文|令狐伯光

《雄狮少年》这部动画的票房可谓是真正地“扑了”，上映7天票房还没有过亿。这部动画的评价非常的分裂，当初点映的时候口碑爆炸预测票房25亿，30亿，可能主创人员都笑开了花，还以为又是一个《哪吒之魔童降世》那样的爆款。

结果上映票房不断调整，从30亿到10亿，后来是5亿3亿，现在看来过亿都困难。原因是关于动画建模“眯眯眼”的角色设定（准确说是眼距宽导致的问题），其实它开始还只是一小波人的抵制和讨论，并没有怎么出圈。可能就是票房默默扑了，“眯眯眼”的问题争吵也不会全面出圈。

结果片子宣传上花了大价钱，同时又找来吴京，央视和各个主流媒体进行大范围的宣传。好嘛，你越宣传事情闹得越大。本来观众都不太清楚，结果这下闹得人尽皆知，观众更加不去看了，票房反而越来越差。

这部《雄狮少年》和《哪吒之魔童降世》一样注定会名留中国商业动画史，但《魔童降世》是破记录上榜；《雄狮少年》则是题材突破，审美问题，全面营销和主流媒体下场反倒激起观众反感等多个原因的名留青史，挺刺激啊。

拳打《白蛇缘起》，脚踢《哪吒之魔童降世》？《雄狮少年》是国漫最佳

这里先不讲《雄狮少年》人物审美的问题，如果从国产商业动画的发展上，《雄狮少年》确实是现在国产商业动画的一个突破，国产商业动画快速发展没有几年，2010年之前除了《熊出没》《喜羊羊》这种子供向动画能赚钱，青少年向商业动画像《风云决》《魁拔》等等都亏惨了。

国产商业真正打开市场能赚钱的还是2015年的《大圣归来》。学习美国动画技术（水平不错） 中国神话题材和知名神话人物 前十年网络小说的逆天而行、找寻自我价值的精神内核表达等。

《大圣归来》开启了中国商业动画的大门，但也开启了中国神话题材动画泛滥的大门。之后能在市场上赚钱的国产动画除了稳如老狗的《熊出没》大电影，基本上就是是神话动画，什么《小门神》《白蛇缘起》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《哪吒重生》《白蛇2》等等。

其它像《大鱼海棠》《星夜青空》《大护法》《大世界》《妙行生》可看作是画风、动画技法学习日本、或欧洲动画的2d动画。《龙腾万里》《罗小黑战记》《风语咒》等则是国产连载动画剧场版，其它还有《妈妈咪鸭》《未来机器城》和东方梦工厂等和外国合作的产品。这里整理了一下，你会发现目前国产动画市场是这样的。

一是票房最高，市场反响最热烈的就是神话题材，而且基本被彩条屋（光线旗下）和追光动画包揽了。只讲口碑和质量还是《大圣归来》《哪吒之魔童降世》和《白蛇缘起》最好。

二是口碑最好，质量最好的集中在成人向动画上，却是得到动漫迷的好评但普通观众反响一般，比如《大护法》和《大世界》，唯一例外是连载动画剧场版《罗小黑战记》。

三是和外国合作尤其中美合作的动画，这个和中美合拍《西游记》……古装电影一样处在一种不中不洋不好看。中国观众不喜欢，票房成绩差的情况。

资本都是逐利和害怕担风险的，除了彩条屋和追光动画在搞神话宇宙，其它动画也想分一杯羹，于是《西游记之再世妖王》这种动画层出不穷。

本来彩条屋的和追光的神话动画就很多，每一次希望越大，失望越大（姜子牙、哪吒重生、白蛇2）。再加上其它神话动画太多了，没突破，打着旗号圈钱的动画还不少，这导致观众尤其是国漫迷对于神话动画越来越反感。

这个时候《雄狮少年》出现了，某种程度上它确实是现在国漫迷盼望的那种剧情流畅，题材跳出神话故事，体现小人物的悲喜，同时还是让人沉重的现实故事表达。这个不止国产动画了，整个中国流行文化中都是稀缺的。

《雄狮少年》真是现在国漫最好？但它确实有这样几个突破

这部动画是不是现在的国产动画最好不一定，但它对于现在的国产商业动画而言，确实有几个明显的突破。

一是它偏写实的美学风格绝对是国产动画的开创，大概相当于国外的《心灵之旅》，日本新海诚，它今后大可以引领大量同类的国产动画，区别于神话动画的画风和美学。

当下国产动画的画风挺匮乏的，这个画风又和题材绑定。还是不讲《熊出没》等子供向动画，《大护法》《罗小黑战记》《大世界》画风都比较偏门，甚至《大鱼海棠》后也没有大量同类画风的国产动画出现对吧。

主流商业动画是追光的“新神榜宇宙”和光线的“封神宇宙”。虽然画风有些不同，但由于是神话题材都偏幻想系，古代的偏各种古代架空，追光动画因为老板的原因特别爱废土科幻 神话那套，《白蛇1》成功了都不复制，也不知是什么想法。

追光也有《阿唐奇遇》《猫与桃花源》这类现代中国都市的作品，但这家公司技术学美国学得太像了，角色和剧情表达与《雪人奇缘》《飞奔去月球》的东方梦工厂很相似，偏卡通的角色 中国传统文化元素 现代城市背景 幻想系架空世界设定，处理上大同小异但东方梦工厂成熟一些，但东方梦工厂动画在国内不卖座。

《雄狮少年》如果不是角色建模的争议，由于是真正的中国团队。中国现代都市风光，各种文化细节和技术细节细致入微，这种画风和技术还是值得称赞的，也希望其它国产动画能学下去（除了建模）。

二是动画除了舞狮这个题材跳出了神话题材的窠臼，表达上也跳出了“我命由我不由天”那种神话题材的表达，《雄狮少年》的表达已经接近现实主义，底色其实比较灰暗，背景2005年的广东乡下，接地气但是一片脏乱差。

最后奇迹没有改变现实，作为农村留守少年的猪脚依然要在工地继续打工，暗恋的少女依然会求而不得，男主的师父强哥是十里八乡最会舞狮的，结果为了养家糊口还是去卖咸鱼，成了别人鄙夷的卖鱼强。男主最后夺得冠军，狮头套在擎天柱又如何？最后还是要去上海打工赚钱，舞狮舞得好又能怎么样呢？

现在国产影视作品没有现实主义非常严重，但是一部动画的底色竟然做到了，这不是进步什么是进步呢？

画风突破，不再是神话题材，但《雄狮少年》扑得太活该了

上面的内容好像是在夸奖这部动画，其实并不是，我个人觉得这动画有点可惜了，但它扑得不冤。只能说片方和大量国内文化工作者一样脱离人民群众太久，不知道观众真正要的是什么，而且撞在了风口上。

这两年因为中美关系的变化和西方对于中国审美的定义，早在互联网上闹得沸沸扬扬了。这部动画我个人关注挺早的，去年出首个预告的时候就评价本来非常期待，结果看到这个眼睛像吃了苍蝇一样难受。

当时其它评论都对于这个眼睛表达过，以现在的环境放出来会有争议。导演团队当时如果听了，可能重做眼睛系统要加钱，甚至会严重推迟工期。但是只要换了眼睛，按照现在的质量票房很可能会爆。

结果团队不听，关键的是2021年从“清华美院”再到“陈漫事件”闹得沸沸扬扬的，主流舆论都反弹成这样了，这部电影三番两次撤档，明显主创也知道这个形象有问题，有问题改一下不行吗，非要死鸭子嘴硬，在大众底线疯狂试探。

你既然不在意大众的感受，观众自然也就用脚投票了。结果搞笑的一幕出现了，观众因为建模反对，团队却加大力度宣传，导致观众更加的反感；片方再去拉吴京、甚至央视下场搞更大规模的宣传，观众反感到了极点形成现在这样的文化舆论事件。相比之下，这个票房扑街都不算什么了？

我们仔细想想，这部动画的主创心态也挺离奇的。

主创一直说照身边广东人模样做的，可大量广东人现身说法不长这样。片方说反映现实生活还有追求艺术，电影票房不行你又铺天盖地地宣传？导演说眼睛不是在迎合西方，结果导演接受采访一脸骄傲地说入围法国昂西动画电影节，还被人家夸奖是东方人物脸型的典范——

所以，你这是这多分裂啊。要是给这部片子获奖，那的确是有很大可能在“消费”中国人。至于导演和主创知不知道西方为什么给他获奖呢？我这里也就不恶意揣测了，但是一个西方电影节得奖就这么重要吗？既然重要又何必在国内上映，现在激起国内舆论反弹票房不行又来卖惨。

原来你们知道电影还是在中国赚钱啊，而不是在西方市场赚钱呢？那为什么不讨好中国观众的审美呢？我感觉这部动画主创的心态和现在国内大量文化工作者心态一样。脱离群众还不尊重观众需求，最关键的是还自以为是。

《雄狮少年》绝非国产动画最佳，除了“眯眯眼”这几个宣传也是错误的

最后，这部动画确实有一定的突破，但它的问题除了“眯眯眼”之外，这个宣传上还是有几个错误的。比如它说这是首个不是ip，不是神话和传说题材，贴近现实中国生活，励志的国产商业动画。

既然加了个不是传说题材，那今年上映的《俑之城》就不算吧。可是这也不能当追光之前的《阿唐奇遇》《猫与桃花源》不存在吧。如果说《猫与桃花源》还有些不同，《阿唐奇遇》不比你早？

雄狮是中国传统文化题材，难道茶宠就不是中国传统文化题材了？

最后，这种讲中国传统文化的现代生活题材的国产动画没有成功的先例，《雄狮少年》本来有机会但是自作孽了（除了建模，希望画风和技术能够有学习），未来追光动画和彩条屋的动画还是神话题材为主。如果要押下一个能突破神话题材的桎梏，角色塑造，故事剧情和内核表达等全面突破的国产动画。

我个人还是押《大圣归来》导演田晓鹏的新作，硬科幻动画《深海》吧。