倩女幽魂幻境迷局攻略文章列表:

• 1、6部冷门军警题材的电视剧推送，你追过哪几部？
• 2、国内玄幻IP屡屡扑街，未来能否起死回生？
• 3、上错花轿嫁对郎演员现状 年轻主角靠此剧出名 配角更有名气
• 4、郑爽背后的资本金主
• 5、山有木兮木有枝，心悦君兮君不知

6部冷门军警题材的电视剧推送，你追过哪几部？

第一部《百里夜刀》

主演：王挺，丁志城

百里夜刀》中男主角百里家三少爷的角色由王挺出演，该角色出身名门，又是在民国时期最大的军人学校讲武堂毕业的子弟，所以形象上气宇不凡，气质颇具大将之风。该剧中王挺所饰角色增加了不少武戏，之前在《英雄联盟》中王挺的打戏令观众印象深刻并获得好评，为此王挺加强了对体能的训练，在《百里夜刀》中更是大展拳脚，尽量多的自己来完成精彩的武打动作，对于挺的好体力连片场人员都称他这身手不打可惜了。

第二部《法网追凶》

主演：马境，王梓权，王劲松，王晓，陈颢文，魏中凯

该据讲述了警方与黑帮之间水火不容，互设卧底迷局，殊死搏斗的故事。

第三部《铁面御史》

主演：姚橹，李芯逸，丁勇岱，高明，谢园，刘亚津

明朝永乐年间的傅侍郎命案、铜镜催杀案、匠人失踪案、桂树夺命案、少女溺水案、四指疑案、倩女离魂案、盐官奇死案、墨水镇劫杀案、恶虎口惊马案等10个案子频频而发。浙江按察使周新奉命审凶查案，惩恶扬善，安抚百姓，周新为查处腐败与纪纲矛盾激发后，明成祖朱棣听信纪纲谗言，周新被误杀。最终朱棣醒悟过来，将贪腐之臣纪纲处以极刑，并追封周新为杭州城隍

第四部《非常搭档》

主演：牛飘，李国毅，罗昱焜，侯传杲

警校毕业的优秀生何睦,以卧底方式将走私枪支的在押人员“老枪”救出,找到藏匿枪支的地点，却没想到被前来买枪的“海子”认出，随后被“老枪”等人劫持；逮捕过“老枪”的老刑警袁大志凭借自己的足智多谋及何睦的里应外合，终将“老枪”等人绳之以法……该剧以刑侦小组办案为主线,以幽默诙谐的风格充分展现了新时期年轻刑警的风采与魅力，情节曲折离奇，惊心动魄又悲喜交集。

第五部《皮影》

主演：王骏毅，周奇奇，蒋毅，李欣聪，付嘉，肖聪，郝平

阿宏到竹山后直接去了停尸房，经过一番观察分析识破了特务谭言俊在空投中“李代桃僵”的阴谋，断定空投特务一定还隐藏在竹山。阿宏来到公安局，找到华工叙旧，电侦室同事突然报告华工今天的播报突然换了一个人，华工拿过耳机，一脸惊讶，是那么熟悉的一个女人的声音，他把耳机给了阿宏，阿宏本来洋溢着喜悦的笑脸突然眉头紧锁，他们都听出了不是别人，就是曾经那么熟悉的陆子仪的声音。

第六部《暗战》

主演：王庆祥，奚美娟，金鑫，陈思成，田成仁，童蕾，李宗翰，岳跃利，姚侃

谈起此次“变脸”，奚美娟表示，当初导演找她的时候，就很明确地肯定她是一个善于解决难题的演员，《暗战》中这两个有分量的人物，非她莫属，而她则凭借自己扎实的基本功成功演绎了这两个角色。除奚美娟外，实力派演员王庆祥也一改在《生死抉择》中正面的荧屏形象，在《暗战》中出演一个有弱点的缉毒队副队长。而被称为“四大小生”之一的李宗翰则摆脱了以往的帅哥模样，留起了胡须，以硬汉形象出现

国内玄幻IP屡屡扑街，未来能否起死回生？

2014年《古剑奇谭》和2015年《花千骨》的大获成功，带来了玄幻题材的全面井喷。网剧《无心法师》、《盗墓笔记》反响热烈，电影《寻龙诀》又以16.8亿的票房跻身2015年度票房榜前三，让市场对玄幻类题材的影视更加有信心。在收视率和票房的刺激下，玄幻题材影视剧已经成为了炙手可热的题材，不仅造星速度极快，捧红了一批如李易峰、赵丽颖、陈伟霆、马可等明星，而且也带火了游戏、手游、手办等周边产业。

2016作为IP改编大年，紧盯玄幻市场的人不在少数。但到了今年，玄幻IP改编的影视作品却屡屡受挫，先是《诛仙》、《幻城》等荧屏玄幻大剧集体扑街，然后是电影《爵迹》，上映11天，票房3.63亿，跟《小时代》系列破20亿的票房完全没法比。玄幻题材整体陷入了开场热闹结局冷清的迷局。

一、国内玄幻题材的荧幕史

在谈国内玄幻题材的荧幕发展历史之前，先给玄幻作品分个类。国内外对“玄幻”的定义可能有所区别。如果把凡是有别于真实世界发生的故事，都统称为玄幻作品的话，那么玄幻作品又可以细分出好几个大类。

科幻类：以AI、未来、外星人等为主题，探索和假想未来地球上或星球之间会发生的事情。代表作有《人工智能》、《机械姬》、《西部世界》、《星球大战》、《X战警》、《守望者》、《钢铁侠》等。

魔幻类：东西方均有不同的神话故事文化传统，故而有不少影视作品以此为题材。西方有以巫师为题材的《哈利波特》系列，有以丧尸为题材的《暮光之城》、《僵尸新娘》、《生化危机》等作品，还有《阿凡达》、《纳尼亚传奇》、《冰与火之歌》等描述另外一个世界的作品。也有以鬼神为题材的《天使之城》、《灵异第六感》、《万能钥匙》等。国内的这一类作品主要以“鬼神、灵异、休仙”为主流，可以说这一类是国内玄幻作品最集中的题材。像《仙剑奇侠传》、《白娘子》、《无心法师》、《封神榜》、《捉妖记》、《寻龙诀》等。

时间假说类：这一类往往以冲破时间的固有轨道为前提，打断时间的现有规则，让主人公可以在不同时间之间主动或被动切换。国外的作品一般以时间流动为落脚点来构建故事，代表作有《彗星来的那一夜》、《恐怖游轮》、《时间旅行者的妻子》、《午夜巴黎》、《源代码》、《前目的地》、《时间规划局》等。国内一般是穿越回古代这一刻板题材。代表作有《宫锁心玉》、《神话》、《太子妃升职记》、《寻秦记》等。

中国玄幻题材的影视作品发展可以分为几个阶段。由最早的“神话时期”，发展到后期的“穿越剧时期”再到今天的“IP时期”。

神话时期。（2005年之前）

其实玄幻题材的影视作品在中国市场上早已有之。最早的有《封神榜》、《哪吒》、《西游记》、《东游记》、《济公》、《搜神记》、《白娘子传奇》、《倩女幽魂》等根据名著、神话故事改编的电视剧作品。这一时期，国内影视资源也相对匮乏，题材受限，国外的资源也极少引进。

穿越剧时期。（2001—至今）

说到最早的穿越剧，可能很多人都记得《寻秦记》。那是TVB出的由项少龙主演的一部男主穿越到秦朝的电视剧，2001年在香港TVB首播。但其实最早尝试穿越题材的并不是这一部，而是《超级女巡按》。这部由台湾中视出品、1993年拍摄、边写边拍的一部穿越剧，是穿越题材电视剧真正的鼻祖。由潘迎紫、焦恩俊、崔浩然等主演，原定全集为39集，但后来由于收视惨淡而中止了拍摄，现网络资源仅存17集。

在《寻秦记》成功以后，后面跟风者便多了起来，《神话》、《宫锁心玉》、《穿越时空的爱恋》、《步步惊心》、《梦回唐朝》等大批穿越剧百花齐放，穿越题材直到今日都一直很热。

游戏时期。（2005年—2015年）

在穿越剧大热的时候，不得不提一下同时期也很热的游戏改编的影视作品。由大宇同名RPG游戏改编的《仙剑奇侠传》可谓是火遍大江南北，唐人开创了游戏改编影视的先河，在《仙剑》取得了收视率和口碑的双赢后，唐人出品的《仙剑三》、《轩辕剑》也大获成功。2014年，《古剑奇谭》在芒果台播出，也是大获成功。虽然游戏改编影视作品的尝试不算多，但仅有的几部都非常成功，说明这个市场应该不差。

IP时期。（2015年—至今）

把2015年后的玄幻作品发展阶段称为“IP时期”可能非常笼统，但事实上，自从2015年《太子妃升职记》在网络上爆红以后，影视市场第一次出现了网剧分一杯羹的可能。再者，根据同名小说改编的《花千骨》更是圈粉无数，说明市场已经开始接受写得好的玄幻网文IP转变为影视作品，且这一块市场在2015年之前几乎一片空白，于是诸多影视公司瞄准了这一块肥肉。正在开拍的《莽荒纪》、《三体》等，投资巨大，应是对市场信心满满。

二、玄幻市场风向突变的原因分析

从这几年的玄幻影视作品反响来看，玄幻题材应该是厚积薄发，迎来井喷。但为何市场风向却有悄悄扭转的趋势？今年的玄幻作品屡屡扑街，是否意味着玄幻题材的彻底幻灭？

今年4月，阅文集团旗下作家耳根刚开始创作的《一念永恒》IP影视版权以1000万元成交，使玄幻IP估值再次引发讨论。本月刚刚杀青的、腾讯花大力气制作的《择天记》，更是在特效上花钱如流水。

砸钱还在继续，今年上映的玄幻类作品却不尽如人意。有原著粉丝和冯绍峰、宋茜的人气加持，《幻城》收视和评价依旧遭遇“滑铁卢”，52城收视难破1%，豆瓣评分2.9分、77.2%的观众给出一星评价，而《爵迹》曾豪言要开启中国新魔幻电影时代，如今票房败北。号称“后金庸武侠圣经”的《诛仙青云志》，也从首播1.37当日第二的收视率，跌落到0.32。

1.技术短板难以满足观众胃口

国内的特效和布景在近期很难追赶上好莱坞，这一点毋庸置疑。作为玄幻题材最重要的外衣，特效硬伤几乎是这类影视作品的致命伤。《奇异博士》还被吐槽特效是在“摊煎饼果子”呢，更何况国内一直被调侃的“五毛特效”？塑料感浓重的道具和布景，网游水准的特效，雷人失真的服装和妆容，已将观众的耐心消耗殆尽。幻想类作品里面有大量妖魔鬼怪、法术、神兽这些超越现实的内容，这给拍摄和制作都带来难度，因此影视化成本高、工期长、后期制作复杂。

近几年随着国外作品的引入，观众的胃口被不断拔高，国内的技术短板短期内恐难以满足观众的需求。早些年，影视剧制作方往往采取弱化特效的方法来呈现，因此被调侃为“五毛特效”。以最为人熟知的《仙剑》系列为例，《仙剑1》、《仙剑3》都只能称“五毛特效”。当时中国观众对视觉体验没有太高要求，但被一大波好莱坞大片“轰炸”后，今时不同往日，前段时间《仙剑5》“五毛有余”的特效就遭到了网友的吐槽。

2.内容同质化让市场审美疲劳

时隔十几年才进行影视开发，这一点并不难理解，玄幻作品的影视呈现需要技术和资金的双重等待。玄幻文学影视改编的“厚积”，并未“薄发”，反而出现严重的同质化。《花千骨》 中的上仙居所被指直接照搬 《指环王》，眼影的深浅则是 《蜀山战纪》、《轩辕剑》等剧中妖与人的最大区别。从十年前一鸣惊人的 《仙剑奇侠传》到今天，玄幻剧在数量上已经铺天盖地，在质量上却似乎依然在原地打转。

“同类作品之间有一定的模式可循，这确实是类型小说的特征。但玄幻剧千篇一律，更大的问题是出在改编上。”《诛仙》等许多玄幻类网络小说体量巨大，人物、情节非常饱满，里面有大量文章可做，改编时完全可以挖掘出有创意的角度。但恰恰是“IP热”中的浮躁心态，导致许多开发团队只想着“吃IP的老本”，从粉丝中捞一桶金就走。

言情化的叙事模式，玄幻剧已沦为披着玄幻外衣的偶像剧。哪怕是李杜诗篇，都有让人觉得“至今已觉不新鲜”的时候，更何况是玄幻。如今，网文界都流传着一写玄幻必定扑街的魔咒，脸谱化的人设和雷同的剧情，正在透支这个类型剧的后续生命力。

3.原著粉不买账

由于剧情乱改、言情占重头、特效令人失望等诸多原因，原著粉丝并不买玄幻影视的账，早已退散。网络小说版权被炒至天价，职业编剧的稿酬必然被挤压。已经支付高额版权的项目，一般很难再以同样的稿费聘请一流的编剧改编，这极大地影响了IP影视剧的品质。IP热还导致梦幻、玄幻、魔幻等网络小说的主力题材成为影视创作的热门标签。各种与“幻”沾边的影视作品背景架空时代，故事信马由缰，严重脱离现实，缺乏思想内涵和精神价值。这种影视剧扎堆涌现，必然影响影视创作的整体质量和未来走向。

2002年，《幻城》以短篇小说的形式连载于《萌芽》，后来改编成长篇小说由春风文艺出版社出版，如今拍成62集的电视剧，在豆瓣评分为2.9分。小说《诛仙》于2003年开始在网上连载，其间IP被改编成手游、漫画，如今的电视剧《诛仙青云志》一共55集，豆瓣评分5.9分。

十年磨一剑，一部玄幻小说终于搬上大荧幕，呈现出的效果却依然令人尴尬。特效、布景、化妆、剧情，无一不还是走的十年前的老路。这一桶“冰水”浇在产量井喷的“玄幻热”头上，也许能让行业内的人稍许看清，创意的缺乏正在对整个类型造成怎样的损耗和透支。

4.烧钱如流水，投资与回报不对等

一部玄幻IP剧，到底花多少钱才够？《青云志》的投资达到2.8亿元，制作周期两年多，而《幻城》的投入更大，达到3.3亿元，其中大部分钱都花在了特效上——总共2480分钟的剧集，特效场景占比90%，2200分钟的特效量相当于22部大电影。

在特效上烧钱是玄幻IP剧的要求，一年时间做50集以上的体量，剧组也必须学会做减法，也就是把有限的钱花在刀刃上。钱也是有限度的，一个公司正常运转需要利润。如果投入太大，利润就会压缩。没有人会以“五毛特效”为目标，但时间往往不够，就容易出现五毛特效。

反观美剧《权力的游戏》，以最近的第六季为例，耗资1亿美元，其中一场“私生子之战”的戏份就动用了600多位群众演员、80匹战马，耗资1000多万美元。这种一季10集大投资的戏是以后的趋势，但在中国目前的电视剧市场很难做到，投入与收入的平衡很难解决。而美国的行业标准、工业流程，要领先中国二三十年。

不仅特效烧钱，IP版权也需要大量投入，一环扣一环，版权、编剧、拍摄、演员、布景、特效……可以说玄幻题材的剧是所有类型剧中最烧钱的一种。而在各方条件都落后的情况下，玄幻题材大热，并非一件好事。

资本因势利导，信奉丛林法则。然而，思想与情怀终究是冷冰冰的数字和金钱无法代替的，影视剧作品毕竟不是淘宝店里的普通消费品，而是带有情感温度的艺术品。如果在创作中将艺术探索和商业逐利本末倒置，艺术将黯然失色，影视剧就沦为网络粉丝经济的附庸品和娱乐时代的挣钱工具。试想，一旦被资本绑架的文艺成为一个时代的主流，创作者都醉心于虚幻的现实和有人皮无人性的表述，那么艺术和思想将面临严重危机，文化秩序也必然陷入混乱之中。

IP与原创的争论正是在讨论还要不要在故事中坚持创作者的独立人格和思想深度。人类的思想需要传承，不能靠人云亦云的克隆，而是要靠带有独立人格的价值判断。这种价值必须存在于有意义的故事中，蕴含在人性深度与温度的情节之中。对影视创作而言，无论是IP改编还是原创，都需要源源不断的艺术创造力。

在这个资本化的文艺时代要脱颖而出，看的是谁有艺术上的好胜心。粉丝经济消费一次就烟消云散了，关键是后期能否强有力地留住观众的视线。在特效、原创力、把控故事的能力等都落后于国际水准的时候，想靠着消费粉丝捞一把就跑恐怕难以实现，观众毕竟不是傻子。而如果要拍出现象级的作品，则需要整个团队有高于平均水准的审美和良心。

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上错花轿嫁对郎演员现状 年轻主角靠此剧出名 配角更有名气

《上错花轿嫁对郎》是根据台湾纯情女作家席绢的小说《上错花轿嫁对郎》和《请你将就一下》改编，由张子恩执导，聂远，黄奕，师小红，李佳璘等主演的古装电视剧，于2000年在中国大陆播出。

1、聂远饰 齐天磊

2000年，聂远从上海戏剧学院表演系毕业，同年，与黄奕合作拍摄了《上错花轿嫁对郎》。 2001年，聂远参演吴子牛执导的电视《天下粮仓》，饰演的少年乾隆皇帝。 2003年，参演电视剧《倩女幽魂》饰演七夜，参演电视剧《隋唐英雄传》饰演罗成。2004年，聂远一连主演《汗血宝马》、《京城四少》、《大汉巾帼》、《贞观长歌》、《壮志凌云包青天》等多部古装剧，被媒体评为“中国新四小生”，并凭借《汗血宝马》获得第五届“大众电视双十佳”“十佳演员奖”。2011年，出演建党90周年革命史诗剧《革命人永远是年轻》，饰演陈志。 同年参演四部电影：在《关云长》里饰演韩福、在《建党伟业》里饰演陈其美，以及张艺谋导演的《金陵十三钗》，和陆川导演的《王的盛宴》，并凭借关云长提名第三届澳门国际电影节“最佳男配角”。2012年，聂远在张纪中版《西游记》中饰演唐僧，凭借《西游记》聂远获得大学生电视节“最受欢迎男演员”奖。2015年，在电影《六度空间之死循环》里扮演一个会读心术的人 ，同年在电视剧《大玉儿传奇》中扮演皇太极。

2、黄奕饰 李玉湖

2000年，黄奕主演根据中国台湾女作家席绢同名小说改编的电视剧集《上错花轿嫁对郎》，剧中饰演角色“李玉湖”。

2003年，黄奕与古巨基、周杰、马伊琍、黄晓明等演员合作主演电视剧《还珠格格第三部天上人间》。在此期间，黄奕还主演了电视版的《卧虎藏龙》。2005年年底，黄奕加盟全球最大的唱片公司Sony BMG，正式进军歌坛，并推出了首张专辑《第一个夏天》，专辑销量达到30多万张。由于这张专辑，黄奕在2006年获得了“雪碧中国原创音乐榜”优秀新人奖、广州金曲金榜地“内地2005年度金曲奖”、福建“第三届东南劲爆音乐榜”的“内地最佳唱作女歌手”奖项。2008年凭借黄奕凭借《荡寇》入围第65届威尼斯影展；参演电影《十全九美》，黄奕扮演的民女唐小蝶 。参与并担任主演央视假日剧《青春舞台》。2012年6月，黄奕首部自导自演的微电影《交换》在上海电影节手机电影节上亮相，这是黄奕首次以导演的身份参与微电影拍摄。2013年参演电影《毒战》，剧中饰演干练潇洒的缉毒警小贝 。在电影《窃听风云3》，黄奕将首次尝试黑帮大姐大的角色 ；2013年参演电影《史前怪兽》。

3、李佳璘饰 杜冰雁

1997年，在电视剧《釜山结盟》中饰演瑶姬。同年在《血肉长城》中饰演沈洁。2000年，与黄奕、聂远主演电视剧《上错花轿嫁对郎》，在剧中饰演杜冰雁 ，为广大观众所熟知。2002年凭借电视剧《上错花轿嫁对郎》获得中国电视艺术家“双十佳”十佳演员奖 。2010年，与焦恩俊、田丽、王刚主演都市悬疑伦理剧《迷情姐妹》中饰演林若男 。在陈浩民、高梓淇、陈紫函主演古装神话剧《活佛济公》中饰演许玉莲 。与吴云飞、邢宇菲（歌洋）主演农村青春励志喜剧《玫瑰园里的老少爷们儿》，在剧中饰演张碧华 。还在马天宇、闵春晓主演的《黛玉传》中饰演贾元春 。同年主演数字电影《刺杀玫瑰》，饰演美丽大方却又训练有素的职业特工杀手方紫英 。2013年，与秦卫东、李勤勤、张洪杰共同出演《红白喜事》饰演谷小燕 。再次与李宗翰、张咏棋、李进荣合作出演《百万新娘之爱无悔》饰演陈玉，这是时隔六年后演绎的同一个角色 。2015年主演女性抗战传奇《八女投江》 ，同年与周冬雨、经超、任达华合作出演《魔都风云》 。

4、师小红饰 袁不屈

1991年，在取材于台湾作家玄小佛中篇小说《谁来爱我》改编而成的家庭伦理剧《爱在雨季》中，饰公司艺术总监高寒。1993年，出演了李源执导的都市情感剧《神禾塬》，该剧以关中老农民宋思温和他的两个女婿尤大魁、冯丙南的矛盾关系为主线为故事的作品。1997年，参与了国产古装历史剧《汉武帝》的拍摄，在剧中诠释了大将军卫青一角。2006年8月，参与了根据红色经典作品改编的《爱在战火纷飞时》的拍摄 ；11月，与江姗领衔主演了道德伦理剧《悲情母子》 。2011年4月，加盟到宣传抗震救灾生动事迹的电影《九里香》当中，扮演一名羌族硬汉 ；6月，与潘粤明、李小冉共同主演了，由导演鄢颇掌镜的年代戏《富滇风云》，扮演了“云南王”龙云 ；12月，主演了人物传记剧《薛丁山》，扮演薛仁贵一角 。2016年，零片酬出演管虎执导的贺岁片《老炮儿》 。

5、郑毓芝饰 老太君

郑毓芝1936年出生江苏南通 ，著名电影、话剧演员。参演过众多的电影话剧。如《秦王李世民》《大泽龙蛇》《金元大劫案》《家教》《欢乐家庭》《上错花轿嫁对郎》《红伶奇冤》《纸飞机》《三十八度》《哈罗同学》等片中看到她扮演的角色。1982年，她在中国舞台上第一个扮演宋庆龄。之后，她在《巨人的情怀》中饰贺子珍、《开天辟地》中扮杨开慧的母亲、《童年周恩来》中演周恩来的姥姥，包括《家》中的陈姨太、《清宫外史》中的慈禧。

6、徐光饰 柯世昭

2000年，他凭借电视剧《上错花轿嫁对郎》中的大反派柯世昭而走红。靠演古装戏起家的演员在内地并不少见，然而一个演员连演三部古装大戏并且连续播出的情况却不多见。这位毕业于北京电影学院的青年演员就因为连续扮演《上错花轿嫁对郎》中的柯世昭、《策马啸西风》中的叶开、《凤在江湖》中的徐在飞三个古装角色，一时间成为了导演们眼中“古装小生”的最佳人选，之后以饰演了年代大戏《女人何苦为难女人》中的方天宇、《生死迷局》中的王中任、《爱可以重来》中的何敬之，以其精湛的演技留给观众不同的人物形象。2005年，参演根据小说《鸳鸯绣》改编的陈宝国、李小冉、翁家明主演的古装电视剧《大清洗冤录》（又名《鸳鸯绣》） ，饰演书生冷月；同年，参演陈宝国、袁立主演的讲述晚清恭亲王奕訢传奇一生的电视剧《一生为奴》（又名《恭亲王传奇》），分别饰演青年恭亲王爱新觉罗·奕訢和恭亲王之子载澄 ；参演古装电视剧《夜来风雨》，饰演圣人峰大夫赵先芝 ；与张玉嬿、陈莎莉合作主演苦情电视剧《妈妈无罪》，饰演游天 。2007年，出演武侠魔幻古装电视剧《魔剑生死棋》 ，饰演魔剑遗族慕容华 ；同年，与刘晓庆、六月、田丽合作主演民国女人大戏电视剧《女人何苦为难女人》，饰演律师方天宇 。2011年，出演古装电视剧《七品芝麻官》 ，饰演医术高超、爱民如子的明水县县令程守正 。同年，演员贾一平导演的电视剧《幸福满屋》第三集中，友情客串相亲男，一名文艺范的艺术男青年 。

其实除了他们之外，有两个更有名气的配角，饰演沙平威的沙溢和饰演皇上的张铁林，大家还有印象不？

郑爽背后的资本金主

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2021刚开年的娱乐圈似乎是一片绿油油的“瓜田”，遍地都是瓜。

一周前，让吃瓜群众们最兴奋的“瓜”莫过于郑爽的代孕事件。

事件发酵后，郑爽的人设崩塌，各家媒体都在都在借瓜抢流量，很是热闹。

但很少人看到，在置于大众舆论审视的郑爽背后，是愈加神秘的资方，北京京西文化旅游股份有限公司，也就是大家既熟悉又陌生的“北京文化”。

说熟悉，是因为从早先的《战狼2》《我不是药神》《流浪地球》到即将春节上映的《你好，李焕英》，背后的资本推手都是北京文化。

作为一家成立只有数年的影视资本，每次都出手不凡，一路高歌猛进，赚得盆满钵满。

北京文化俨然已经成为影视大佬聚集地、影视业的造梦工厂。

说陌生，是指按理说手上有这么多爆款作品，公司应该不差钱。

可就在去年，北京文化先是发布了巨亏29亿的年报，接着高层内斗惹出“财务造假”风波，惹得监管询问，股价波幅震荡不止，牵连出这家影视公司多年的资本迷局。

2021年1月4日，开年第一个交易日，证监会宣布进驻调查北京文化，本已雪上加霜的北京文化又被牵扯进了“爽姑娘”的黑料中，实在是欲哭无泪。

作为北京文化力推的一朵小花，郑爽和“金主”一直合作愉快，前者站台，后者给资源，有钱大家赚。

客观来讲，北京文化真正厉害的地方是强大的宣发及引导话题的能力。

无论《战狼2》还是《流浪地球》都从最初的寂寂无名到病毒式的舆论爆发，这都离不开北京文化宣发精心策划出来的控评手段。

所以，即便娱乐圈早有人对郑爽许多不合时宜的言论颇有微词，可在粉丝眼里，这都是偶像“真性情”的表现。

有意思的是，郑爽的“黄金时期”是从2019年下半年，也就是和张恒分手，进而与北京文化合作后，铺天盖地的资源才纷至沓来。

这年9月，著名的法国杂志《JALOUSE》中文刊的创刊号封面人物就是郑爽，而这意味着长达七年的时尚圈封杀令就此不了了之。

时间拨回到2012年，郑爽因为在给北京著名时尚刊物《精品购物指南》拍摄封面时，拍摄过半忽然借口上厕所“尿遁”不归，直接惹毛了时尚刊物圈，自此被封杀。

能让郑爽高调复出的北京文化在“京圈”的地位自然不一般，甚至能让著名导演也为之折腰，连赵宝刚、冯小刚两位大佬也会对郑爽各种尬夸。

给资源不算，北京文化还特意为“爽姑娘”量身定制了一部电视剧《倩女幽魂》，可惜后来该项目涉嫌违规确认收入，一直被雪藏没能上线。

更让大家不解的是明明手里攥着一圈票房大卖的电影，北京文化居然一直被传出亏钱的新闻，甚至还因此带上ST的帽子。

不仅如此，去年一整年，北京文化高管内斗、总裁辞职、财务造假、证监会调查……整得比自家出品的电影还热闹。

而这一切，要从北京文化幕后的大佬宋歌说起。

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1967年出生的宋歌，成长在央视大院。

从小就和许多文艺界名人比邻而居的他，最大福利就是能免费观摩许多内部片。

虽然长期浸泡在大院里，可宋歌和此时大多同龄人的想法一样，只有理科才是正道。

1986年，19岁的宋歌考入清华大学，学的是和文艺一毛钱关系都没有的热能工程专业。

大学时的宋歌，秉持清华理工男的特色，除了上课做实验，基本就没啥别的嗜好。

1990年，大学毕业的宋歌想见识下资本主义的生活，如愿来到美国深造。

这一年，长发飘逸的高晓松还在清华电子工程系的专业教室睡大觉，他很不喜欢自己的专业，犹豫着该怎么体面地离开清华去搞艺术，不至于伤了全家“清华人”的心。

家里原本希望高晓松成为“一个有艺术修养的科学家”，但最终他却变成“懂点儿科学知识的艺术家。”

这话搁在后来的宋歌身上也很合适。

1994年，27岁的宋歌悄悄回国了。

回国后的他，没去专业相关单位，而是借助清华高材生的身份，一头扎进了此时甚少有人知晓的清华系投行，或许是他已意识到正极速发展的中国将离不开资本的助力。

2003年，宋歌成为风险投资机构软银赛富的合伙人，正式加入中国顶级资本市场的大家庭。

第二年，他与师弟池宇峰成立了完美世界网络技术有限公司，这是家网络游戏公司，《完美世界》《赤璧》《诛仙》《武林外传》都是他们的产品。

这个池宇峰也不是凡人，他是洪恩英语的创始人，此时国内最早通过计算机学英语的软件。

顺便说下，普通人听说过池宇峰，很大程度是因为他是姚笛的前男友之一。

不得不说，网络游戏太赚钱了，创业才三年的完美世界让宋歌和池宇峰风风光光去了纳斯达克敲钟。

投行的工作自然很辛苦，宋歌解压的办法就是下班后去打拳击。

他在后来与人合著的一本拳击书里，声称：学了拳击，在工作中面对困难的承受力和耐性都比之前提升了很多。

拳击讲究适时的腾挪闪躲，关键时挥出扭转乾坤的一拳。

此时的宋歌早已实现财务自由，攥着大把钱的他睁大眼睛寻找挥拳的机会。

2005年，慈文影视的马中骏找宋歌商议，说自己要和大导演徐克搞一部武侠大片《七剑》，要么你也投点钱试试？

马中骏和宋歌一样，都是央视大院走出来的，也是早年中国先锋派戏剧的开路者，后来涉足影视，和宋歌相识多年。

因为有徐克的名气，又有诸多大牌艺人加盟，宋歌跟投了一把《七剑》，这部电影当年拿下8000万票房，而这年全国总票房才8亿。

投资赚了数倍的宋歌兴奋地想：好家伙！感情拍电影这么挣钱啊，而且总是美人美酒香车环绕，远比做金融做互联网好玩多了。

干！而且得干他一票大的！

醒过神的宋歌开始全身心投入到了影视圈，拉着小兄弟池宇峰开创了完美时空影视，憋足劲要借助资本的力量成为中国最大的影视投资公司。

3

2008年年底，41岁的宋歌投资拍摄了电影《非常完美》。

这部电影集合了章子怡、范冰冰、林心如、姚晨等国内一线女星，“国际章”同时还是该片的制片人。

该片在第二年的七夕节前上映，冲着这一众如花似玉的漂亮女明星，宋歌主投的首部电影非常完美地实现了“开门红”，拿到了近一个亿的票房。

尝到甜头的宋歌再接再厉，又投资拍了部小成本电影《失恋33天》，最终以1400万的成本撬动超3亿的票房，彻底惊呆了中国的影视圈。

钱是赚到了，可宋歌总感觉自己的人脉和资源还是欠缺点什么。

2011年，经一位老熟人介绍，宋歌接受万达的王董事长邀请，加盟担任万达影视总经理，并陆续推出了《北京爱情故事》《警察故事2013》《寻龙诀》等多部影片。

也是在这一年，隶属北京门头沟区的上市公司“北京旅游”因经营不善被一位湖北商人丁明生以5亿元收入囊中。

此时的宋歌还在万达卖力工作，经手的每一个项目几乎都赚到了钱，还捧红了许多后来的影视圈大咖们。

可惜这些业绩，在把一个亿只当做“小目标”的王健林眼里，实在不值一提。

据说，宋歌和王健林首次会面时主动提出：“中国没有《反垄断法》，既然万达有院线优势，就可以做一家集院线、制片、经纪、艺人管理于一体的影视公司。”

宋歌的意思很明白，借助资本力量，走自己的路，让别的人无路可走，彻底垄断整个影视行业。

王健林不置可否，心里盘算着：自己靠着房地产和商业地产项目每年光净利润就200个“小目标”，一部电影的利润不过数千万，玩玩可以，当真就算了。

但是宋歌当真了，他到处买版权，买IP，四处考察学习，还希望利用万达的资金买下国内所有顶尖的导演和经纪团队。

王董也不是完全对电影不感兴趣，可他盯着的是好莱坞，是国际大制作大场面，一个字，就是要“大”。

因此，宋歌在公司早早提出的《泰囧》《西游降魔篇》等项目都被搁置一旁，成了他人的盘中餐。

甚至在万达，大到项目预算、小到自己的飞机票报销，贵为总经理的宋歌都只能苦等多日，气得整日在拳击房冲着沙包撒气。

2013年，熬不下去的宋歌辞职了，反正此地不留爷，自有留爷处。

虽说宋歌走后，王健林并没说什么，可王思聪对他的不待见是显而易见。

王公子虽没公开怼过宋歌，但这次郑爽事件爆发后，他第一时间朋友圈发声：“我很早就说过，她脑子有问题，你们都不信。现在信了吧？”

骂的是郑爽不假，可懂的人都含笑不语。

4

离开万达后的宋歌，在资本市场算是彻底放飞了自我。

积累多年的人脉和成功影视的案例，让他成为横跨资本和影视圈的“香饽饽”，而身后的资本圈也彻底成为了一个迷。

宋歌前脚离开万达，后脚就成立了摩天轮文化，将之前就看好的两部小成本电影《同桌的你》和《心花路放》火速搬上了荧幕，又狠赚了一把。

其实赚钱对宋歌来说已经不是什么难事，他心心念念的还是自己曾经“一统江湖”的目标。

此时，富德系生命人寿的张峻向宋歌招了招手，送给他一个体量九十亿的厚德前海基金盘子，让他重归老本行帮忙管理自己的“钱袋子”。

这个张峻，也是资本市场的一个传奇。

金融行业的人都知道，生命人寿本是实德系徐明的资产，徐大佬出事后，张峻通过一番挪腾运筹，居然就让生命人寿改换门庭变成自己的资产。

这之后，谁也不知道这位当初只是在深圳开发过几个楼盘的潮汕商人怎么就成为千亿资本的富豪，作为富德系帝国的掌控人同时拥有地产、能源、农产、医疗等多个产业。

好吧，不知道的人不敢问，知道的人不想说。

就在宋歌正盘算着如何拿着资本重振旗鼓回到影视圈玩个“王者归来”的时候，一位老熟人找上了门。

不是别人，正是前文说到的“北京旅游”的幕后老板丁明山，他也是介绍宋歌和王健林认识的中间人。

丁明山买下“北京旅游”纯属想借壳上市，他旗下也有一圈的地产、医疗、文化等业务，想打包进上市公司再好好圈笔钱。

找到宋歌的丁明山其实也认识张峻，毕竟同在资本圈泡澡的人，都是哥们。

此时的丁明山看中宋歌的背景和实力，也想在影视圈玩个票，便花了一个多亿以“北京旅游”名义收购了摩天轮文化，等于变相给了宋歌一笔钱。

大家都是商人，今天买，明天卖，图的就是个利字，宋歌心里很清楚。

可惜丁明山的“北京旅游”折腾半天没赚钱，是个空壳，实际交给宋歌只有6000多万，剩下的要靠他用业绩补上。

没钱你找哥们玩个毛线啊，这让宋歌有些郁闷。

丁明山嘿嘿一笑，指着宋歌身后的张峻：钱，这哥们有啊。

宋歌明白了，丁明山这是在玩“曲线救国”，知道他不擅长影视资本，就拉着自己下水做背书，好让真正的金主信服。

好吧，既然大家都是商人，一起赚钱喝酒吃肉也不是坏事。

2014年，47岁宋歌悄悄加入“北京旅游”，精通资本的他纵横捭阖，一面通过增资，一面非公开发行股票募资达33亿，据说这里面的钱大部分都来自大金主张峻。

增发并购后的“北京旅游”正式改名为现在的“北京文化”，宋歌担任董事长，身后藏着一圈伸着脖子等着赚大钱的股东们。

当然，有着多年丰富影视圈操盘经验的宋歌很清楚，要想在业界站住脚，就必须抓住头部资源，更要舍得砸钱。

5

在宋歌建议下，在收购摩天轮的同年，北京旅游接连收购了浙江星河、拉萨群像和世纪伙伴三家公司。

这其中，浙江星河的创始人是王京花，她可是“京圈”著名的经纪人。

当年因为率众艺人从华谊出走而让华谊股价暴跌，也由此让心颤的华谊兄弟不得不扯开钱包，大笔收购旗下艺人工作室，实行股权激励。

拉萨群像虽然是家名不见经传的小公司，前身却是著名监制陈国富的工夫影业，他也是从华谊离开单飞的。

而世纪伙伴公司的实际控制人为娄晓曦，他也曾是华谊的一员，因为和华谊有股权纠纷离开，并通过诉讼拿到了1个亿的股权补偿。

世纪伙伴旗下有影视制作人边晓军、著名编剧严歌苓、著名导演张黎等，都是业内顶尖的大佬。

本来幕后的丁明山等人想玩和收购摩天轮一样的套路，先给人家一点甜头，然后让人通过对赌协议自己赚自己的“买身钱”。

宋歌一听急了，赶紧拿着舍不得孩子套不着狼的道理苦苦劝说几位“金主”，逼着他们将后来募资到的30多亿大部分交到了对方手上，少部分依旧以业绩对赌。

不仅如此，这三家公司的老板还同时拥有着新成立的“北京文化”部分股权，真正实现了有酒大家喝，有肉大家吃的良好局面。

曾经只谈艺术的“艺术圈”大佬们在资本的推动下，终于坐在了同一张桌上推杯换盏，把酒言欢。

在创业初期，不差钱又有着众多大咖加盟的北京文化在宋歌的率领下，还是一跃成为了国内影视商业一匹无人敢小视的“黑马”。

特别是北京文化能集中“押宝”到很多原本并不被看好的影片并成为爆款，让人惊叹。

这里面，理工科出身的宋歌确实功不可没。

和许多学艺术，只谈感觉的娱乐圈从业者不同，宋歌只基于数据模型来研究观众喜欢，预判票房，他自信说：“我对数字很敏感，不想赔钱，不会赔钱。”

在业务上，宋歌讲求效率，往往别的投资人要花费几个月才能决定的项目，他只花几分钟就能决策。

当年他在万达时，只花了五分钟就和编剧刘震云谈好了《我不是潘金莲》的版权（但这个项目最后转到了华谊手上），半天时间就和郭帆商议后《流浪地球》投资以及宣发事宜。

基本上，只要项目成型拿到宋歌面前，从不会过夜，当天就会有回音，答案只有“做”或者“不做”。

平时出差，一趟两小时的飞行时间，宋歌可以同时过完三个剧本，而且下了飞机就立即布置相关工作。

对于剧本，宋歌自称：“一看（剧本）就能分出好坏”。

在北京文化，宋歌自己开发了一套影视模型，按照这套模型，公司可以针对性做出投资和宣发等方面的预算与评估，错失率几乎不到10%。

身为公司最高管理者，宋歌几乎从不参与各种应酬，讲求就事论事，公事公办，哪怕和旗下的导演如陈国富等人认识十多年，也只同桌吃过一次饭。

短短四年间，北京文化从一家旅游公司，摇身一变成横跨电影、电视剧、综艺、经纪业务的演艺圈巨头。

宋歌构想的垄断国内演艺圈的梦想，似乎指日可待。

6

说起北京文化，不得不提最具代表性的作品《战狼2》和《流浪地球》及盛传的“保底发行”模式。

2016年，吴京拿着《战狼2》剧本，通过介绍找到了宋歌。

精明的宋歌看完剧本就意识到这部影片在当时基本属于“躺赢”的项目，国力强大、军事实力提升、民族自信心增强，而且又是吴京这样很有象征性的正面角色，天时利地人和差不多都全了。

赚钱是肯定赚的，关键是赚多少。

经过一番测算后，宋歌向吴京提出了8亿保底的模式，直言这部影片肯定破10亿，但是知道吴京拍此片不易，希望他能多赚点。

所谓“保底发行”并不是什么新鲜物，很早就是影片的一种发行模式。

简单来说，发行方（宋歌）和制作方（吴京）对于还没上映的电影有个初步的市场预估，商议个双方都能接受的价格。

假如影片最后的实际票房没有到保底价，那么发行方依然要支付这个价格给制作方；但是超过保底价的话，双方依旧可以分账，只是发行方拿的更多一些，毕竟承担风险要更多。

可国内保底发行的案例实在是赔多赚少，电影市场实在很难预测，绝大多数的发行方根本不敢玩这一手。

最终，成本2亿的《战狼2》以中国主旋律和满满的正能量斩获了57亿票房，一向低调的宋歌还罕见地在影片里客串了一把中国大使的正面形象。

北京文化因此股价大涨，一周内股价飙涨53%，市值增长了52.3亿元，从98亿元飙升至逾150亿元，并最终从影片分账中拿到了数亿元的利润。

宋歌也不是真正能掐会算，而是自2013年开始，几部主旋律电影，像《建党伟业》《智取威虎山》《湄公河行动》均大获成功，身在圈中的他早已清楚有关部门和观众的喜好。

同样，2017年，当筹备数年陷入瓶颈的《流浪地球》在北京文化的强势入局下，顿时从无人问津的“烫手山芋”变成激励国人“中国人救地球”的主旋律大片，最终在一边倒的高口碑下成为中国科幻电影史上经典之作。

《流浪地球》的导演郭帆早年和宋歌合作了电影《同桌的你》，取得了当年票房第四的佳绩，双方的信任度颇高，这也是为何宋歌能不到半天时间就敢接下这部无数投资人不愿触碰的科幻题材的原因。

而在宋歌的调教下，北京文化的宣发团队更是火力全开，频频跨圈，不仅在口碑营销、音乐营销等常规手段上发力，还将宣传伸向了时尚圈、航天圈，多方配合最终让《流浪地球》不再“流浪”。

《流浪地球》累计票房收入约为46.52亿元，北京文化拿到的收益超过2亿。

有意思的是，这部电影是由万达影视和北京文化共同出品，而且项目的拍摄基地就是万达在青岛的东方影都。

虽说是宋歌离开了万达，对曾经的大老板也颇有微词，但是在赚钱的态度上大家都是聪明人，彼此不计前嫌携手合作。

资本市场从没有永恒的敌人和朋友，只有利益。

这之后，北京文化成为了国内卖座电影的保证，相继出品了《我不是药神》《无名之辈》《我和我的家乡》等叫好又叫座的影片。

当然，北京文化也不是真正稳赚不赔，押宝《战狼2》时，还以5亿元参与了保底《二代妖精》，最后回款只有3000万，自此提也不提。

好在成功案例够给力，短短数年间，北京文化声名大噪，宋歌更是获得影视圈“爆款收割机”的称号，名利双收。

可很多人都忘了，宋歌也是商人，而且背后还有一大群迫不及待等着收割果实的资本大佬。

于是，2017年，出现了《战狼2 》为公司盈利达3亿的情况下，市值却减少了55亿的荒唐事，坊间曝出公司大小股东、高管纷纷减持手上股票的消息。

仅在2019年，北京文化就被股东累计减持过百次，让股民们骂声不绝。

从这之后，北京文化更是出现一面公司出品的电影在赚钱，可公司股票一直被减持的“奇观”。

到了2020年，本有着不错几部盈利的电影的北京文化居然亏损几十亿，被套上了ST的帽子。

不管北京文化事后对此有何种解释，但是熟悉股票市场的朋友都清楚，这就是北京文化在资本市场玩的收割“韭菜”的套路。

这一套最早从《战狼2》开始，股价当时达到70%涨幅，可出人意料的是，不到两个月时间，股价全跌了回去。

到了2018年《我不是药神》，北京文化又连拉了4个涨停，不到一个月又跌到股民自己家都不认识。

这就是股市的“先捧后杀”策略，苦心捧出票房冠军，股价拉到最高，等电影高潮一过，股价直线下跌，然后杀退追涨的众小散户。

熟悉的配方，熟悉的味道，“爆款收割机”收割的，其实是无数小散户们曾经那份对中国电影的憧憬和希望。

7

资本是个圈，大圈套小圈，即便身在圈层最中心的宋歌也没有办法。

他的身后本来有两位持股相差不到1%的超级大金主丁明山和张峻，虽说都是哥们，可一谈到钱，哥们就很难做成。

最初时，北京文化的大金主还是张峻，人家出钱最多，说话自然最有份量。

丁明山只是个操盘人，钱没有人家多，只能跟着哼哼几句，时不时还要担心被人家踢出局。

可人算不如天算，张峻被带走喝了半年咖啡，乖乖交代了问题后总算平安落地。

而看似有了机会的丁明山，虽说通过华力控股拥有了北京文化15%的股份，可也因涉及与央视某些人物有利益往来，被敲打数次后也捏着鼻子不敢再多吭声，只想通过不断减持股份闷声发财。

有利益的地方，资本和各种利益关系总是无孔不入，特别是在看似光鲜的影视资本圈。

实际上，由于北京文化股权实在太过于复杂，各方势力盘根交错，名义上为董事长的宋歌持股数连前十名都进不了，再好的业绩也只是给那几个股东打工，心里着实憋屈。

虽然幕后主要两个金主隐居了，指挥棒交到了宋歌手上，但是北京文化长期以来复杂到无解的股权关系，让独挑大梁的宋歌依然无计可施，只能悄悄暗度陈仓。

你宋歌好歹还有个“一统江湖”的梦想，名利双收，可躲在幕后的大小股东没啥梦想，只图个钱财落袋为安。

按照宋歌的规划，北京文化不仅布局电影业，更在电视剧、综艺和艺人经纪四个板块全面发展，看得出宋董一直“没忘初心”。

遗憾的是，2017年底，负责综艺的夏陈安离职，北京文化的综艺项目彻底停摆，而王京花这边遭遇艺人大量流失，陈道明、白百合、张丰毅等多名艺人或单飞或跳槽。

而一直被看好的负责电视剧这块的娄晓曦，旗下的世纪伙伴长期和北京文化因为资金和债务问题内讧不止。

因此，当2020年4月29日，北京文化宣布要将原本13.5亿收购的世纪伙伴作价4800万元出售时，再也憋不住的娄晓曦通过微博实名举报北京文化系统性财务造假，宋歌等人存在严重的财务欺诈行为。

北京文化很快发表声明，说娄晓曦因涉嫌挪用资金罪出逃海外，警方已立案侦查，对其指控全盘否认。

不久，北京文化又承认因为“计算错误”，所以导致财报数据不准确，被证监会北京监管局出具警示函，同时证监会宣布开始调查其有关违规行为。

在这个关头，宋歌在一年前用8.4亿的代价收购东方山水100%股权来建立所谓密云电影文旅项目也被质疑是在变相洗钱。

其实，摆在明面上的娄和宋的矛盾，也不过是背后牵扯的资本博弈而已。

山雨欲来风满楼，今年的北京文化手上还有部《你好，李焕英》，虽然预期不错，也一直是宋歌期待大卖，进而摘掉公司ST帽子的指望，可谁想又扯进了郑爽的“黑料”之中。

面对重重问题和质疑，54岁的宋歌至今一言未发。

不知道喜欢拳击运动的的他，在遭遇一连串“猛击”之后，还能否站在舞台中央，挥出那扭转乾坤的一拳。

但在诡谲缠绕的资本面前，能挥出这一拳也并不容易。

郑爽的出局，只是一个开始

山有木兮木有枝，心悦君兮君不知

《山有木兮》是橙光游戏《人鱼传说之长生烛》的主题曲，由执素兮作曲，顾聆落作词，伦桑演唱，于2016年8月12日正式发行。

这款游戏主要是讲鲛人阿忍自小被人剐去鲛鳞，为探寻身世之谜，并救父亲出苦海，揭秘隐藏的一场巨大的阴谋，而与师哥三木，鲛王舍尘，狐妖野孩，凡人楚歌，在人，鬼，魔，仙四界寻回流落的四块鲛绡的一路凶险旅程。

伦桑，平纱落雁原创音乐团队歌手，满汉全席音乐频道歌手。2014年12月发行第一张古风原创专辑《桑道伦回》。

声线温柔清润，擅长中低音。古风原创歌曲《天地缓缓》《烟雨行舟》《十方天下》《山有木兮》等作品广受好评，并为倩女幽魂，剑网3，天下3，龙之谷等网络游戏演唱歌曲。翻唱作品风格多变，驾驭各种曲风。

山有木兮来自《越人歌》，是中国文学史上较早的明确歌颂贵族和劳动者缔结友情的诗歌。

今夕何夕兮，搴舟中流。

今日何日兮，得与王子同舟

蒙羞被好兮，不訾诟耻

心几烦而不绝兮，得知王子

山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

游戏小编是没有玩过，但是在一次偶然机会听到别人的翻唱，觉得这个曲调很好听，于是去找了它的原唱。伦桑的声线很低沉，喜欢它的歌词：

愿此间 山有木兮卿有意 昨夜星辰恰似你

身无双翼 却心有一点灵犀

《山有木兮》

演唱：伦桑

世说鲛人之语 深海而居 织绡绮丽

向来如梦佳期 若许曾经 虽死何惜

从天真无忧无虑到万物尽收眼底

谁能笑容明亮 一如往昔

从竹马青梅之谊 到并肩不离不弃

再多风雨 何所畏惧

愿此间 山有木兮卿有意 昨夜星辰恰似你

身无双翼 却心有一点灵犀

愿世间 春秋与天地 眼中唯有一个你

苦乐悲喜 得失中尽致淋漓

世说长生不熄 巍峨殿阙 孤烛流离

向来难测人心 花开一季 碾作尘泥

从歧途误入迷局 到尽处真相浮起

才惊觉谜底竟然 是自己

从碧落黄泉寻觅 到末路抉择瞬息

执手相依 最难期许

愿此间 山有木兮卿有意 昨夜星辰恰似你

身无双翼 却心有一点灵犀

愿世间 春秋与天地 眼中唯有一个你

苦乐悲喜 得失中尽致淋漓

愿此间 山有木兮卿有意 天涯海角皆随你

纵然回忆 才明了不如归去

愿世间 春秋与天地 眼中唯有一个你

苦乐悲喜 得失中尽致淋漓

你我情意 当如此尽致淋漓

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