蝙蝠侠小丑扮演者文章列表:

• 1、新蝙蝠侠未曝光彩蛋发布！蝙蝠侠与小丑会面，激情对峙场面超精彩
• 2、被观众彩虹屁捧起来的小丑，它剧本配不上这位巨星的表演
• 3、DC崛起！小丑菲尼克斯奥斯卡封帝，一战成名打破与漫威僵局
• 4、荧幕上最敬业的疯子——小丑希斯莱杰
• 5、5版小丑，每一个演员都是影帝级

新蝙蝠侠未曝光彩蛋发布！蝙蝠侠与小丑会面，激情对峙场面超精彩

3月25日，社交媒体平台上曝光了电影《新蝙蝠侠》正片没有的删除片段，引起了广大网友的热烈关注，一起来看看吧！

在新曝光的片段中，巴里·基奥恩饰演的小丑这一角色正式露出了其正脸。蝙蝠侠和小丑在阿卡姆疯人院相见，小丑与蝙蝠侠进行对峙，小丑面部狰狞的对蝙蝠侠说这是他俩的“一周年”。

在片段中，我们还可以看到，蝙蝠侠向小丑询问谜语人的信息，试图从他这里得到作为一个连环杀手的心态，而小丑却说出了蝙蝠侠内心的弱点，认为他们罪有应得。在小丑疯狂的大笑声中，蝙蝠侠愤然离场。

新曝光的片段中，小丑的形象可谓是令人触目惊心。小丑在阿卡姆疯人院被抓，全身被腐蚀还带有血迹，模糊的画面也是将他面部狰狞的表情展现的淋漓尽致。不少网友在看过此片段之后，纷纷表示“怪不得导演之前透露这段场面类似《沉默的羔羊》中克拉丽斯与汉尼拔在狱中的对话的场面”“终于见到小丑”之外，还想将几个版本的小丑的进行对比一下。

在电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》中，小丑这一角色的扮演者是希斯·莱杰。片中他饰演了一个不在乎名利和金钱的蝙蝠侠的对手“小丑”。他用精湛的演技重现了小丑的经典，并赋予了小丑这一角色灵魂。希斯·莱杰也凭借《蝙蝠侠：黑暗骑士》获得第66届美国金球奖最佳男配角奖 、第81届奥斯卡金像奖最佳男配角奖，给观众留下了深刻的印象。

生于1979年希斯·莱杰因常年服用药物过量，最终在他28岁离开了这个世界。因此“希斯·莱杰”也被称为：“世间再无希斯莱杰，世间再无小丑。”他饰演的小丑形象一直给观众留下深刻和不朽的印象。

这次在《新蝙蝠侠》中出现的小丑的扮演者是巴里·基奥恩，他也是DC电影宇宙里，又一个新的小丑。出生于1992年的巴里·基奥恩在2017年出演了由克里斯托弗·诺兰执导的战争电影《敦刻尔克》，在里面饰演乔治这一角色。此后出演了乔韩·瑞克执导的电视剧《切尔诺贝利》和电影《绿衣骑士》。而此次在《新蝙蝠侠》中饰演小丑，也是引起了广大网友的关注。

《新蝙蝠侠》已于3月18日正式在内地公映，口碑大爆，票房也直线高升。电影《新蝙蝠侠》正在热映中，一起走进电影院去目睹精彩吧！

被观众彩虹屁捧起来的小丑，它剧本配不上这位巨星的表演

自从去年拿下威尼斯电影节金狮奖，超英片第一次获得了专业电影奖项的认可，《小丑》也成了神一般的存在。

随后豆瓣开画9.6，许多提前看过本片的影迷抑制不住内心的激动，仿佛沾染了小丑的癫狂，疯狂安利打call。

有多疯狂？举个例子，因为题材原因，内地禁映，皮哥有同学专门办了签证，飞了一趟澳门，看完了《小丑》，连夜飞回来，社交媒体更新了状态：不虚此行！

再接着，《小丑》虽然无缘内地，依旧在全球毫不意外地卷走了10.5亿美元票房，超越《死侍》，成为全球最卖座的R级电影，一直被漫威压得喘不过气来的DC终于扬眉吐气了一回！

“小丑迷”们的“彩虹屁”也接踵而至。

“《小丑》已经超越《蝙蝠侠黑暗骑士》，这是电影史上的光荣日！”

“谁说希斯·莱杰之后再无小丑？菲尼克斯已经提前预定奥斯卡影帝！”

直到上个月，《小丑》的韩版资源在网络流出，我们终于可以一睹神作的真面目了。

也许是前戏做得太足，也许是调门起得太高，这部《小丑》似乎并没有想象中那么完美，豆瓣评分很快跌破了9，稳定到了8.8分，虽然还是个很高的分数，但和之前吹得神乎其神相比，多少差点意思。

皮哥看完本片，只有一个感受：本片的剧情配不上菲尼克斯的表演。

主演菲尼克斯对小丑的诠释，完全符合甚至超出了皮哥的想象，可是这剧情却看得皮哥不安且膈应。

当10分的演技遇到5分的剧情，《小丑》离神作的距离可不是一步之遥。

按照程序，我们先来开吹菲尼克斯的演技。

菲尼克斯之前，至少有三个经典版本的小丑。

第一个版本是1989年蒂姆·波顿拍摄的《蝙蝠侠》，片中的小丑是众多版本中的“最胖小丑”。

扮演者是大名鼎鼎的杰克·尼克尔森，他是美国影坛最富个性的演员，一生获得12次奥斯卡提名（8次最佳男主，4次最佳男配），三次捧得奥斯卡金像奖（2次影帝，1次男配），被称作“奥斯卡之王”。

他扮演的角色充满矛盾感，放荡不羁却又沉稳内敛，让人回味无穷。

这版的《蝙蝠侠》受限于当时的技术，拍得略显粗糙，留给尼克尔森表演的空间也不大，但他化繁就简的处理方式为后来的小丑起到了“抛砖引玉”的作用。

第二个版本是诺兰2008年的作品《蝙蝠侠：黑暗骑士》，这版的小丑堪称“最神小丑”。

他是小丑的终极进化体，每个动作都精准娴熟，将警察耍得团团转，邪恶又迷人，小丑的风头完全压过了蝙蝠侠。

这部作品票房超过了10亿美元，是继《泰坦尼克号》、《指环王3：王者归来》、《加勒比海盗3》后全球第四部破十亿的电影，在IMDb上，它的评分一度超过了排名第一的《教父》，两家粉丝为此爆发了口水战，互相恶意打低分，使得“万年老二”的《肖申克的救赎》渔翁得利成了第一。

本片过后，就有了那句“希斯·莱杰之后再无小丑”的论断，希斯·莱杰将小丑演得出神入化，几乎把后来者的路都堵死了，而在本片上映前夕他在家中抑郁自杀，为小丑这个角色增添了更多的悲剧色彩。

第三个版本2016年的《自杀小队》，这版的小丑堪称“最帅小丑”，扮演者杰瑞德·莱托现实中就是个型男。

这款小丑是个重金属歌手形象，顶着霸道总裁的人设搞破坏和谈情说爱，完全没有一点深度，被人诟病。据传本片中小丑的戏份被大量删减，留下的都是味同嚼蜡的戏份，演员莱托无形中成了背锅侠。

接下来就是《小丑》里的菲尼克斯饰演的小丑，他在众多经典的小丑角色中，开辟出了一条全新的路，塑造出了“最卑微的小丑”。

这个小丑完全摘掉了主角光环，是个被社会压扁的精神病患者。

《小丑》严格说并不是一部超英电影，而是一部现实题材作品，这也是它得到金狮奖青睐的重要原因。

主人公亚瑟，一个想要成为“喜剧之王”的脱口秀演员，一个戴着小丑面具的尹天仇，一个大笑掩饰内心孤寂的唐伯虎。

他在台上用蹩脚的段子逗笑观众，台下却是个沉溺在痛苦深渊的药罐子；

他得了癫笑的毛病，换来的只是社会的冷漠，回到家还要面对同样病态的母亲；

他幻想过接触上层人士，韦恩是哥谭市最富有的人，也是蝙蝠侠的父亲，亚瑟一度以为自己就是韦恩的私生子，可调查后得知自己真实身份是没人要的弃婴。即使在哥谭市，想要混得好也得拼爹啊。

他也渴望过美好爱情，但和黑人女子的恋爱史不过是他意淫的结果；

他渴望过父爱，于是幻想和主持人莫瑞在节目中亲切互动。

他寻求过心理咨询，但政府的缩减开支计划，让他这样的可怜虫抓不住最后一根稻草。

不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡，继而“重生”。

一次次的打击让亚瑟终于崩溃，他戴上了小丑面具，开始报复这个社会，他杀死了挑衅的金融男，勒死了母亲，上了偶像莫瑞的节目，亲手杀死了他…

复仇之火蔓延开来，哥谭市涌出了无数个小丑。

影片里菲尼克斯“体验派”的演法，让人看得上瘾。

外形上，他对自己堪称虐待，深陷的眼窝、癫狂的怪笑让人不寒而栗，而因为长期营养不良，他的一根根肋骨清晰可见，走路如同行尸走肉，与当年贝尔出演《机械师》时有得一拼，很难想象演员在塑造角色中承受了怎样的痛苦。

表演上，菲尼克斯是“渐进式的”，亚瑟这个人物刚开始也是个上进青年，他渴望被社会接受，开始那种“天赋不够，努力来凑”的挣扎是写在脸上的，好几场戏皮哥都看到了尹天仇的影子；

可中间画风突变，接连的打击让他一蹶不振，特别是公车上，他对着别人怪笑，菲尼克斯用一种极其不舒服的笑来展现人物的痛苦，这一幕特别扎心；

不是谁都能在人生的谷底触底反弹，亚瑟最后被小丑吞噬，他精心打扮面带微笑，在哥谭市的街道自在舞蹈，这是艺术化的处理方式，亚瑟彻底成为小丑，变成了哥谭市的精神符号。

一定有人会问，菲尼克斯的小丑和希斯·莱杰的小丑到底哪一个好？

皮哥认为两者是完全不同的风格，《黑暗骑士》里的小丑是“完成态”，一出场技能树已经点满，希斯·莱杰需要塑造的是一个持续高能的小丑，这需要他无技能冷却CD，全程放大招，身体被掏空；

《小丑》里的小丑是个“进行时态”，一步步“打怪升级”，最终进化成小丑形态，这需要演员保持节奏感，每一个阶段都有不同的演法，层次分明，过渡还要流畅自然，真实可感。

两位可敬的演员都做到了极致，我们就没必要分出个高低了。

夸完了菲尼克斯的演技，最后就不得不吐槽《小丑》的剧情了。

《小丑》故事最大的硬伤在于故事的深层逻辑是“我弱我有理”的歪理，有同样问题的还有前段时间大火的韩国电影《寄生虫》。

这些电影的主人公遭受了社会打击，在底层挣扎，所以心安理得地报复社会，拿无辜者出气。

导演用春秋笔法，夸大他们的苦难，美化他们的暴行，让犯罪行为变得“情有可原”，变得“可以被接受”，甚至变成了“英雄壮举”！

这是最让皮哥感到不安的地方，其恐怖程度超过了小丑本身。

《小丑》的编剧真应该看看王宝强主演的《Hello，树先生》，同样是讲述精神病人的故事，《Hello，树先生》看完让人心生怜悯，因为树先生是无攻击性的，他是时代发展的祭品；《小丑》看完让人毛骨悚然，因为小丑成了哥谭市的英雄，一个精神病人一旦掌握话语权，这个世界要比之前更加糟糕！

好在《小丑》的故事只发生在哥谭市，好在内地没有上映本片，这绝对不是一部适合大众审美的电影，它是能引起整个社会恐慌的深水炸弹。

当年“暗黑风”的《黑暗骑士》上映时，国外一些影院害怕发生枪击事件，放弃上映该片。而更加黑暗残酷的《小丑》如果在内地上映，它的煽动效应足够把许多人带跑偏。

一个时代抛弃小丑是一件可悲的事，即使是一只蚂蚁也有呼吸的权利；

但一个时代把小丑当成偶像则是一件可怕的事，那样的话我们又将回到那个造反有理的混沌年代。

文/皮皮电影编辑部：忍者爱吃鱼

©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）

未经授权请勿进行任何形式的转载

DC崛起！小丑菲尼克斯奥斯卡封帝，一战成名打破与漫威僵局

文/梅超风

可喜可贺，华金·菲尼克斯凭《小丑》获封第92届奥斯卡影帝！

DC力推的新作《小丑》拿下多项奥斯卡提名，主演华金·菲尼克斯一时间成为奥斯卡影帝的热门人选，终于，菲尼克斯不负众望，一举获得92届奥斯卡最佳男主角，成功封帝。

《海王》之后DC再推经典人物，风格大改成《小丑》突围关键

电影《小丑》从拍摄风格到整体主题的基调上来说都是典型的DC式暗黑风，主角成长的心理扭曲历程主线被埋在全球经济发展紧张的大时代下，虽主调暗黑偏丧但其中不乏许多令人深思的真实细节，这也是DC电影宇宙的核心价值观，以在底层沉浮的小人物为切入点，逐层剖析被隐藏忽略的社会问题。

《小丑》堪称DC电影史上的经典，从以往观众对于小丑系列电影的评价来看，大多都是褒贬参半，而此次的新作却打破以往的两极化评价，对于影片本身观众几乎是呈一面倒好评，这也是DC自温子仁的《海王》后又一漂亮的翻身仗，电影将镜头放在一个患有严重精神和心理疾病的小丑演员身上，片中的台词“自从得了精神病以后，整个人都精神了”成为贯彻全片的隐喻，电影中大量的低沉管弦配乐及胶片式镜头也使得观众更加有代入感，但是此次在电影的整体架构上，不少熟悉DC电影的观众还是感受到了变化，DC此次似乎弱化了原先的视觉刺激更多的是着重于更有深度的内容输出，而这恰恰成为《小丑》在同期影片中脱颖而出的关键。

2019年《海王》作为春节档贺岁电影在中国上映，斐然的成绩有目共睹，为当时急于摆脱老对手漫威的DC打开了一个新的突破口，而这也让DC在转型道路上尝到了甜头，由此可见不只国内的导演在不断寻求观众的口味就连美影的制作也一直在迎合观众的审美，这一点从《小丑》的成功就能看出来，虽然DC新作目前尚未在中国公开上映，但是关于它的好评却一直不绝于耳，不知看过影片的你觉得此次DC转型是否算得上成功呢？

《小丑》的多层立意，值得深思也值得推崇

但话说回来，抛开美影两大巨头漫威宇宙和DC宇宙近百年的恩怨不提，《小丑》这部影片从本身的主题到其讽刺的社会问题都是非常值得我们深思的，观众在观影后对于电影的解读分为两大方面，从以身世悲惨的小丑为代表的基层人物出发，电影的反派或许是全球经济萧条下那些被激化的社会矛盾，而从社会良性发展的层面来看，或许像小丑这样被精神及心理疾病控制的反叛人格才是全片的最大反派。而在电影的最后导演给了一个和蝙蝠侠链接在一起的开放性结局，是致敬前作《蝙蝠侠：黑暗骑士》也可能是为续集做好铺垫。该片也延续了DC电影一贯的没有反派，正反的区别在于人心的解读的核心，从这个核心观念出发，《小丑》无异是一部难得的好片。

小丑冲顶奥斯卡，华金·菲尼克斯成功封帝

而该片作为小丑系列故事的前传，除了风格大改的惊喜以外，片中主演华金·菲尼克斯在演技上的爆发也成为许多观众为电影打下高分评价的关键，全片在一股压抑缓慢的氛围下推进，伴随着配乐中大提琴的低沉节奏，主角亚瑟·弗兰克从期待以病入膏肓的肉体融入社会，到渐渐断药后的癫狂杀戮，这一系列情绪的转换在华金·菲尼克斯的出色演绎下与观众达到共情，为片中这个超级英雄史上最经典的反派角色“小丑”赋予了更加真实的血肉，自此，美影史上的“小丑”继2008年希斯莱杰版后也算再拔新高。

​近日，奥斯卡小金人的奖项评选结果一经出炉就引起外界连番热议，早前外界对于华金·菲尼克斯的封帝之声一度甚嚣尘上，如今成功封帝也算众望所归。而此次《小丑》也打破了以往奥斯卡对于美漫的暧昧态度，首获认可，菲尼克斯的封帝也为DC在和漫威这场无声的较量中斩下含金量超高的一分，而DC和漫威的较量也绝不会止于《小丑》，我们更加期待DC能发挥更多优势，为我们带来其他超级英雄的优质作品，而对于此次《小丑》作为封帝作品突围而出，你又持怎样的看法呢？

荧幕上最敬业的疯子——小丑希斯莱杰

这两年漫威英雄已经完全霸屏，

但要论起小编最喜欢的英雄系列，

毫无疑问，诺兰指导的《蝙蝠侠》三部曲。

电影不仅经典，编剧精彩

同时也诞生了影史上

影响力最深远的反派之一小丑，剧终甚至完全盖过了主角的风头。

但很遗憾，角色的扮演者希斯·莱杰，

在2008年《黑暗骑士》之后，

因为过度抑郁被发现死于纽约的公寓，

去世时只有29岁。

他所留下的影视作品少之又少。

今天小编就给大家推荐一部——

由希斯·莱杰主演的毒断爱情电影《糖果》

这部电影在当年也获得了不低的评价，

甚至获得了柏林电影节金熊奖的提名，

但由于同年希斯·莱杰的另一部作品

——《断背山》实在太热了，

势头完全盖过了本片。

因此在国内，这算得上冷门片，

影片的开始是希斯·莱杰的独白，

他细说着他的Candy（单词：糖果），

他说自己无意毁了她一生。

Candy人如其名，是一位长相甜美的妙龄女孩。

他们疯狂的爱上了对方，

他们依靠毒品逃避这个世界逃避现实，

以为那些充斥着海洛因和吗啡的世界，

是他们想要的天堂。

天堂里只有我和你，

我和你沉浸在一个不同的世界里，

若说是世界，不如说是幻境。

影片中希斯在淡蓝色的泳池里游泳，

与爱人缠绵。

时间仿佛静止般美好，

嗑药后的性快感，使他们忘记一切的烦恼。

生活在现实中的观众何尝不想逃避，

但是负罪，总会在美好过后将他们拉回来，

没有正式的工作，没有钱供养家庭，

日日为衣食苦恼，

穷竭似乎要把灵魂从躯体中逼出。

一切的一切注定——

毒品泛滥的爱困难重重。

毕竟希斯·莱杰再也不会贡献出新的作品，

所以院长看的原版，并没有字幕，

所有剧情都是在画面中的浅解，

绿色的饮料，白色的粉末，

女孩Candy赤身躺在浴缸里，

希斯躺在她旁边的地上，

Candy突然窒息，

希斯慌乱起来，给她注射了一针，

疯狂的摇着她，看着Candy醒过来，

他松了口气坐到了水里。

从这个画面开始，

所有的爱都是有毒的，都是窒息的，

无法自拔的沉溺于毒品与性当中去，

越是挣扎，越是残忍的，

电影大部分镜头里都只有两个人，

他们无可救药的爱着，

所有的伤害又都是互相递进。

终日里无所事事，只是吸毒和做爱，

在简陋的房间里，希斯神经质的看着电视，

Candy在无法忍受的时候，

用烟灰缸砸向他的额头。

两个人毒瘾发作时，

Candy在当掉了外婆送给她的戒指之后，

甚至还出卖过自己的身体。

就像他们自己说的，

我们吸毒，我们领社保救济金，我们是junkies。

为了钱，为了毒品一时的欢愉，

他们放弃了本就脆弱的底线。

Candy穿上了丝袜，抹上浓妆，

搔首弄姿地站在街边等待嫖客的招揽。

他们有了孩子之后，

两个人还在没完没了的吸毒，

床单越换越黄，

他们保持的不变的姿势躺在床上，

Candy挺着肚子在床上，

希斯在卫生间，他们在忍受着毒瘾。

孩子在他们的一直争执中流产，

他们搬到了郊外，Candy终于疯掉了，

她在墙上写满了字，被送进医院。

希斯还是那么的爱candy，拼了一切的爱。

却无法挽回毒品，对生理带来的恶果，

伴着candy的流产，

生活的希望就此永久的破灭了

碌碌无为的度日，已不再是隔世桃园般的美好，

理想与不能，社会的逼迫，

痛苦与压抑充斥着彼此。

家里的每一处房间，每一个墙壁，

都成为了怨念的宿怨。

candy在墙壁的每一句话，都是一把把利剑，

直直的插在希斯的心脏。

片名的糖果其实并不是单指女主的名字，

也包括他和牺牲的爱情，

他们尝试毒品时欢愉，都像糖果般香甜，诱人，

但融化过后什么都没有剩下。

candy因为神经衰弱住进了医院，

他们的供货人，

也因为过量注射死在了沙发上，

希斯换了新工作，在餐馆后厨杂工洗碗。

绿色的饮料终于变成了白水，

两个人却再也没了可能。

分开之后的一次偶然相见，

似乎彼此都摆脱毒瘾，回归正常生活中去，

但此时，希斯抑郁已久的过往记忆，

如决堤的大坝，瞬间迸发，

泪水就这样无助，在女人面前留下。

他还是深爱着她，还是爱得灵魂消散，

凝神对望彼此后很久很久，

sorry,I can't back，

因为爱的太深，已经再难以拾起过往。

大家都可能知道——

希斯·莱杰在饰演小丑之前，

把自己关在一所黑屋子里，

整整一个月，无数次的连续疯笑。

而当年这部《糖果》，

他为了拍出男主吸毒后的惨白面色，

一个夏天都得躲在屋子里，

避免被太阳光晒到。

甚至还找到一位有25年吸毒史的瘾君子，

做了个人详细的访问。

正如网上对他有这样一句评价：

他是所有戏子中最疯的那个，

也是所有疯子中最敬业的那个。

致永远的小丑，永远的希斯莱杰

5版小丑，每一个演员都是影帝级

「小丑」这个角色，最早出现在1940年DC漫画《蝙蝠侠》里。最初的设定就是一个有精神病的罪犯，并且把暴力视为幽默。有别于大部分的反派只想要作恶，小丑更喜欢扰乱对手的思绪，甚至破坏他的价值观、生命观。

小丑本人并没有任何的超能力，却很擅长结合他对化学的专才与变态的幽默，打造出许多戏剧化又极具杀伤力的武器。小丑过人的智慧与凶残的手段，让他不只成为了蝙蝠侠的头号死敌，更在许多排行榜里都被认为是最有魅力的反派。

在不同的故事里「小丑」有着不同的源起与背景，但最广为人知的就是他因为跌进了化学原料桶内，导致皮肤被染白、头发被染绿、嘴唇变得鲜红，并且从此陷入疯狂、在1990年代DC替小丑增添了一位伴侣，也就是后来由玛格特·罗比所饰演的「小丑女」，让有「犯罪王子」称号的小丑多了一点浪漫气息。今天我会五个电影版本的小丑，看看你最喜欢哪一个？

《蝙蝠侠》（1989年）

由奥斯卡影帝杰克·尼克尔森所饰演小丑，并不是第一个跳上大银幕的，但在很多观众心中却是最经典的。

在1989年的这个版本的《蝙蝠侠》里，小丑的本名是Jack·Napier，也是当年杀死布鲁斯·韦恩父母的凶手。在一次和蝙蝠侠的对峙中跌入化学槽而变成了小丑，所以他才会在最后告诉蝙蝠侠「他们造就了彼此」。

这个小丑自认为是一个「杀人艺术家」，用特制的化学药剂让死者露出诡异的微笑，成为了他自豪的艺术品。这个小丑最大的特征，就是用特殊化妆打造的脸谱以及滑稽的肢体动作了。杰克·尼克尔森一直以来独特又桀骜不驯的演技，也奠定了大银幕上小丑的「疯狂」特色。在一次的访谈中，杰克·尼克尔森曾经提到，他之所以能够把小丑演得如此传神，就是因为小丑的特性之一就是他无法预测，因此不管他怎么演都不会显得突兀。

（幕后趣事）

已故知名影星罗宾·威廉姆斯曾作为小丑的备选演员，但后来传出只是片商用来刺激杰克·尼克尔森的手段，让罗宾·威廉姆极度不满。

杰克·尼克尔森的小丑每次的化妆需要超过两个小时，在他脸上贴上超过300片硅胶。

杰克·尼克尔森当年的片酬包含了部分的票房收入，而《蝙蝠侠》的卖座让他获得了超过6000万美元的酬劳。

《蝙蝠侠：黑暗骑士》（2008年）

诺兰的《黑暗骑士三部曲》，在许多的影迷心中都是「最佳超级英雄电影」的代表，而其中以小丑作为主要剧情线的第二集《黑暗骑士》更是其中的精华。不只在IMDb网站上以9.0高分长年盘据第四名，更拿下了两座奥斯卡，其中包括了饰演小丑的希斯·莱杰的奥斯卡最佳男配角奖。

《黑暗骑士》能有这么辉煌的成绩，小丑绝对功不可没。在电影里小丑是一个来路不明的反派，但是一出场就让观众看到他冷酷又工于心计的一面，还瞬间让一众黑帮老大黯然失色。

这个小丑最大的特征，就是他「无欲无求」的极恶人格。他不像一般的反派，以权力和财富为目标，用暴力和凶残为手段。所追求的，就是要激发出人性里本能的邪恶。

希斯·莱杰自己形容这个角色，「有精神病、嗜杀嗜血又毫无同理心」。饰演管家阿福的老牌演员迈克尔·凯恩就曾经提到，他在小丑入侵布鲁斯·韦恩家中那场戏之前，从没见过希斯·莱杰。但他所诠释的小丑逼真到让他吓坏了，还一度忘记台词。

这个版本的小丑在很多地方上都很平凡，从服装到造型都不像其他作品中那么地浮夸，甚至小丑本人也少见地以真面目出现过。但因为出色的剧本、希斯·莱杰的精湛演技，以及诺兰的执导功力，让这个小丑以最真实但却最震撼形象出现，也被许多人认为是永远无法超越的版本。

（幕后趣事）

希斯·莱杰在2008年拍完《黑暗骑士》后，不久就因为药物过量死亡，当时还有谣传说是因为他太过入戏导致用药过量。

饰演蝙蝠侠的贝尔说，在审讯室的那一场戏里，希斯·莱杰告诉他尽全力地揍他，这样他才能做出最真实的反应。

《自杀小队》（2016年）

《自杀小队》里最受观众喜欢的角色，就是由玛格特·罗比所饰演的小丑女哈莉·奎茵了。电影里她在兹念兹的就是她的心上人，也就是犯罪王子小丑。而小丑也没有辜负爱人的期待，不断地试图将被强迫出任务的小丑女救出来。

片中有几幕虽然看了不太舒服却很浪漫的桥段，也让这个版本的小丑成为了观众心目中最浪漫的小丑。。这个小丑除了同样凶残，喜欢以伤害人为乐之外，最大的特点就是浮夸的造型。他不只有时髦的装扮，还有许多凸显「小丑」的古怪刺青，一口镶银的牙齿在白脸红唇的衬托之下，更是充满街头时尚感。

因为小丑在《自杀小队》里并不是主角所以戏份不多，但即便只有短短几幕，杰瑞德·莱托的诠释还是让人印象深刻。

在电影里我们看到了小丑让原本很「正常」的心理医生深深地爱上了他，后来不只帮助他逃脱，还甘愿被丢进化学槽里变得跟他一样，也成为了犯罪界中的神鵰侠侣。

（幕后趣事）

为了找到最适合的小丑笑声，杰瑞德·莱托曾经多次在公开场合大笑，看看哪种笑声最让人感到不舒服。

杰瑞德·莱托十分投入在这个角色里，即便在镜头外也不肯脱离角色，甚至还会送同剧演员一些符合小丑个性的古怪礼物。

瑞恩·高斯林曾经是小丑的备选演员，但因为他不想一次签多部片约而拒绝了。

《乐高蝙蝠侠大电影》（2017年）

和许多作品一样，小丑在《乐高蝙蝠侠大电影》里依旧是头号反派。在DC的世界里，小丑和蝙蝠侠一直以来就有着非常奇特的关系。两人虽然一正一邪，但他们之间的相处并不是势不两立，而是以一种互相需要的方式存在。

小丑需要蝙蝠侠来阻止他的邪恶计划，而蝙蝠侠也需要小丑不断作恶，才能让他继续行侠仗义。但在电影一开始，蝙蝠侠并没有察觉到自己这个复杂的心情。所以当小丑满心欢喜的自称是他的头号敌人时，蝙蝠侠冷漠的回应伤透了小丑的心。

小丑这样的心情，相信也曾经发生过在不少人身上。你很在乎一个人，对方却不把你当一回事。这样的感受，真的只能够用「寂寞」两个字来形容。而他眼中泛泪，咬住下唇的楚楚可怜神情，虽然好笑但还是让人替他感到难过。

帮小丑配音的演员说他的灵感来源，是1989年杰克·尼克尔森版本的小丑。因为乐高版比较欢乐，电影里曾经出现过这个小丑拿其他蝙蝠侠电影当作笑话。例如说他的计划不是「两艘船」，就是在影射《黑暗骑士》。

《小丑》（2019年）

华金·菲尼克斯所饰演的小丑，虽然在路线和造型上和希斯·莱杰的有一点点神似。但是他却了走出了自己的风格，并且给了观众一场直击人心的表演，甚至连肉体都随着扭曲的思绪而变形。

​在这次的版本里，小丑的本名叫做Arthur Fleck，因为脑部创伤导致他不只有精神问题，更是会因为情绪高涨时不由自主地放声大笑。在旁人眼中他只是个怪胎，却没有人注意到那些笑容与笑声底下，其实是他无奈又痛苦的眼泪跟嘶吼。

华金·菲尼克斯的版本就像是把小丑这个角色彻底切开，掏心掏肺地让我们看见了笑脸下的血肉之躯。或许他笑到你心里发寒，但你却会忍不住为他喝彩。而华金·菲尼克斯也凭借小丑这个角色，一举击败小李子等众多明星，将奥斯卡最佳男主角的奖杯收入囊中。

（幕后趣事）

这个版本的小丑真名叫Arthur Fleck，缩写时会变成A. Fleck，据传是向之前扮演过蝙蝠侠的Ben Affleck 致意。

看过这5个不同版本小丑的介绍，你对这个角色是不是有了更深的认识？那么你最喜欢其中的哪个版本呢？