能和效率究竟如何呢？我们需要回到 Linux 环境下，使用 ffmpeg 工具调用 vappi 的硬件编解码加速接口，选择不同格式的码流来进行测试，从我们的测试结果看，可以正常并行解码多路 H.264、H.265、VP9 和 AV1 等格式的视频，并且可以实现多路 H.264、H.265 的并行编码，以及多种格式间的视频转码。
我们准备了一个 1080p 的视频 YUV 数据，采用 H.265 进行多路编码，为了尽量增加编码器的压力，测试时采用 9 路编码并行，从测试结果可以看到每路的编码的帧率为 183fps，总体性能超过 1080p1600fps。
另外我们也对解码的性能做了些测试，多路压测解码 1080p 的视频时，总帧率也可以超过 1200fps。如下是 VP9 格式的 1080p 视频并行 10 路解码时的单路性能，可以看到帧率为 122fps。
可以说，MTT S80 的视频编解码性能是在线非常强的，硬件能力上已经打好了基础。对于大部分内容消费者们来说，买回来就可以直接用，看 4K HDR 视频也毫无压力。对于视频创作者们来说，MTT S80 硬件的编码能力也是很强的。但目前暂时没有剪辑软件适配。据摩尔线程内部产品人士的反馈，目前他们正在积极与国内外视频编辑类软件进行驱动和 API 适配，希望未来可以逐步满足消费者视频编辑的需求。摩尔线程能与一些国产剪辑软件一起，推进剪辑软件的适配。
AI 与计算
得益于全功能 MUSA 架构，MTT S80 还可以应用在 AI 训练方面，比如开发者可以通过 MUSA 软件栈将现有 AI 模型简单、快捷的迁移到 MTT S80 上；兼容性方面，MTT S80 兼容 PyTorch、TensorFlow 等多种主流深度学习框架，并实现了对 Transformer、CNN、RNN 等数十类 AI 模型的优化。
前面我们的测试中，MTT S80 的单精度浮点性能很强，因此在很吃单精度浮点性能的 AI 高精度推理上能展现强大的性能，满足对数据计算精度要求极高的场景，如医疗、金融等应用领域。比如 MTT S80 特别适配了医疗领域 AI 开源框架 MONAI，实现多种任务的高精度推理。
最大的黑科技还是“CUDA on MUSA”。为了降低用户的迁移成本，摩尔线程专为使用 CUDA 语言的用户开发了一套 CUDA ON MUSA 的兼容方案。基于摩尔线程提供的 porting 工具，通过编译与运行两步就可以让 CUDA 源码运行在摩尔线程 MUSA 架构 GPU 上。
总结：国产显卡的一大步
从笔者今天的评测中能看出，MTT S80 的硬件性能已经达到了主流甜品级的水平，这无疑是整个国产显卡行业的一大步。但最大的难点还是在于后续如何开发驱动程序，由于计算机图形的专业性非常强，全球能够懂得开发 Windows 驱动的人本来就少，其中大部分都集中于西方国家，在中国的专业人士屈指可数。处于初创阶段的国内 GPU 企业需要快速推出市场化的 GPU 产品，但面临的难题在于背景是芯片设计、底层驱动开发等关键领域人才匮乏、团队缺少磨砺。所以开发通用 GPU 绝非易事。
即便是做了十几年核显，市场占有率第一的 intel，在进军独立显卡市场时也遇到了驱动开发的挫折，更何况是对于一个初创 2 年的新玩家呢？国产 GPU 想要做到对旧有软件生态的兼容，无疑是一个漫长而艰难的过程。我们不得不承认，自主创新是一条非常艰难的路，但也是一条不得不走的路。最近美国一纸禁令，英伟达就不得不对中国断供指定型号的 GPU 芯片，未来会发生什么样的摩擦我们更是难以想象，所以我们必须做好充足的准备。
但我们今天也有幸看到，摩尔线程迈出了兼容主流平台的第一步，就我们手上的这个 MTTS80 来说，对于大部分轻度使用的消费者们来说，买来直接插在 Windows 电脑上就可以用，看看视频打打 LOL 啥的也没问题。这无疑是值得庆幸的。但我们也应当理性看待，不能指望摩尔线程一步登天，直接做出主流级别的产品，因此笔者在评价摩尔线程 MTT S80 时，也给予了最大的鼓励与宽容。当然，还是希望摩尔线程能尽快推动各类游戏和应用的适配，充分释放这颗强大的核心，回应整个国产行业的期待。
2009年，魔兽世界第一次停服，各大游戏如何疯抢魔兽难民
2023年1月24日，暴雪将会正式终止与网易的合作，这也代表着到时候《魔兽世界》又会停止运营了。相信不少老玩家都会觉得这一幕很熟悉，毕竟这已经是《魔兽世界》国服第二次代理结束、停止运营了。这也让小编想起2009年《魔兽世界》第一次停服，各大游戏疯抢 “难民玩家”的场景。
《王者世界》：九城官方自己蹭
九城在失去《魔兽世界》的代理权之后，当然也不会没有任何回应，为了弥补失去《魔兽世界》的损失，当时的九城代理了大量的新游戏，并且在宣传过程中也没有忘记狂蹭《魔兽世界》的热度，其中蹭得最狠的就是《王者世界》。
《王者世界》是韩国Ndoors公司研发的一款3D SRPG网游。 游戏围绕历史上曾一度辉煌但又突然神秘失落的大陆“亚特兰蒂斯”展开，以古代四大文明为基础，再现了真实的世界地图和各国古迹。
《王者世界》兼具爽快感和策略性的战斗策略系统，是游戏的最大特色之一。玩家可以根据自身等级雇佣3-8名佣兵，一同作战。战斗时，玩家可根据各佣兵所拥有的丰富的技能系统制定相应的战略，进行策略性战斗。
在游戏初期的宣传中，九城可以说想尽一切办法在蹭《魔兽世界》的热度，打出了“另一个世界到来”、“开启另一个世界”、“我们不止一个世界”、“联盟、部落再聚首”、 “两个世界在交替”等诸多标语，暗示《魔兽世界》玩家来体验《王者世界》。
《剑网3》：武侠版《魔兽世界》
如今提到《剑网3》，相信国内没有几个玩家会不知道。如今的《剑网3》早就已经不单单是一个游戏那么简单。在经过十几年的发展，《剑网3》已经发展成了覆盖游戏、音乐剧、影视等多个方面的大型IP综合体。
其实，当时《剑网3》刚推出的是，还被众多玩家评价为中国武侠版的《魔兽世界》，在《魔兽世界》停运阶段也抓紧机会蹭了一波热度。
当时的《剑网3》还没有正式上线，依旧处于删档封测阶段，不过面临《魔兽世界》停服而出现的大量玩家，金山也同样是相当眼馋。当时《剑网3》的最新广告语是“一个世界的门关闭了、一扇武侠的门打开了”。虽然金山没明说但大家都明白是什么意思，就是叫魔兽玩家都去他的剑侠世界。而金山计划推出的广告语还有类似“世界弃你远去，江湖为你而生！”，其对魔兽玩家虎视眈眈的心情昭然若揭。
通过广告宣传图能够看到，第一张图的背景图明显就是《魔兽世界》的风格。现在在贴吧还能够看到玩家当时对于这句广告词的震惊发言。
《永恒之塔》：韩版《魔兽世界》
既然说到了《剑网3》，那么另外一个曾经与《魔兽世界》叫板、同台竞争的游戏《永恒之塔》当然也不会缺席。《永恒之塔》在上线之初，就直接以“韩版《魔兽世界》”作为自己的宣传噱头，面对《魔兽世界》停服，当时的盛大当然也不会放过千载良机。
按照计划，九城的《魔兽世界》服务器将会在6月7日凌晨停服，而盛大在6月5日就正式宣布《永恒之塔》开放两组新服，提前为魔兽玩家预留了位置。同时还宣布近期注册的任何新用户都可以获得一定的荣耀，而这个荣耀的名字就相当地有意思了，则分别为“联盟”和“部落”。
之后盛大的广告语则更加直接，广告语和活动的口号均喊出“当世界关上大门，我们还有永恒”“另一个世界等你改变”，拉拢魔兽玩家之心不言而喻。
《战锤OL》：台服也来蹭？
有具体了解过《魔兽》系列历史的玩家，应该都知道在暴雪开发《魔兽》系列的时候，参考了不少游戏的设定，其中就包括了知名的《战锤》系列。在《魔兽世界》获得成功之后，《战锤》系列也推出自己了自己的网络版《战锤OL》，由EA负责发行。
在《战锤Online》的游戏世界中，有着彼此对立的两大阵营，分别是由矮人王国、人类帝国所组成，为了避免被侵袭的危机而组的秩序阵营；以及绿皮部族、混沌军团及黑暗精灵组成的毁灭阵营。
六大种族底下都有各自独特的职业，可分为坦克型、治疗者型、近战攻击还有范围攻击类；在人物选择时，不同类型的职业角色定位都说明得相当清楚，玩家可以选择自己喜欢的职业，并对角色做各式各样的特色变化，打造出专属自己的角色。
由于两款游戏之间的关系，《战锤OL》在上线之初就直接对阵《魔兽世界》，作为发行商的EA，当时的EA首席执行官John riccitiello甚至明确表示《魔兽世界》不是《战锤OL》的对手：“不，我认为《魔兽世界》是不值得一提的，没有人够预测上市后会发生什么事，但我们一定会引以为傲，因为我们制作出了《战锤OL》。”
虽然《战锤OL》并没有真的进入国服，不过在《魔兽世界》停服的时候，台服代理已经确定，当时的台服官方也是各种蹭《魔兽》停服的热点，宣传自己的游戏。
《精灵乐章》：蹭副本玩法
在《魔兽世界》上线之后，除了庞大的世界观与背景故事外，最吸引人的玩法就是各式各样的副本了。对于当时的国内玩家来说，在网游中杀人抢怪、抢BOSS，已经习以为常，而《魔兽世界》小队独占、充满挑战的副本玩法，获得了不少玩家的喜爱。
在上次《魔兽世界》停运期间，由亿启数码开发、悠游网代理的《精灵乐章》就蹭了一把《魔兽世界》副本玩法的光来宣传自己的副本玩法。
《精灵乐章》是一款结合角色扮演与养成的线上游戏。玩家通过扮演精灵使者，培育精灵成长茁壮。精灵可以帮助玩家进行各种资源收集、制作神兵利器和装备等工作。随着等级的提升，精灵的外形也会随之改变，同时帮助玩家取得更高级的材料与装备，增强辅助战斗的能力，以及自动捡取物品等。
顺便说一下，虽然国服的《精灵乐章》早就已经凉凉了，不过台服的《精灵乐章》目前依旧在运营中。如果有玩家想要重温这款游戏的话，可以前去体验一下。
《神兽》：直接招募《魔兽世界》玩家
《神兽》是一款由厦门奇域科技有限公司研发的一款2D回合制网游，该作于2009年8月14日正式公测。游戏讲述了被封印的蚩尤苏醒后，与其追随者们一起，祸乱三界的故事。玩家可以扮演游侠、药师、法师、力士等职业，去平定蚩尤之乱。游戏拥有法宝、宝石、奴隶等战斗培养元素，还引入帮派争霸战、上古战场等PVP玩法
在《魔兽世界》停服期间，相比于其他游戏比较遮掩的招揽手段，《神兽》可以说是相当地直白了，直接就打出了“魔兽玩家招募令”的标题，甚至号称自己是回合制的《魔兽世界》。
《神兽》直接直白的邀请《魔兽世界》玩家来加入自己的游戏，只要来注册就有VIP账号，建立角色后，更可抽取网络神兽公仔“萌萌”、“雷雷”作为奖品。不得不说，还挺有诚意的。
《极光世界》《机甲世界革新版》：就硬蹭
面对《魔兽世界》停服带来的大量完结，只要是游戏厂商都会眼馋，不过并不是所有的游戏都能够跟《魔兽世界》扯上关系，不过就算没有关系也可以生拉硬扯，硬是蹭上关系，比如直接烤成自己“比肩魔兽”“堪比魔兽”等等。
《极光世界》与《机甲世界革新版》两款游戏就是其中的代表了。
《极光世界》是由极光互动公司开发的一款大型3DMMORPG仙侠类的网络游戏。该游戏以中国宏大的上古传奇为蓝本，以穿越为题材。《机甲世纪革新版》则是游戏蜗牛开发的游戏以“机器人”为核心的3DMMORPG游戏。
两款游戏的质量，以当时的游戏水平来看都在及格线以上，《极光世界》小编没玩过，不过《机甲世纪》小编还是玩过的，总体来说还是非常有创意的。不过真要说对比《魔兽世界》那肯定是差远了，唯一能够比肩的恐怕只有游戏的画面了，毕竟这两款游戏比《魔兽世界》开发得完，游戏开发技术更完善了。